评价一幅书法的优劣，固然要从它的渊源和艺术表现上去判断，但最基本的还是没有“硬伤”。
“硬伤”，指的是抄写出来的东西，不能出现任何差错，甚至是错别字、错别字、句子都不能出错。
中国书协举办的全国书法展，对作品中的“硬伤”进行了更多的关注。但是，由于审核时间和评委们的重视程度，还是有不少“硬伤”的作品能够进入展览，或者获得奖项。
这幅楷书，在第一次全国书法大展中，夺得了一等奖，拓印了许多书法家都感兴趣的《心经》。仔细阅读这部获奖影片，“硬伤”依然十分明显。
首先，他少写了两个字：第二句“亦复如是”中的“是”被省略了，变成了“亦复如”。第3段第4行“因故空无色”，将“空”字遗漏，改为“故无色”。这两句话是不能念的，因为少了一个字。
其次，有些文字是含糊不清的，比如第四行中的“无”，若不将字面意义联系起来，只看这两个字，可能会以为是“元”，而不是“无”。
如果一件作品有了如此明显的“硬伤”，那么根据中国书协的规则，这件事就该被取消了，别说拿奖了，连参展的资格都没有。
为何要对书法“硬伤”加以控制？现代书法，特别是在展览中的书法，往往把笔法作为考察的重点，然而，几年过去后，我们蓦然发觉，书法家的书法水准虽有进步，但缺乏文化底蕴的现象，却越来越明显。
书法创作中的“硬伤”，正是书家自身文化失落的一大表现。光是抄写出来的东西，就有那么多的差错，更别说是让书法家自己创作诗词了。
除去“硬伤”，得奖作品本身也存在着写作上的问题。
这首歌是雷虎写的，他在网络上搜索了一下他的几首小说，结果都大同小异。他的楷书受赵孟俯影响，又受写经体的影响，因此，他的书法技法并不十分高明。
雷虎的书法有一种强烈的风格，就像是他的字，他的字都是对称和方正的，但是每一个字都没有任何的变化，就像是一个复制品，这种字，如果是几个字的话，还可以接受，但如果是几个字，那就会给人一种千篇一律的感觉。
至于笔画，一般都是笔直的，但笔画的时候却是笔直的，没有任何的提按动作，笔直而僵硬，就好像是在用一种坚硬的笔画。书法变成了硬笔字，意境和风格都大打折扣。
当然，雷虎的字迹也很显眼，比如他用的墨汁很浓，有些字还用了墨汁，给人一种厚重和沧桑的感觉。也就是说，雷虎的这幅画，给人一种极具冲击力的感觉。
现代书法展的评判一般都比较快，评委们只需要看一眼，就可以确定自己的作品是否能够进入展览。或许就是因为这句话太过“醒目”，雷虎的这首歌才会脱颖而出，获得了奖项。
很显然，这位评委是被雷虎这幅画的外表给“糊弄”了，所以才会忽略掉这幅画的瑕疵。更何况，这首诗的写作水平，也谈不上有多高。要是裁判再严肃一点，这幅画根本就拿不到奖。