艺术家们多半有自己钟爱的题材，
英国画家Debbie George将此发挥到了极致。
在她画里，陶瓷、花卉、纹饰和风景，
只有这几样简单的元素，
构图也几乎相同，
但却让人百看不腻。
Debbie的每一幅画都有着精致的细节描绘，色彩鲜艳却不夺目，有着一种美丽的、让时间静止的魅力。
我们得以在看画的时候，长时间地注视画中那件珍贵的瓷器和那束春天里的小花，享受片刻的宁静。
八岁时，Debbie就决定要成为一名艺术家。
她的教母曾是戴安娜王妃的艺术老师，母亲师从英国知名画家Howard Hodgkin，从小她就沐浴在艺术的氛围中。
如今，Debbie定居在西约克郡的乡下。她的画室就在家中的花园里，墙上的橱柜里摆满了她的古董珍藏，还有她收集的贝壳、羽毛、鸟巢等大自然的礼物。
坐在桌前，她可以眺望远处迷人的山间景色。她经常静静坐着，看着日出日落，光线不断变幻。
她不喜欢画画时被打扰，有时会听一会自己喜欢的唱片，但更多时候在一片沉默中画画。
▲ Debbie画室的窗外景色。
一开始，Debbie想成为一名陶艺家，大学时就报读陶艺专业。但几个月后，她就决定转学画画。
虽然选择了绘画，但Debbie并没有停止对陶瓷的热爱。她一直不断地搜集着复古陶瓷器皿，包括各种杯子、水壶和盘子，从中得到源源不断的灵感。
▲ Debbie的陶瓷收藏。
Debbie说，“陶瓷是我的‘初恋’，母亲收藏了很多陶瓷，我们的房子里堆满了画和古董，周末经常去古董交易会和跳蚤市场。
受母亲影响，我从小也对花卉和园艺十分热爱，这两种热爱就这样结合在一起了。
我真的不记得第一次把花和杯子放在一起是什么时候，但我已经这样画了25年，我现在依然喜欢这样画。”
花，在她的画里也不会缺席。Debbie尤爱春天里盛开的小花，自家花园里就种着雪花莲、报春花、郁金香、西洋樱草……
英国画家Winifred Nicholson也钟爱画花，“我喜欢画花——我尝试过用许多不同的方法画很多东西，但是当我画一朵花时，它总是给我一种震颤的快乐。”
这是Debbie最喜欢的一句话，有着强烈的共鸣。“我画画是为了保存我认为美丽的东西，尤其是花朵。花期短暂，但我可以通过画画，一年四季感受到花的美妙。”
▲ Debbie将花园里的小花插在自己收集的瓷器里。
或许你已经发现了，Debbie算是个写实派。她画里的瓷器，大部分是自己的收藏和照片。
有时，她喜欢在画里加上一些看上去有些古怪的东西，例如动物摆件、陶器碎片、鸟蛋或羽毛。
偶尔，她也会结合一些在书籍、纺织品或其他陶瓷上看到的元素，创造一个只存在于她画中的独特物体。
▲ Debbie画里的陶瓷和花卉，大部分都来自于实物。
美丽的田园风景不时出现在画的背景里，为整幅画增添了一丝梦境感。
这些景致来自康沃尔、苏格兰和诺福克(Debbie母亲居住的地方)。假期时，她会外出画风景。
“作为一名画家，我可以自由支配自己的时间，能够随心所欲地旅行、看展览，或者在我兴致好的时候出去画画，这是一件很棒的事情。”
Debbie的画作很受欢迎，也办过不少展，有时她不得不拒绝一些画廊抛来的橄榄枝，因为她实在是画不过来了。
除了画本身的魅力，这或许跟她曾经开过十年画廊的经历不无关系。
她曾和摄影师丈夫，还有另一个朋友合开一家画廊。但经营画廊占去她太多精力，为了有更充足的画画时间，最终，她和丈夫商量后，勇敢地关掉了画廊。
有了经营画廊的经验，Debbie也会以更专业的方式，向其他画廊推荐提交自己的作品。
她的经验之一就是要“找到合适自己的画廊”。
“你得先做一番研究，确保它是一个和你作品类型、风格契合的展示空间，同时你也要尽可能专业地展示自己。我现在仍会手写一封信，并附上高清的图片。”
从八岁立志成为艺术家，到放弃陶艺转向绘画，从经营画廊到潜心创作，Debbie的每一步，都遵循着内心的热爱。
她在乡野间扎根，以细腻的笔触，将陶瓷的质感、花朵的柔美、风景的诗意，一一藏进画作里。
Instagram：@debbiegeorgeartist
photo_Debbie George
editor_Joyce
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