【剧看世界】将放眼海外剧场不定期放送舞台上最新演出讯息 推荐最有才（yan）华（zhi）的戏剧人 我们的原则是：优秀导演拉一把 有趣剧目推一波 日新月异的舞台 日月将从此处升起
Anna Deavere Smith
安娜·迪芙·史密斯
演员、剧作家、教授
安娜·迪佛·史密斯是一名演员、剧作家、教师和作家。她因开创了一种新的戏剧形式而受到赞誉。史密斯的作品将采访对象的新闻技巧与通过表演诠释他们话语的艺术相结合。
史密斯根据数百次采访创作了超过 15 部个人剧。她的剧作《奴隶制幽灵》最近被刊登在《大西洋杂志》上，成为该杂志 166 年历史上仅有的两部出版的剧作之一。史密斯创作的其他剧作包括关于学校到监狱管道的《实地笔记》 、关于医疗保健的《让我轻松下来》 、关于美国总统和新闻界的《软禁》以及关于 1992 年洛杉矶骚乱的《暮光之城：洛杉矶》 。《暮光之城》最近被《纽约时报》评为过去 25 年来最佳剧作之一。2018 年，HBO 首播了电影版的《实地笔记》。PBS 已经播出了《镜中之火》、《暮光之城》和《让我轻松下来》。
奥巴马总统于 2013 年授予史密斯国家人文奖章。她被选为华盛顿国家美术馆 2024 年梅隆讲座的演讲嘉宾。2015 年，她被选为约翰·肯尼迪中心国家人文基金会杰斐逊讲座的演讲嘉宾。其他荣誉包括麦克阿瑟奖、多萝西和莉莲·吉许艺术成就奖、乔治·波尔克新闻事业奖、斯坦福大学医学院院长奖章、奥比奖和两项托尼奖提名。她曾获得普利策戏剧奖亚军。
Taibi Magar
泰比·马加尔
导演
Taibi Magar是一位埃及裔美国导演，现居纽约，其作品专注于想象力和社会正义的交汇处。毕竟，如果你无法想象，你就无法为之奋斗。正因为如此，她的作品以视觉和戏剧性的爆炸性、强大的表演根基以及始终为弱势群体而战而闻名。她毕业于布朗大学的艺术硕士课程。
最近，她执导了《帮助》（The Shed）、《暮光之城：洛杉矶，1992》（Signature Theatre，洛特尔获奖）。其他纽约作品包括：惠特尼·怀特和彼得·马克·肯德尔的《胶囊》（Under the Radar Festival/The Public Theater，与 Tyler Dobrowsky 联合执导）、马林·爱尔兰主演的《蓝岭》和BD Wong 主演的《大跃进》（大西洋剧院公司）；《上帝是》（Soho Rep，2018 年奥比奖；）《大师》（The Foundry，纽约时报评论家精选）；和地下铁道游戏（Ars Nova，纽约时报评论家推荐）。她还在波士顿艺术节首演了新音乐剧《麦克白的步伐》和《我们住在开罗》。
这两位女性艺术家的创作生涯因为一部剧作《Twilight: Los Angeles》产生了一个交叉点，这部作品也因此在两个年龄段的创作者手中的得到了风格不同的诠释。本期剧看，我们将聚焦《Twilight: Los Angeles》的新旧两版，看这部有关社会问题的剧作如何“历久弥新”。
初创史：从新闻到戏剧
01
初创的《暮光之城：洛杉矶，1992》是一部独角戏，由安娜自己创作并演出。这部剧讲述了臭名昭著的1992 年洛杉矶骚乱——1991 年 3 月 3 日，洛杉矶一名醉酒的黑人罗德尼·金因超速被警察拦下，并遭到警棍和电击枪的猛烈殴打。邻居乔治·霍利迪拿出他的新相机——一台笨重的索尼摄像机，录下了这次袭击。录像在全球电视上播出，这引起一系列的抗议活动与骚乱。
“虽然画面摇晃、模糊、粗糙，但已故霍利迪拍摄的镜头本应获得普利策奖，”史密斯说。这与达内拉·弗雷泽拍摄的弗洛伊德被谋杀的手机镜头形成了鲜明对比，后者获得了普利策奖。“它向全世界揭示了生活在警察控制的战区的美国人每天所经历的一切。”
帕特·奥利芬特 (Pat Oliphant) 创作的批判性政治漫画
事件发生后，安娜采访了约 300 人，以了解他们对 1992 年骚乱相关事件的看法和观点。最终，该剧由一系列与起义有直接或间接关系的真实人物的独白组成。
史密斯回忆起表演时看到坐在一起的人们反应各异：“他们因为某件事而大笑，而其他人却因为某件事而哭泣，对我来说，这就是成功。”
photo by Axel Koester / For The Times
其中，安娜选择了许多不同立场的采访对象作为该剧的角色，包括洛杉矶警察局局长达里尔·盖茨和国会女议员马克辛·沃特斯等政府官员；罗德尼·金警察案审判中的一名无名陪审员，此案以袭击他的警察无罪释放而告终，并成为骚乱的催化剂；南中心区的各种暴力受害者和煽动者，包括遭到殴打的白人卡车司机雷金纳德·丹尼；以及对事件有自己看法的大洛杉矶地区居民，包括歌手杰西·诺曼和演员查尔顿·赫斯顿。
photo from los angeles times
《暮光之城》之所以如此引人入胜，是因为它的故事情节是从对人物的逐字采访中提炼出来的。也正因为这种特别的创作方式。这部作品被认为是逐字剧场类型的典范。该剧于 1994 年获得托尼奖最佳戏剧奖提名。
20余年后：从独角戏到群戏
02
2020 年，明尼阿波利斯一名警察杀害乔治·弗洛伊德的整个过程被摄像机拍了下来，并在全球引起反响，引发了抗议、骚乱和全国范围内关于种族不公和警察暴力的讨论。而这部诞生于1994年的作品也在2021年由纽约 Signature 剧院改编、泰比导演，以新面貌与大众见面。
photo by Lauren Miller
泰比导演的新版本启用了五位演员，他们轮流扮演剧本中不同的角色，但他们并不总是扮演与自己种族、经历或观点相同的角色。
这一点与安娜创作的初衷不谋而合，她认为这部作品就应该由多元化的演员阵容来呈现。
“他们必须看到亚裔美国人说某些话，黑人男性说某些话，白人男性表达某些话。每个观众都必须面对自己的假设和自己的坚韧，我认为这就是多人演绎的美妙之处。”
photo by Lauren Miller
除了启用更多演员之外，新版本中对于投影技术的运用也是一大亮点。由于疫情与社会事件等多个因素，这部剧的制作周期不断被延长，这也反向促成了投影制作的不断细化。
photo : Courtesy of Riccardo Hernandez
其中，投影的功能被完全开发：作为一个影像播放器重现1992年洛杉矶骚乱的真实画面；作为多种视角的补充；作为象征性诗意画面的展示......泰比创造了一个兼具纪实性与艺术性的舞台空间，为历史故事注入了当代视角。
回归：创作的本意
03
“我倾向于对那些打破界限的艺术感到兴奋，而这些艺术不一定令人感到舒适。我真的相信戏剧是艺术。我喜欢现场戏剧的感觉，它打破了我们对现实生活的假设，为我们自己和我们的社区提供了想象不同事物的机会，”
——泰比
同一个作品、两个版本，这部作品的新旧之间不仅是不同世代戏剧制作者的不同视角，也支持为人们提供一个可以安全地讨论社会问题的场域。
photo by Lauren Miller
“我希望人们把剧院看作一个安全的地方，在这里他们可以做一些冒险的事情，互相交流。”
——安娜
由于警察暴力案件不断发生且得不到公正处理，该剧表达的许多观点仍然鲜活存在。尽管自 1992 年以来世界发生了许多变化，但在某些最重要的方面，世界并没有改变。
photo：Courtesy of Linda Cho
《暮光之城》的目的并非解决种族主义和警察暴力问题。也正因如此，安娜在初创剧本时就保留了来自多元化采访对象的不同立场，包括受到波及的韩裔居民，以忠实地复述让这些声音在剧场中自行激荡。
安娜在一份声明中指出，问题不能仅靠谈话来解决。它的目的是讨论我们如何才能将人们聚集在同一个空间里进行这些对话。也许聚集一大群人并让他们倾听不同的观点将是一个新事物的开始。
*americanrepertorytheater.org
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