(《王时敏七十肖像轴》 明 曾鲸）
《王时敏山水图册》是清代画家王时敏创作的一幅纸本墨笔画，现收藏于北京故宫博物院。
王时敏（1592—1680年），本名王赞虞，字逊之，号烟客，又号偶谐道人，晚号西庐老人，是明末清初的杰出画家，与王鉴、王翚、王原祁并称“四王”，位列“清初四王”之首。他出身名门，祖父是明礼部尚书兼文渊阁大学士王锡爵，父亲是明翰林编修王衡。王时敏早年受董其昌等大家影响，主张摹古，笔墨含蓄，苍润松秀，浑厚清逸。
王时敏在山水画领域有着极高的造诣，他开创了山水画的“娄东派”，对后世影响深远。他的画作不仅在当时备受推崇，更成为后世研究清初山水画的重要资料。
王时敏的山水图册在构图上往往采用平远或高远之法，注重画面的整体感和层次感。他善于运用山石、树木、云雾等元素来营造一种深远而幽静的意境。在布局上，他讲究疏密有致、虚实相间，使得画面既富有变化又不失和谐统一。
王时敏的笔墨技法深受元四家（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）的影响，尤其是黄公望。他的笔法古秀苍润，墨色浓淡干湿相间，能够巧妙地表现出山石、树木的质感和形态。同时，他还善于运用点苔、皴擦等技法来增强画面的质感和立体感。
虽然是一幅墨笔画，但王时敏在色彩运用上同样表现出高超的技艺。他通过墨色的浓淡干湿变化来营造出一种淡雅而又不失生动的色彩效果。此外，他还善于运用留白等手法来增强画面的空间感和意境。
该山水图册共包含多幅作品，每幅作品都展现了不同的山水景致。有的画面以峰峦叠嶂、林木葱郁为主，有的则以溪流小桥、屋舍隐现见长。无论是哪种画面内容，都充满了浓郁的生活气息和自然之美。
王时敏的山水图册在意境营造上表现出极高的水平。他通过精细的笔墨和巧妙的构图将观者带入一个宁静而幽远的山水世界。在这个世界里人们可以感受到大自然的鬼斧神工和生命的勃勃生机。
王时敏的山水图册不仅仅是对自然之美的描绘更是他内心情感的抒发。他将自己对山水的热爱、对人生的感悟都融入到了画作之中使得每一幅作品都充满了生命力和感染力。
《王时敏山水图册》是清代山水画的杰作之一。它以独特的艺术风格、深厚的文化底蕴和丰富的情感内涵赢得了后世的广泛赞誉。通过对该山水图册的赏析我们可以更深入地了解王时敏的艺术成就和清初山水画的发展脉络。同时，我们也能够从中感受到中国传统文化的博大精深和自然之美的无穷魅力。