金秋时节，三位中国艺术家联袂在东京用他们的墨彩点染无尽秋色。为纪念巨匠吴昌硕诞辰180周年，“墨彩染秋”书画作品展于10月28日至11月1日在东京中国文化中心举办。
展览由日本华人文联、东京国际吴昌硕艺术院、东京中国文化中心、上海吴昌硕艺术研究协会联合主办。
吴昌硕先生是西泠印社首任社长。西泠印社创建于清光绪三十年（1904年），由当时4位书画篆刻同仁丁仁（丁鹤庐）、王禔、叶铭、吴隐共同倡议发起成立。1913年，吴隐招邀同道入社，推举吴昌硕为西泠印社首任社长。西泠印社创始人丁鹤庐的孙女、吴隐的外孙女丁如霞女士在展览开幕式上介绍了西泠印社的历史以及与她家族的关系。
吴昌硕先生的曾孙吴超在开幕致辞中表示，“墨彩染秋”书画展是从艺数十年的三位艺友向中日两国艺术界朋友们的一次汇报。今年是吴昌硕先生诞辰180周年，作为艺坛传人，薪火相承优秀的中国传统艺术，并吸收外来艺术予以发展，让焕发艺术青春而萌生的作品向大家展示，听取评点，以求能有更好的作品问世，是这次办展的目的之一。
中国艺术巨匠吴昌硕先生一生虽然没有出过国，但他开创的集诗书画印于一身、寓古而新的缶门艺术，早已跨出国门，传扬四海，影响力长盛不衰。
今年是吴昌硕先生诞辰180周年，中国和世界各地纷纷举办这位艺术巨匠的纪念活动。在日本东京、大阪、大分、京都及群马等地已举办了多次纪念活动；在加拿大、比利时、澳大利亚、新加坡和马来西亚也分别举办了隆重的纪念活动。在中国本土，相关纪念活动更是此起彼伏。上海、北京、安吉、杭州西泠印社以及安徽美术馆等地都举行了隆重的纪念活动；今年12月，在中华艺术宫（上海美术馆）举办的吴昌硕艺术大展将是今年众多纪念活动的收官之展。
缶门艺术代代相传，如今已经传承到了第五代，吴昌硕先生的艺术精神经由无数后人不断添柴加薪，持续与世界进行交流交融，才是缶门艺术永葆青春并发扬光大的秘诀。
嘉宾现场交流、观摩
此次书画作品展的主题为“墨彩染秋”，取意于吴昌硕先生的艺术大胆突破前人，他用大红、大绿、大黄等纯色入画，并首次使用西方的西洋红颜料入国画，巧妙地以色助墨，以墨醒色，使得画面产生强烈效果而不突兀。
秉承吴昌硕先生锐意创新的艺术精神，此次参展的三位艺术家，都深深扎根于中国传统文化，并通过各自的长年努力与创新突破，向世界传递出当今的审美价值。
出身于缶门世家的吴超，书法传承其曾祖父吴昌硕先生的风格，以秦篆石鼓线条入手，在各种书体的创作实践中，形成自己独特的书风。
生于上海的艺术家张吉，作为缶门第四代优秀传人并转益多师，其艺术作品墨彩纷呈，雅俗共赏，在古风中有创新。其近作《灿若锦霞》在比利时参加纪念巨匠吴昌硕诞辰180周年展览时，受到欧洲观众的广泛赞誉，体现出“老缶门下出新花”的进取精神。
旅日艺术家袁波出生于河北，他从艺艰辛，但通过广览博纳，形成了自己凝练、拙朴的大写意花鸟画风。其作品华洋互济，韵厚意远，让人遥想起当年吴昌硕先生大写意画风在海外的超凡影响力。
在展览现场，三位参展艺术家和日本艺术家草津介佑一同挥毫书写“墨彩染秋”，体现了中日文化的交流与融合。而三位中华文化的传承者用各自精彩的笔墨、斑斓的色彩，向世界传递出灿若锦霞的艺术风姿。