10月27日，红砖美术馆下沉圆厅的《不断旋转》拉开了 “张培力”大展的序幕。此次展览呈现艺术家张培力2024年全新创作的19件装置和影像作品，构成这位中国当代艺术重要人物迄今为止最大规模的个展。
展览现场。
从艺术家张培力的角度出发，红砖美术馆的新作展是将内在情绪表达出来，是艺术家与外界对话，然后发出声音，更多强调了一种关系——“当今社会人与人的关系、人与技术的关系到底是什么？技术是人发明的，它带来便利的同时也让人陷入困惑与矛盾。这批新作品更多想展现人的处境与矛盾、事物的正反两面。”
在策展人张尕看来，“在张培力几十年的艺术生涯中都不断以‘重复’作为主要的形式手段，去延展自身的话题及探索。我在想艺术家在‘重复’底下铺垫的是什么？产生‘重复’的根源在哪里？我感受到了一个非常重要的契机，就是‘重复’与现代主义非常重要的诉求有一种内在关系，就是所谓的‘格子’——此次展览非常重要的一个线索，以‘格子’作为脉络来展开对作品的阐述。”
《不断旋转》2024 机械装置 圆锅直径 960 cm，深 116 cm 废旧的煤气瓶若干个、变频电机、电磁铁、钢网 ©张培力
《煤气瓶阵列》 2024 机械装置 8mx8mx4m 电机、驱动器、控制器、煤气瓶、光轴、钢架、射灯 ©张培力
《方形的音响床垫》2024 感应声音装置 600 cm x 600 cm x 50 cm 床垫、压力传感控制器、音响 ©张培力
《2024的肖像》 2024 单视频录像投影，彩色，有声，24分45秒 ©张培力
在《不断旋转》中，煤气瓶在旋转和垂直力的强大推动下被猛烈抛掷，暗示着一种高度紧张的时间格子在不断重复。在《煤气瓶阵列》中，成排的煤气瓶以有节奏的冗余方式旋转，通过两侧镜面中的反射，化为无限的涟漪。一组庞大的嵌套格栅激发了递归的缠绕与升级，而一张巨大的发声床垫在观众的持续互动中被激活，通过暗置于床垫下的执行器的格子发出共鸣。作为2012年肖像作品的延续，《2024的肖像》延伸至更开阔的国际视域，巨幅人脸投影以间歇性的炫目光芒脉动，同时为那些被截断的字符所困惑。
《两个同心圆的拖拽模式》 2024 机械装置 大吊机 1160 cm x 1160 cm x 600 cm 小吊机 760 cm x 760 cm x 400 cm 机械臂、plc 控制器、油泵、齿盘、钢板、氧气瓶 ©张培力
《海上》 2024 三通道录像投影，彩色，有声，运用 AI 技术 17分36秒 ©张培力
《标准像》 2024 LED 摄影装置，彩色，无声 200 cm x 200 cm ©张培力
众所周知，当代中国艺术始于一个迟来的现代主义运动，即“85新潮”，它在张培力于1984年从当时的浙江美术学院（现中国美术学院）毕业后不久出现。从这个意义上讲，张培力四十年的艺术创作历程，几乎与中国当代艺术的整个历史相伴而行，他在某种程度上通过自身的实践塑造了这一发展的某个脉络。他对先锋起源的坚持以及他的非墨守成规的抱负——既表现在他独特地将格子转化为一种随时间推移的心理轨迹，也使他区别于传统的现代主义。
展览开幕式现场。
张培力一直在探索新的可能性，他没有停止过，也没有囿于一种既定的模式或既定一种风格，他永远不断在寻找新东西。“红砖美术馆的空间对我来说有着极致吸引人的张力，这次展览的作品全都是为红砖的空间来计划的。”张培力谈及挑战： “艺术家总归是有一种挑战自己、推翻自己已习惯了的语言的冲动，这次展览既是一次机会，也是我对自己发起的挑战。”
采写：南都记者 黄茜