这破天的富贵，终于轮到底蕴深厚的中式美学。
《黑神话：悟空》的出圈，让我们的文化输出从被刻意剽窃、歪曲、打压的状态松绑。
外网玩家的评论翻译 | 多是公正、客观、积极的视角，很激发民族自豪感
连带着让撑起游戏场景审美大半边天的山西直接爆火。
黄眉篇小西天
紧随其后的2024第三届时尚文化大赏，以博采众长的「神话重述」为主题。
借星光-娱乐-流行的齿轮，将传统文化的繁荣推至今天。
董洁主题part | 重述西游之观音
就像一路维持清冷骄矜风格的董洁，一件轻松的短款小礼裙搭配一把恰到好处的扇子。扇面精细的审美元素为素黑裙画龙点睛，美的松弛从容又相得益彰。
早年白月光纯女形象虽深入人心，但相比年轻时的出尘，如今阅历丰富的董洁更能演绎出晋系美人温润平和又有几分坦荡的风韵（尽管她本人不是山西人）。
今天很想跟大家聊聊幕后功臣——山西的地域美学。从历史地理人文艺术的角度欣赏这颗越挖越有的沧海遗珠，一起见证山西美学的出圈对大众美育的非凡影响。
山西隰县小西天实景
01
人文美学的圣地
用一句话概括山西地域文化对整体中式美学发展的影响，那就是「地上文物看山西」。
在远古华北地貌大多还是一片沼泽时，「表里山河」的山西就以山河天险为屏障的优势，成为连贯南北的枢纽+供远古人类活动的福地。
大自然馈赠的地利为其赋予「中华文明重要发祥地之一」的重任，由此衍生出由文化现象+审美关系构成的特殊人文美学。
其中祭祀美学作为礼教人文的重要代表，让我们见识到贯穿先辈生活方式的美学——青铜文明。
晋侯鸟尊 | 山西博物院镇馆之宝
大量夏商时期青铜器的出土，证明彼时晋地的生产力+民众的生活方式就很先进。
就像如今喝调酒会用利口杯、鸡尾酒杯、古典杯...，古人也会按需将其分为爵、觚、斝（酒器），鼎、鬲、甗、瓿、簋（食器、水器等等）。
©山西青铜博物馆藏品
随着墓葬文化的现世，以及大量精美玉器、金器、青铜礼器的出土，更做实山西文明摇篮的底蕴。
虞弘墓石椁
各类建筑、器皿上想象力丰富的图案纹样，直接影响了服饰美学中古朴与奇幻共存、实用与幻想交融的特质。
蝴蝶纹样 | 近几年正当红的昆虫元素
与节气意象相关的涡纹 | 又称火纹、太阳纹
鸟纹 | 凤纹、鸱枭纹、鸾纹、雁纹...
具体到大众穿搭细节的刺绣审美，承载了贯穿山西人文美学的精髓——极与极。从一种宏大的极致，到另一种细微的极致。
《北魏冯太后》2006 吴倩莲 | 服装设计延续了凤纹形态，作为对中国历史第一位政绩卓著的女改革家的致敬
放到加上针法多样的精致绣工上就是构图简洁但造型夸张、图案纯朴但色彩艳丽，一举奠定山西民间刺绣作为刺绣美学生长地的地位。
《锦绣未央》2006 唐嫣 | 人物原型也是北魏公主冯太后
除了实用生产工具，深刻影响大众美育的还有自北魏开始被有意扶持推崇的宗教文明。
典型如云冈石窟。
站在统治者角度，作为中国首个皇家授权开凿的石窟，它是用以凝聚社会共识的工具。
第20窟 | 最具代表性的旷世佳作，反映北魏王朝的政治雄心
而站在大众视角，被石窟美学铭记的却是拓跋鲜卑的剽悍与强大、粗犷与睿智、宽宏与豪放的多元民族精神。
至此，充分代表「极与极」的人文美学连同彩绘壁画审美一起代代相传。
同样有别于作为佛教专属名片的敦煌壁画，山西壁画兼容了佛道两派，以及乡土神仙+风俗人间
《王宫尚食图》
02
建筑艺术的天堂
「表里山河」的地貌特质由80%的山地丘陵+20%的高原、盆地、台地，以及号称「华北水塔」的丰富水资源构成。
地貌水文不同形式的组合，决定了山西建筑美学的独特性。即诞生于尊重自然基础之上的，鬼斧神工的精绝设计。
壶口瀑布 | 中国第二大瀑布，世界最大的黄色瀑布
八泉峡-八泉之心 | 太行第一雄峡，最大落差约1100米
典型代表如恒山西侧翠屏峰峭壁间的悬空寺。外观呈现出与地势特质相同的美感——劈山断崖的锋利美+如临深渊的险峻美。
玄空阁-悬空寺
内核则凭借集佛、道、儒三教合一的丰富，展现了寺庙文化不多见的、全面的美育包容性。
©星球研究所
多民族融合的设计理念，将人文宗教美学与建筑艺术串联起来。
就像凭「胡风胡韵」独居辨识度的云冈石窟。既有印度、中西亚的艺术元素，又有希腊、罗马的建筑造型+装饰纹样+人种像貌特征。
东西美学大熔炉的特质，在虞弘墓石椁体现的更淋漓尽致。整体用中式祭祀美学的方式，圆了一个中亚王子的中国梦。
汉白玉石椁上精致的雕刻细节，纹样风格则取材于波斯和中亚诸国，甚至还有鲜有人知的祆教（古波斯国教，又称拜火教，北魏时传入中国）。
至此，从山河地貌的宏观走向精雕细琢的微观，不拘一格、多元融合的美学风格，成为贯穿山西建筑艺术的灵魂。
就像梁思成口中：“古人只知广胜寺藏经之可贵，不知广胜寺建筑之奇特。”
广胜寺内以「中国第一琉璃塔」而闻名的飞虹塔，远观是一枝独秀的高耸震撼。
塔身线条笔直清晰，这种简洁与大多古建飞檐的曲度与复杂美明显不同，构成了他评价里「拙劣却独到」的拙劣。
近看是细节无穷的精妙绝伦。建筑通身以黄、绿、蓝三彩琉璃搭配出更绚烂的层次感。以至今仍不褪色的鲜丽，刷新了我们对材料+色彩组合的美学认知。
极简塔檐下反倒由斗拱、倚柱、佛像、菩萨、金刚、花卉、盘龙、鸟兽各类极繁图案构建，作为其集宗教美学之大成的「独到」的见证。
山西建筑艺术深厚的美学底蕴，能让审美眼界足够开阔的人体会到刷新认知的、在一瞬间炸到人头皮发麻、让语言系统失灵的精妙。
就像彩塑艺术中特殊的悬塑美学代表——小西天。
游戏难以还原出的复杂色彩层次
向世人展现极繁审美真正的极致。那是神佛漫天，三千世界归于一处的美。
初见时目瞪口呆-叹为观止-交口称赞的心路历程，也是贯穿山西整个建筑艺术的审美体验。
03
市井烟火气的归属
当美育自上而下走入大众，就迎来山西人文美学中活跃至今的璀璨明珠——晋商。
他将古建美学与生活美学串联在一起，成为山西自古以来经济繁荣的载体。
《寻踪晋商》2023
从金元时期的「平阳一路，地狭人稠」，到元末明初的人口大迁徙。
《大槐树》2007 | 明初大移民——洪洞大槐树的传说发生的故事背景
发展至明清时期，晋商的足迹已经遍布南北，甚至远达如今的俄罗斯。
《乔家大院》2006 传奇晋商题材 | 始建于清乾隆二十年，全封闭的城堡式建筑群
古往今来晋商根植于大众心中的诚信+团结的形象，在当下流行生态则演变为出圈的午睡文化——老板睡觉我自助。
这也是山西独到的人文美学温情面的充分体现。
又称碳水大省的晕碳现象
商业经济的繁荣打破了地域垄断的限制，延续了山西美学古朴又先进，质素与多元共存的特质。
连带着美人印象也丰盈而亲切、典雅且接地气。是明明有着非同寻常的底色，却美的不显高高在上的纯然。
韩月乔 | 1980s晋地美人代表面孔
如果说他人印象中山西的地缘人缘一半基于晋商形象，那么另一半就要归功于贾樟柯诠释的电影美学。
侯孝贤的运镜风格+小津安二郎的视觉美学=贾樟柯缓慢纪实的风格理念。
《山河故人》2015
这种美也如同晋地自古至今的古稚厚重一样，沉静而不张扬。
蒙昧、粗糙又生机勃勃，就像路边的杂草，终有一天会开出细腻精致的花。
山西的人间烟火气总是质朴而温暖、让人感到落地却不落后。
城市印象与贾樟柯总是试图用纪实的「真实感」来理解并诠释真实的风格表达有关。
这个理念运用到塑复古回潮的个人审美上也是一样。在于掌握那份诞生于现实生活的、难以言喻的微妙美。
用贾导更严谨的电影思想理解其审美内核：“一切纪实的方法都是为了描述我内心体验到的真实世界。我们几乎无法接近真实本身，电影的意义也不是仅仅为了到达真实的层面。
《站台》2000
《三峡好人》2006 现实讽刺文学
我追求电影中的真实感甚于追求真实，因为我觉得真实感在美学的层面，而真实仅仅停留在社会学的范畴。
就像在我的电影中，穿过社会问题的是个人的存在危机，因为终究你是一个导演而非一个社会学家。”
这般聚焦于个体经历与成长的、接地气的真实，与贵圈大多数美好虚浮的仙侠古偶、霸总现偶不同。
因此或多或少都会带点悲情色彩。
《一直游到海水变蓝》2020 一部跨度长达70年的中式心灵史
贾樟柯始终在用看似「旧」的一切去表达「新」的故事，这是当下流行风格想要重攀黄金时代审美巅峰需要好好揣摩的部分。
Calvin Klein 1982 SS | 以前是如何平衡时尚与生活、古典与先锋的
也是山西美学扩大影响力将要走的路。
客观说之前很多人对山西的印象并不深刻（除了煤炭、醋、晕碳三件套外），深厚文化底蕴也没有被强力有效的输出。
如今这一点小小的东风吹来的正是应该奋力崛起的信号。
毕竟作为见证中华美学的载体，我们都希望它能从略显寥落的沧海遗珠重归光彩夺目的璀璨明珠。