范宽的“山水画”,艺术价值究竟有多高?为何专家一口报价10个亿
文史达观
2024-04-17 23:34山西
在2000年世纪之交的时候,美国《生活》杂志评选出近一千年全球对人类有影响的百位人物。
中国有六人上榜,分别是:七下西洋的明朝外交家郑和、元朝首位君主忽必烈、中国共产党领导人毛泽东、南宋哲学家朱熹、宋代画家范宽、《红楼梦》作者曹雪芹。
其中范宽位列第59位。
对于以上几位人物,大家相对比较熟悉。唯独范宽,可能显得陌生。
范宽,到底何许人物?今天,文史君带领大家一起走进范宽的人生世界。
01
范宽,北宋初年著名画家。字中立,汉族,陕西华原人。性情疏野,嗜酒好道。擅长山水画,为山水画“北宋三大家”之一。
范宽早年师从荆浩、李成,后感悟“与其师于人者,未若师诸造化”,遂隐居终南山、陕西华山等处生活,对景造意,写山真骨,自成一家。
范宽山水画画峰峦浑厚端庄,气势壮阔伟岸,令人有雄奇险峻之感。
用笔强健有力,皴多雨点、豆瓣、钉头,山顶好作密林,常于水边置大石巨岩,屋宇笼染黑色。作雪景亦妙。
存世的代表作有:《云山秋霁图》《溪山行旅图》《雪山萧寺图》《雪景寒林图》等。其中尤以《溪山行旅图》为最。现藏于故宫博物馆,成镇馆之宝。
宋朝,是中国文化史上第一次文艺复兴时代,各种艺术都呈现出了较高的艺术形态。
尤其是画作创作,可以说超越了以前任何一个时代,并对后世影响极为深远。
北宋定都开封,成为中原地区政治文化中心。期间山水画的主流也是沿袭了五代以荆浩、关仝为代表的北方画派,着重塑造黄河两岸关洛一带的山水形象。
宋初以李成、范宽成就最高。
李成、范宽作为师徒二人,又是宋朝山水画创作的巅峰人物。但二人的艺术手法迥然不同,被誉为“一文一武”。
有学者评价称:“李成之画,近视如千里之远”“范宽之笔,远望不离坐外”。从对后世的影响上看,范宽成就要高出李成。
02
范宽作画,善用雨点皴和积墨法,以造成“如行夜山”般的沉郁效果,衬托出山势的险峻硬朗,这是范宽独有的风格。
范宽作品的皴法,就作品来看,下笔匀直,先用粗笔重墨侧锋勾勒出山岩峻峭刻削的边沿,然后反复用坚劲沉雄的中锋作雨点皴,塑造出山岩的向背纹路和质量感。
在外轮廓的内侧加皴笔时,沿边留出少许空白,以表现山形凸凹和北方山石铁打钢铸般的风骨。
由于皴后反复用水墨渲染,是为“积墨”,既浑厚又不干枯, 既滋润又沉着。
民国“渡海三家”黄宾虹观范宽画作时,曾感慨:“如行夜山,昏黑中层层深厚。”
基于范宽对山水画作创造的贡献,并能独辟蹊径,因而宋人将其与关仝、李成并列,誉为“三家鼎峙,百代标程”。
汤公式在《画鉴》中则认为“宋世山水超越唐世者,李成、董源、范宽三人而已”。
又谓“董源得山之神气,李成得山之体貌,范宽得山之骨法,故三家照耀古今,为百代师法”。
范宽画作坚凝厚重、雄峻茂墨的特色,创造了中国山水画的高峰。
其山水画构图的复杂与高妙、意境的深远与神秘、山水的气魄与气势、通篇的气韵、用笔的古朴与骨气均达到了后人很难超越的境界。
其艺术价值之高,甚至金钱都无法衡量。
03
记得曾经在一档鉴宝节目上,有一位藏友手持范宽名作《溪山行旅图》来鉴宝。
当专家团队听说是范宽作品时,有一位专家激动地说:“要是真迹,价值超过10亿”!
当时听到专家所言,观众席无不惊愕。但由此也可知晓,藏友的画作99%是赝品了。
据藏友所说,他这幅画的来源是“抵账”而来,总共花了有78万。
上世纪90年代,藏友曾包揽了一项工程,在工程结束时,老板不能如期结钱。最后无奈,他就拿走了老板的这幅画作。
这幅画作一直收藏了近20年,也有很多专家曾鉴定过说是真迹。本次来就是想出手!