著名花鸟画家蒋四莲女士

撰文：薛波涛
一转眼，已经有好几年没见到著名花鸟画家蒋四莲老师了。不过，虽然没见到蒋老师，却偶尔通过微信知道一些她的情况，同时也经常听身边的朋友说起她近年取得的成就。
蒋老师为人低调，谦和，真诚，身上具有乌蒙山人民那种纯朴、善良、厚道的独特品质和自强不息、奋发向上的精神。她常常给人邻家大姐的感觉，同时又显示出高贵典雅的气质。
因为人品极好，蒋老师很多年前就在画坛形成了一定影响力，并且在圈内有着极好的口碑。
天赋异禀
2001年夏天，在昆明大观楼催耕馆第一次见到了蒋四莲老师，还有她画的葡萄、牡丹、荷花及各种花鸟。那时，蒋老师是云岭书画院副院长，已经在云南画坛崭露头角，具有了一定影响力，并被誉为牡丹仙子。
那时，蒋老师画的作品，线条流畅，色彩雅丽，意境悠远，无论一花一木，还是一虫一鸟，总是灵动自然，清新脱俗，让人爱不释手。
由于认识蒋四莲老师的时间比较长，所以有幸参加过她的几次画展。每一次参加蒋老师的画展都会有新的发现，因为每过一段时间，她的绘画水平就会有一定幅度的提高。
蒋四莲老师的绘画天赋常常让人吃惊。很多时候，她只需要看别人画过一次两次，就能达到甚至超过对方。对于很多艺术家来说，这是非常恐怖的，也是非常郁闷的，因为自己的独门绝技一不小心就可能会被别人“偷走”,甚至可能会被别人超越。
由于经常去大观楼感受那种醉人的文化氛围和深厚的历史沉淀，所以我有幸多次观看蒋老师现场作画。
看蒋四莲老师作画是一种享受。她的画笔就如在纸上跳舞的女郎，舞姿曼妙，优雅动人。又如无所不能的魔术师，一会儿变出小鸟，一会儿变出树干，一会儿变出枝叶，一会儿变出花朵……
蒋老师作画时总是心无旁骛，而且一直保持着端庄典雅的仪态。仿佛除了画画，这世上的一切都与她无关。
也许跟蒋老师一丝不苟、认真负责的态度有关，几乎她画的每幅作品都布局严谨，结构合理，花草惟妙惟肖，小鸟栩栩如生，可谓匠心独具。
值得一提的是蒋老师所画的牡丹。她画的牡丹仪态万千，或鲜红似火，或洁白如雪，或形同满月，或娇艳欲滴，或柔情似水，或贵气逼人……丰满而不显臃肿，富态而不显媚俗。蒋老师总是能够将各种各样的牡丹画得活灵活现、灵气袭人。有评论赞叹蒋老师说：四月牡丹真国色，莲出淤泥不染尘。
不断深造
蒋四莲老师生于朱提古郡昭通，自幼喜爱书画，跟随国画大师汪世炎先生及当地众多名家学习书画理论和书画创作。
虽然天赋过人，看别人画过一次两次，就能达到甚至超过对方，但未经同意，蒋四莲老师从不“偷艺”于人。她宁愿光明正大地向其他艺术家谦虚求教，也不做那让人生厌的事。蒋老师人品如何，由此可见一斑。
蒋老师这样做，最大的好处就是云南的很多名家都愿意跟她做朋友，甚至愿意倾囊以授。于是蒋老师在云南众多前辈高人的宝库里取到了真经，绘画技艺也有明显进步。
然而，绘画是一种不分国界，不分种族的独特语言。几乎世界各国的人们都能读懂同一幅绘画作品包含的意义。于是，作品的好坏，艺术水平的高低，就必须放到一个能够容纳全球不同思想的平台上评判。艺术家想要提高自己，也必须到这种地方深造和磨炼。否则，不去更高远的天空、更广阔的大海探索，偏居一隅，闭门造车，肯定难有所成，甚至被这个时代淘汰。
北京，是容纳了全球不同思想的国际大都市，东方文明与西方文明总能在这里找到契合点。这里历史悠久，人文荟萃，大师云集，是全中国书画艺术品市场毋庸置疑的制高点。
蒋四莲老师理所当然地将自己深造的城市选在了北京。自2016年到北京后，她一边学古代诸家花鸟画法，一边遍访北京各个画派的名家大师，向他们求取真经。这个过程究竟有多艰辛也许只有蒋老师自己知道。但这种付出是值得的，因为蒋老师的书画水平有了很大幅度的提高。
然而，要想登顶书画艺术的最高峰，就必须到中国最顶级的高等学府系统学习相关理论和技法。蒋老师费尽千辛万苦，终于进入清华美院高研班，跟随导师乔森系统学习大写意花鸟的理论和创作；进入北京师范大学高研班，跟随导师潘晓云系统学习大写意花鸟的理论和创作；师从工笔花鸟名家李凤龙、李海霞，学习工笔花鸟的理论和创作……这一学，时间就长达6年之久。
得益于无数高人的悉心指导，众多大师的倾囊以授，加上自己孜孜不倦的刻苦学习，蒋四莲老师的绘画技艺可谓一日千里，进步神速。
也许这就是蒋四莲老师没有门户之见，没有派别之争带来的一大好处吧！
名家风采
通过长时间的刻苦学习、钻研和不停的创作，蒋四莲老师博采众长，渐渐形成了自己独特的技巧和画风。她的笔法越来越纯熟了，线条越来越老辣了，思想也越来越深邃了。不论垂柳还是紫藤，不论幽兰还是翠竹，不论飞蝶还是小鸟……她总能用画笔和颜料近乎完美地呈现出来。
一切形式都是内心的表现，从画里我们可以看出蒋四莲老师对大自然的热爱，还有她心中那份恬静！她的画，笔力入木三分，线条优美流畅，一笔一划尽显名家风采。
通过多年积淀，蒋四莲老师现在和当年已经完全不一样了。哪怕是在新冠肺炎疫情对实体经济造成这么严重影响的当下，她依然忙得不可开交。除了进行书画艺术研究和创作之外，蒋老师经常受邀到全国各地出席各种大型活动，为当地的大型机构、企事业单位、收藏家和书画爱好中作画。
很多时候，蒋老师一上场就技惊四座，让观者赞叹不已。她画的花鸟画极为传神。笔力虬劲，栩栩如生，线条力透纸背，色彩清新脱俗。不论整体布局，还是细节处理，都堪称完美。
蒋四莲老师作画速度很快，一出手就动如脱兔，往往谈笑间就能画好一幅大写意花鸟。画笔被她用得得心应手、随心所欲，笔、墨、水也被她运用得出神入化。现场看蒋老师作画是一种享受，一种赏心悦目、酣畅淋漓的享受。
蒋老师作画速度虽然很快，但从不马虎。相反，她作画非常严谨，只要是她创作的作品，基本每幅都是精品。
蒋四莲老师表示，她之所以耗费数十年时间学习、研究绘画艺术，参加全国各地的各种大型活动，目的是为了传承和弘扬中华优秀传统文化，促进民族团结，有效推动地方经济、文化的有序、健康发展，让更多的人喜欢上书画艺术，共同为民族团结、文化传承、社会发展作出积极贡献。
现在，蒋四莲老师在国内画坛取得了非常不错的成就，很多以前的老朋友几年都难得见上蒋老师一面。但蒋老师还是和20年前一样，初心未改，心地善良，纯朴厚道。
四莲小传
蒋四莲，生于朱提古郡昭通，艺名清莲斋主，自幼喜爱书画，早年师从国画大师汪世炎先生。四莲女士学古今诸家牡丹，工笔重彩，所画牡丹，意境清新，富贵吉祥，作品被国内外书画爱好者收藏，被誉为牡丹仙子。进修于清华美院高研班，师从乔森，主攻大写意花鸟画理论研究和创作。进修于北京师范大学高研班，师从潘晓云，主攻大写意花鸟画理论研究和创作。师从工笔花鸟名家李凤龙、李海霞两位老师，主攻工笔花鸟理论研究和创作。
蒋老师现为中国美术家协会云南省分会会员、国家一级美术师、中国书画院院士、云岭书画院常务院长、中国书画世界行云南省国际交流中心副主席、云南长城书画院副秘书长、北京华夏惠众国际书画院副院长、北京將军书画院理事、香港特别行政区文学艺术界联合会美术家协会理事、水墨丹青书画院会员、中国民族家协会会员。
2005年作品《春艳》入展第二届“中华名人全国书画美术作品大展”并荣获一等奖；
2006年作品《花开富贵》入展“庆祝建党八十五周年书画展”并获一等奖，并载入《中华书画名家作品集》；
2010年在广东东莞举办个人画展；
2011年在云南美术馆举办个人画展；
2013年作品《昨夜月明浑似水》入展“海峡两岸书画名家作品展”；
2014年作品《万花只为盛世开》入展 “纪念伟人诞辰121周年书画展”；
2015年作品《一别长安到洛阳》入展“意大利佛罗伦萨国画作品展”并获二等奖；
2016年在昭通举办个人巡回画展，在云南省昭通市文化馆举办个人画展,在鲁甸举办个人画展；
2016年合作作品《宁静而祥和的山村》入展中国美术家协会主办的“逐梦威海卫2016年全囯中国画作品展”；
2016年凭借作品《蕉林啼鸣》被青州画廊联合会评选为潜力型画家；
2017年毕业于清华美院大写意花鸟理论研究高研班；
2018年作品《晨曦》入展中国美术家协会主办的“‘南粤之光’全国中国画作品展”；
2018年《南国之春》入展中国美术家协会主办的“‘感恩海洋•潮起象山’全国中国画作品展”；
2019年《憨食落红宜小满》入展中国美术家协会主办的“美好中国二十四节气主题创作中国画作品展”；
2019年《新家园》入展中国美术家协会主办的“‘伯年国艺’全国写意花鸟作品展”。