▲宋徽宗《瑞鹤图》
最近入手了一本书《中国绘画史》，真的后悔死了，不过是后悔买晚了，真是被惊艳到了，书里有160多幅的高清中国古画，妥妥的一场视觉盛宴。其实就单为了这些画，就很值得收藏了。
作者潘天寿大有来头，和吴昌硕、齐白石、黄宾虹并称“中国画四大家”。据说他的一副画曾拍卖过2.43亿的天价，这含金量十足啊。
同时他也是个伟大的教育家，这本《中国绘画史》就是他在教学期间编写的教材，随他的娓娓道来，逐渐打开了一个新世界，原先不会欣赏古画，每次逛博物馆或者美术馆，走马观花，现在渐入佳境——梅兰竹菊、山水风景，寥寥数笔、精准勾勒，留白意味深远。
仕女画，佛画，道画，山水面、人物画、草木画，花鸟画、宫廷面、文人画、工笔画、墨戏画……太多派系，蔚为大观。
顾恺之、阎立本、吴道子、王维、李唐、范宽、周昉、宋徽宗、王希孟、张择端、赵孟坚、赵孟頫、黄公望、郎世宁、八大山人……明星闪耀，名画荟萃。
▲王希孟《千里江山图》
不过这本书可不是就带着我们欣赏古画这么简单，而是讲了画作产生的历史背景、社会环境、画派特点、源流及代表画家等。
比如中国画史上占据重要地位的水墨画始于唐朝，在宋朝形成成熟体系，而在之后的元明清得到了长足的发展。
而绘画往往又能跟历史相呼应，比如唐朝推崇佛教，于是宗教为主题的壁画就很多（敦煌壁画中唐朝占比很高）；比如宋朝，上至庙堂下至平民，都热爱花草虫鸟，绘画就开始注重个人感受。不过北宋和南宋的画也差别挺大，毕竟气氛不同了。
这里插一句，宋徽宗赵佶虽然不是当皇帝的料，但在绘画领域绝对是个天才，他的画形神，精细逼真，画家惟妙惟肖，从其流传下来的《瑞鹤图》《桃鸠图》可见一斑。他对绘画的发展起到积极的作用 ，成立了画院，纳入科考，从上到下都以习画为荣。
▲范宽《溪山行旅图》
看完此书，不仅是对五千年绘画史有了全新的了解，更是对其背后的社会环境和几千年的历史进行了再一次梳理，受益匪浅。
最后温馨提醒一下，这本书是用民国时期的白话写的，并不是有人说的什么文言文，区别还是很大的，就像《三国演义》和《三国志》的语言区别一样。对于我们普通读者来说，阅读不会有问题。
这是一套非常划算的特装套装文创版