崔培鲁作品
南北两地生 粤鲁当故乡
——品读崔培鲁花鸟画
文 / 陈 维
诗者以文字言志，画者以笔墨喻情，书画者在笔墨挥洒中释放着自我的精神意志，花鸟画从山林中走出，文人精神却遨游于自然间，蓬蓬勃勃的画卷在人间烟火的社会生活中徐徐展开。花鸟的精神，生活的趣味，皆因简练的墨色铺设而成大意境，自古文人多倾慕于此。
崔培鲁作品
崔培鲁潜心于中国画创作五十余年，是当今影响中国画坛的领军人物，他不断自我革新，追逐研习艺术风格鲜明的大写意花鸟画，既立志于对传统的继承，又在现实中积极开拓，深入西双版纳密林写生，仔细观察一花一木，认真表现不同物种生命的面貌。
《国色天香》 69×69cm
《墨笔清润》 69×69cm
崔培鲁所画的系列葡萄题材，设色清雅，浓墨写藤，淡墨染果，大块水墨点成茂叶，错综的藤蔓穿行期间，杂而不乱，布局合理。崔培鲁用大写意的笔墨挥洒出苍劲的老藤，串串葡萄在浓淡相宜的水墨间显得晶莹剔透，意趣横生。除了葡萄，他笔下的雀鸟，牡丹，墨竹，皆是采用的没骨法创作，笔墨酣畅淋漓，形神兼备，意韵悠长。风中的摇曳的花叶，展翅欲飞的虫鸟，作品充满着“动态”的生机，且富有新意，浑然天成地传达出物象的神韵。
《墨笔清香萦国魂》 138×69cm
《紫气东来》 69×69cm
这些细腻动人的表现力，源于崔培鲁对自然和生活的挚爱，他喜欢观察生活中的有趣细节，并将其提炼出来，比如家乡的葡萄、牡丹，都被他收入到自己的创作中。由于近三十年都在广东工作生活，南国的花木亦成为他新的创作题材。一方水土孕育一方风情，在他的画中，充满南国风情，兼具齐鲁特色，将南北风格融合起来，既是他情感上主动选择而自然流露的结果，也是一个耕耘丹青多年的艺术家风格臻于成熟的真实写照，正如他的自写诗：“岭南荔枝红，泰岳葡萄香，南北两地生，粤鲁当故乡”。
崔培鲁作品
《硕果累累》 138×69cm
拥有真情实感的艺术，必然是与生活息息相关的。花开有时，草木有别，自然中的一切时时刻刻都在改变，画者要做的是在不同的生活环境中发现特有的美感，捕捉自然中蕴藏着的美，并通过自己的笔墨方式表现出来，以引起欣赏者的共鸣。崔培鲁践行着到自然中去、再到生活中来的创作宗旨，将自然生命的瑰丽与心中的豪情壮志挥洒于咫尺间，使观者有所感，有所悟，这便是其花鸟绘画艺术的魅力。
评论：陈维
广州艺博会艺委会主任
崔培鲁作品
崔培鲁作品
艺术家简介
崔培鲁，字也鲁，号鲁芳斋主。1944年出生于山东枣庄市，早年就读于临沂艺校师从著名画家王小古和皮之先，后入中央美院国画系研修班深造。1992年调深圳特区创建南山画院，并出任南山区文化馆馆长。1994年刘海粟大师为其葡萄图题写了“气韵生动”的赞语并收为关门弟子。
现为中国美术家协会会员、中华名人协会会员、中国书画家联谊会理事、中国和平统一促进会书画联谊委员会委员、全球华人华商联合总会顾问兼书画院名誉院长。崔培鲁先生潜心于中国画创作五十余年是当今较有影响力的中国画坛领军人物。