第二十五届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”（以下简称“扶青计划”）视觉艺术项目于10月23日在今潮8弄启幕，推出委约艺术家陈俊恺的个展《媒体的乌力波》与青年策展人吕婧宣的群展《细觉慢咽》。
双展分别以“机器的诗意”与“身体感知日常”为路径并置展开，于10月23日至11月15日期间向公众免费开放。邀请观众在街巷里弄间，重新观看个体与艺术、与城市公共空间的关系。
今年是“扶青计划”视觉艺术项目迎来的第四个年头。自2023年首次向全球开放征集以来，项目持续汇聚来自国内外的青年视觉艺术人才。本届项目申报地域覆盖4个大洲、10个国家和地区，投稿达数百组。影像媒介的强势崛起与科技艺术的加速共生，绘画创作的情感回归与人本转向，以及策展切口向微观、在地的深化，共同勾勒出青年一代以艺术介入当下、回应时代的整体面貌。
算法与日常
委约艺术家陈俊恺的艺术创作尝试在视听艺术、互动装置与声光装置间打破媒介边界。本次带来的全新个展邀请孙文倩担任策展人，借文学“乌力波”在规则与约束中探寻潜在形式的创作理念，围绕诗学、算法与声光构造展开对“机器的诗意”的探索。
三组展出作品从“机器参与演奏”到“算法介入感知”，再到“AI生成叙事”，各具特色又熔于一炉。《和鸣》令声学乐器与机械自动化装置相遇，以人机交互改写未来音乐表演的可能；升级版《朔》将光影与声音编织为持续流变的诗意空间；最新作品《一天》借AI智能体生成文本，以算法推演城市昼夜图景。
艺术家以机械、声光、人工智能为媒介，在循环往复的系统中寻找无限的艺术潜能，让技术以创作参与者的身份介入，将展览转化为一个关于人机共生、音乐共协与感知重构的开放命题，传递兼具人文思辨与技术美学的媒介表达。
委约策展人吕婧宣的群展《细觉慢咽》则把目光转向最日常的经验，邀请观众在一次进食中，重新发现身体与世界建立联系的方式。
从一句生活叮嘱“细嚼慢咽”出发，借中文“觉”与“嚼”的语义双关，将进食这一身体行为转化为关于感知、文化与社会关系的思辨。以人体口腔与消化系统为空间结构，“齿、腭、咽”被转译为三种观展路径，重新审视食物、身体、劳动、记忆与社会关系间隐秘的关联。
《细觉慢咽》特邀朱楠影担任学术支持，陈诺、陈锐城、顾忠升、姜苏轩、空地小组、青爪艺术小组、石梦霞、武子杨、蒙胜宇、张诺然、张胜佳等跨媒介艺术家参展。
拓展“美术新空间”
本届视觉艺术项目延续并优化了去年首次设立的“大师工作坊”机制，邀请资深艺术家与策展人为青年创作把脉，从创意孵化、作品打磨到展示推广搭建全链条支持平台。
与此同时，项目坚持走出传统美术空间，进入城市更新焕活的里弄街区。这里既有柴米油盐交织的市井烟火气，也沉淀着深厚的海派文化底蕴。装置、影像、声光与身体实践穿行于街巷之间，与街区的烟火日常和文学记忆彼此呼应，展览由此成为可被穿行、感知与参与的城市现场。
未来，扶青视觉艺术项目将继续深化孵化与推介机制，完善从“创意孵化”到“展览呈现”再到“市场转化”的全链路支持，同时持续发掘兼具文化底蕴与公共属性的“美术新空间”，通过不断拓宽全球合作网络、鼓励跨文化跨学科创作，构建开放、多元的青年艺术生态，推动更多优秀的青年视觉原创作品从上海出发，走向世界。