文|魏益君
“一曲笙歌春如海，千门灯火夜似昼。”自古以来，元宵节便是中国人最为重视的喜庆节日之一，赏花灯、猜灯谜、舞龙狮、吃元宵，处处洋溢着团圆美满的祥和气息。而历代画家更是以笔墨记录下这热闹欢腾的节日场景，留下诸多传世佳作。
现藏于北京故宫博物院的《乾隆帝元宵行乐图》，是清代宫廷绘画中的精品之作。画面描绘的是乾隆皇帝与皇族子弟在宫苑内共庆元宵节的场景。画中乾隆皇帝端坐于楼阁之上，居高临下，目视皇族子弟嬉戏玩耍。楼阁之下，孩童们或舞龙、或赏灯、或追逐打闹，一派热闹景象。画面上半部分则是宫苑外的自然山水，远山近水，层次分明。此画是擅长写实画的意大利传教士郎世宁绘制。他在西洋肖像画的基础上，巧妙吸取中国传统写真画技法，生动地表现出不同人物的体态和神情；而建筑、树石背景则由宫廷画家以山水画与界画技法补绘，强化了空间层次感。
台北故宫博物院藏的南宋画家李嵩的《观灯图》，则为我们呈现了一幅充满生活气息的市井元宵图景。此画以元宵节为背景，生动描绘了当时人们赏灯、奏乐的欢乐场景，不仅展现了节日的喜庆氛围，更深刻反映了宋代社会的风俗习惯和当时人们的生活状态。《观灯图》以私人园林中的五位女性为主要表现对象，她们身着华丽的襦裙，发型多样，头饰华丽，正在赏灯奏乐。旁边的桌子上，摆着一盏精美的走马灯，以及酒壶、碗碟等物，细节之处尽显宋代生活的雅致。此外，画面背景中的三盏高大灯笼也十分引人注目。这三盏灯特别搭了一个灯棚悬挂，大灯上覆华盖，装饰飘带，居中一盏大灯三灯相连，两个大灯球下还有一盏六边形的灯，精美异常，进一步烘托了节日的喜庆氛围。
再看清代画家赵之琛与顾驺于道光二十年(1840年)联手创作的《元宵婴戏图》，现藏于中国国家博物馆。此画描绘的是一群儿童元宵节闹社火的民俗风情。画面背景奇石峭立，松柏参天，竹叶苍翠，坡石晕染出的纹路显得石质坚韧，石面上青苔点缀得十分自然。天空云彩斑驳，一轮明月高悬，点明元宵之夜。画面的主题是一群活泼可爱的儿童载歌载舞，欢度元宵——有的敲锣打鼓，有的吹唢呐或螺号，有的扮作“骑驴”，有的挑着各式各样的花灯，神态各异，惟妙惟肖。还有的儿童装扮成老者和青壮年，可是难掩一脸的稚气，天真烂漫，活灵活现。整个画面场景热烈，红火吉祥，充满了浓郁的民间生活气息。画上款识写道：“元宵婴戏图。道光庚子春正月之吉，渚香、次闲合笔。”两位画家携手创作，将孩童过节的欢乐定格于纸上，令人读之心生暖意。
每一幅画都像是一个时光胶囊，封存着不同时代的元宵节记忆。郎世宁的画让我们领略宫廷的奢华与威严，李嵩的画让我们感受到市井生活的温馨与质朴，赵之琛、顾驺的画则让我们重温童年的纯真与快乐。
这三幅画作在艺术风格上各有千秋。郎世宁作为意大利传教士，将西方的绘画技法与中国传统绘画相结合，他的画作色彩鲜艳，注重光影效果，人物形象逼真，展现了宫廷绘画的华丽与精致。李嵩的画则具有典型的南宋院体画风格，线条细腻流畅，构图严谨，注重对细节的描绘，通过细腻的笔触展现了市井生活的真实场景，具有浓厚的生活气息。赵之琛、顾驺的画则以简洁明快的笔触勾勒出孩童的形象，注重表现人物的神态和情感，画面充满生机与活力。
从宫廷的盛大庆典到市井的温馨生活，再到孩童的欢乐嬉戏，这三幅画作从不同角度展现了元宵节的文化特色。同时，画中的花灯、杂技等元素也是中国传统文化的重要组成部分，承载着人们对美好生活的向往和祝福。灯火万家，月圆人圆。三幅古画，三段时光，却诉说着同样的节日情怀。从南宋的庭院雅集，到清代的宫苑行乐，再到民间的婴戏闹春，元宵节的灯火穿越千年，照亮了一代又一代中国人的团圆之夜。
（作者为山东省作协会员，中国散文学会会员）