有人说，李保田才是真正意义上的艺术家。
不仅一辈子不接广告，更是一直秉持着戏比天大的原则。
谁也没想到，就是这位敬业的艺术家却也曾遭到过封杀。
1996年，《宰相刘罗锅》热播，李保田、张国立、王刚组成的“铁三角”家喻户晓。
李保田塑造的刘墉形象深入人心，那句“天地之间有杆秤”的歌词传遍大街小巷。
李保田在娱乐圈中以“二不”原则闻名：不接广告，不和张国立、王刚再合作。
这些看似不近人情的原则，实则源于他对艺术的极致追求。
关于广告，李保田的态度始终如一：没用过的东西，我不能夸它好。
即便有广告商开出天价，他也从未动摇。
他的儿子李彧曾透露，父亲推掉的广告代言费累计高达数千万元。
而对于不再与张国立、王刚合作的决定，李保田曾坦言：人跟人不一样，有的人不可能再合作，这是性格差异，对待事情的态度不一样。
他无法接受王刚因收藏爱好而拖延拍摄进度的行为，也无法认同张国立的商业做法。
李保田的“固执”在业内是出了名的。
1996年《宰相刘罗锅》大获成功后，剧方想趁热拍摄续集，张国立和王刚都表示同意，只有李保田坚决拒绝。
他认为刘罗锅的故事已经讲完，反复扮演同样的角色会让观众感到厌倦。
李保田的艺术之路始于戏曲舞台，他年轻时专门学习丑角，觉得“丑角没有架子，能把生活里的小人物演得活灵活现”。
为了演好角色，他每天对着镜子练习表情，从咧嘴笑到皱眉哭，每个细微动作都反复打磨。
1983年，37岁的李保田通过电影《闯江湖》进入影视圈。
为演好《流浪汉与天鹅》中的流浪汉，他连续三天在烈日下暴晒，皮肤晒得黝黑粗糙。
为找到流浪汉的步态，他跟着街头乞讨的老人观察，模仿对方佝偻着背、脚步拖沓的样子。
1996年，50岁的李保田凭借《宰相刘罗锅》走红全国，这部剧在北京和上海的收视率都接近50%。
为了演好八十几岁的刘罗锅，他用漂白剂把头发染白，每天对着镜子练习老年人的走路姿势。
导演张艺谋曾与李保田合作过多部影片，包括《菊豆》、《有话好好说》、《摇啊摇，摇到外婆桥》等。
他对李保田的评价极高：中国影视界没有李保田是中国影视界的损失，他是中国最伟大的男演员。
2005年，李保田主演并担任艺术总监的《钦差大臣》签约时明确为30集。
电视剧播出时，却被制作方擅自加了三集，增加的全是没头没尾的情节。
李保田立即起诉制片方违反合同。
他不在乎这是否会得罪人，在他看来，如果连合同都靠不住，这个行业还怎么运转？
官司胜诉后，李保田却遭遇了行业内的强烈反扑。
十多家影视公司联合抵制他，公开宣称他是“戏霸”，呼吁“圈里的朋友都不要再用李保田”。
突然间，这位演技精湛的老戏骨在圈内的名声变得复杂起来。
很多人避而远之，怕他“较真”。
面对封杀，李保田表现出惊人的淡定。
他说：清者自清，身正不怕影子斜。
从此，他的作品数量明显减少。
李保田的“不近人情”不仅体现在工作中，也延伸至家庭。
2009年，他的儿子李彧结婚，李保田却因拍摄《永不回头》未能出席。
当时剧组工作人员都劝他去参加婚礼，愿意等他回来。
但这位固执的演员拒绝了：演员最重要的是把戏演好，我这把年纪了更不能带头请假。
在李保田看来，自己的私事不能影响整个剧组的工作。
他不是没感情，而是觉得感情不该用形式来证明。
这种严格也体现在对儿子的教育上。
李彧曾两次考中央戏剧学院失败，尽管李保田是中戏的前辈，妻子也是中戏老师，但他坚决不为儿子走关系。
最终，李彧凭自己努力考进中戏。
拍戏时，李保田对儿子同样严格，只要演得不好就当场指出问题。
2020年，当76岁的李保田拄着拐杖走上金鹰奖领奖台，接受“终身成就电视艺术家”荣誉时，全场掌声经久不息。
这位曾被多家影视公司联合抵制的老艺术家，用时间证明了自己的价值。
如今的李保田过着简单朴素的生活。
有维修工上门服务时惊讶地发现，这位老戏骨住在普通居民楼里，书房放着两桶10块钱的桶装水，家具都是使用多年的痕迹。
李保田曾这样评价自己：我这辈子不接广告，不合作不舒服的人，不耽误剧组，也不糊弄观众。
这不是口号，而是他一生的写照。
在这个商业至上的时代，李保田的存在像一股清流，提醒着我们：真正的艺术家，不为利益折腰，只对艺术和观众负责。