当年那个把刘罗锅演得家喻户晓的老戏骨李保田，如今79岁了。
他住的地方简陋得让人心酸，喝的是10块钱左右的廉价桶装水，整个人老得都快认不出来了。
更让人没想到的是，这位在演艺圈出了名硬气的老爷子，跟儿子的关系竟然冷淡到了这个地步。
一个坚守了一辈子艺术原则的表演艺术家，到底经历了什么，才会落得如此境地？
79岁的李保田现在住的地方，真的很难跟他当年的名气联系起来。
房子不大，东西堆得到处都是，看起来乱糟糟的。
桌上、地上都摆着各种杂物，完全没有大明星家里应有的样子。
最让人注意的是他喝的水。
那种10块钱左右一桶的便宜桶装水，就摆在屋子角落。
要知道，这可是曾经红遍大江南北的演员啊，当年多少广告商拿着几百万上千万的代言费求他，他都没正眼瞧过。
现在却过着这样节俭到近乎拮据的日子。
老人家的精神状态也大不如前。
曾经那个在镜头前神采奕奕的李保田，现在真的老了，老到走在大街上可能都没几个人能认出来。
岁月在他脸上刻下了太多痕迹，不只是皱纹那么简单，更多的是一种说不出的沧桑和疲惫。
这种生活状态跟他儿子形成了鲜明对比。
李彧在短视频平台上挺活跃，时不时发些内容，蹭着父亲的名气维持着自己的存在感。
父子俩明明住得不远，关系却冷淡得像陌生人。
逢年过节也不怎么来往，见了面也是客客气气，没什么话说。
李保田这个人，用一个字形容就是"犟"。
他对艺术的坚持到了什么程度？可以说是不计后果的那种。
当年影视圈刚开始商业化的时候，各种资本涌入，很多演员都开始接广告、走穴赚钱。
李保田不一样。
找他代言的商家排着队，开出的价格一个比一个高。
有些品牌愿意出几百万甚至上千万的代言费，只要他拍几个广告，说几句话就行。
他一个都没接。
理由很简单：不符合他的价值观，他觉得那些产品质量不过关，或者广告词太夸张，他说不出口。
钱再多也动摇不了他。
身边的人都劝他，说这是正常的商业行为，大家都这么做。
他就是不听。
拍戏的时候更狠。
有次接了个项目，拍到一半发现剧本被改得面目全非。
制作方为了多卖钱，硬是把20集的内容注水成40集。
李保田当场就跟制片方翻脸了。
他说这是糊弄观众，是对艺术的不尊重。
制片方根本不听他的，照样按自己的计划拍。
李保田直接撂挑子不干了，还把制片方告上了法庭。
打官司他赢了，合同违约的是对方。
胜诉之后，他以为这事就结束了。
没想到，这次硬刚彻底得罪了圈内的资本势力。
那些投资方、制片方开始联合起来封杀他。
从顶级演员到几乎无戏可拍，这个落差对任何人来说都是巨大的打击。
他心里清楚这一切的代价，也知道如果当初妥协一点，日子不会这么难过。
有没有后悔过？可能有过那么一瞬间的动摇。
最终还是咬牙扛了下来。
在他看来，原则这个东西，一旦开始妥协，就再也立不起来了。
说起李保田，就不得不提《宰相刘罗锅》这部戏。
那个年代，这部剧的火爆程度现在的年轻人可能很难想象。
每天晚上播出的时间，大街上人都少了一大半。
家家户户守在电视机前，就等着看李保田演的刘墉。
他把一个驼背宰相演活了，那种机智、幽默、正直的形象深入人心。
很多人看完都说，刘罗锅就该是这个样子，换谁都演不出这个味儿。
那时候走在街上，到处都能听到人们讨论这部剧。
菜市场买菜的大妈们聊，办公室里的白领们聊，连小学生都在模仿李保田的表演。
收视率高得吓人，创下了当时的电视剧收视记录。
李保田也因为这个角色，跟张国立、王刚组成了所谓的"铁三角"。
三个人合作的几部清宫戏都特别受欢迎，每次新剧开播都是万人空巷的场面。
那个时候的李保田，真的是如日中天，走到哪儿都有人认出来，要签名、要合影的粉丝络绎不绝。
片酬也水涨船高。
拍一部戏的收入，够普通人干一辈子的了。
各种邀约接到手软，电视台、制片方都抢着要他。
只要李保田出演的戏，收视率基本就有保证，这在那个年代是金字招牌。
名利双收的时候，很多演员会飘，会膨胀。
李保田没有。
人家都忙着趁红的时候多赚钱，他却开始挑剧本、挑角色。
不符合他标准的戏，给再多钱也不接。
李保田这条路，其实从小就不太顺。
他是江苏人，小时候特别叛逆，不爱上学，学习成绩一塌糊涂，还留过级。
家里人对他的期望很简单，好好读书，找个稳定工作，平平安安过日子。
他偏偏不走寻常路。
不知道从哪儿迷上了戏曲，特别喜欢看丑角表演。
那些夸张的动作、滑稽的表情、精准的节奏感，深深吸引着他。
家里人坚决反对。
在那个年代，学戏是没出息的表现，是吃不上饭才会去干的行当。
父母希望他踏踏实实读书，将来考个大学，有个体面的工作。
学戏这种事，想都别想。
李保田就是那种认准了就要干的性格。
家里不让学，他就偷偷学。
白天在学校混日子，晚上跑去戏班子偷师。
这股子倔劲儿，从那时候就显现出来了。
就这样，李保田走上了表演这条路。
年轻时候吃的苦，练就了他扎实的基本功。
戏曲表演讲究的是一招一式都要到位，差一点都不行。
这种严谨的态度，一直跟随着他后来的影视表演生涯。
也正是因为这份坚持和较真，他才能演出那么多经典角色。
李保田跟儿子李彧的关系，从一开始就有点复杂。
李彧也是个有想法的人，性格跟他爹一样倔。
不一样的地方在于，两人的价值观完全不同。
李彧考上了中央戏剧学院，想当导演。
李保田本来挺支持儿子的选择，毕竟都是艺术这条路上的人。
年轻人有梦想是好事，父亲能帮的尽量帮。
问题就出在李彧太急于成功了。
导演这个职位需要资源、需要人脉、需要资金。
一个刚毕业的年轻人，什么都没有。
他想快点出成绩，证明自己不是靠父亲的名气。
有投资方找到了李彧。
对方开出的条件很诱人：给钱、给资源、给团队，让他当导演拍戏。
条件只有一个，李保田必须出演，而且要演足每一集的戏份。
李彧动心了。
签约的时候，根本没跟父亲商量，直接就把父亲的名字写进了合同。
等李保田知道这事的时候，合同已经签了。
李保田气得浑身发抖。
他一辈子最恨的就是这种欺骗和算计，没想到自己儿子会对他用这一招。
演吧，自己坚守了一辈子的原则就全毁了。
这是李保田人生中最艰难的选择之一。
李保田最终妥协了，答应出演那部戏。
拍摄现场，他拿着剧本，看着那些粗制滥造的台词和情节，脸色难看得很。
这部戏播出后反响很差。
观众们纷纷质疑李保田为什么会接这种烂剧，是不是为了钱。
那些曾经崇拜他的人开始失望，说他也变了，也向资本低头了。
李保田什么解释都没有，默默承受着所有的批评。
这件事之后，父子关系彻底变了味。
父子俩现在的相处模式，用"冷战"形容最贴切。
李保田住在自己那个简陋的房子里，李彧在外面忙活着自己的事业。
两个人虽然都在一个城市，见面的次数一年下来屈指可数。
李彧在短视频平台上还挺活跃，经常发一些内容。
细心的网友会发现，他发的东西或多或少都会提到父亲李保田，用父亲的名气给自己增加曝光度。
这种行为让父子关系更加尴尬。
李保田看在眼里，什么也没说。
他大概是彻底心寒了。
年轻人有年轻人的活法，他管不了，也不想管了。
逢年过节，李彧偶尔会来看看父亲，带点东西。
两个人坐在一起，找不到什么话题好聊。
聊天气太尴尬，聊工作各有各的想法。
往往坐不了多久，李彧就找个借口离开了。
李保田也不挽留。
送儿子到门口，看着他的背影消失在楼道里，转身关上门，屋子里又恢复了安静。
这种疏离感，比吵架冷战更让人难受。
至少吵架还说明在乎，冷淡才是真正的心死。
外人看来，这对父子关系实在让人唏嘘。
一个是坚守原则的老艺术家，一个是急于成功的年轻导演。
两代人的价值观差异，最终演变成了这种冷冰冰的局面。
李保田一辈子最引以为傲的，就是自己的原则和底线。
他可以接受没戏拍，可以接受被封杀，可以接受生活清贫，就是不能接受向烂剧低头。
儿子的那笔签约，彻底打碎了他的坚持。
站在摄影棚里，对着那些他根本看不上的台词，做着违背自己审美的表演，李保田心里是什么滋味，大概只有他自己知道。
拍摄期间，有老朋友来探班，看到他在演这种戏，眼神里都是意外和不解。
李保田只能苦笑着打招呼，没法解释什么。
解释了又能怎样？说是为了儿子？那不就是承认自己被家人绑架了吗？
剧播出后的评价，更是让他难受。
网上到处都是批评的声音，说李保田也开始接烂片了，说他为了钱什么都演。
有些曾经的粉丝留言说太失望了，说再也不相信他了。
这些话每一个字都像刀子一样扎在他心上。
他想解释，想说出真相，最终还是选择了沉默。
说出来又怎样？别人只会觉得他在给自己找借口，在推卸责任。
从那以后，李保田基本上退出了公众视野。
偶尔有些小项目找他，他也只是挑选那些真正符合自己标准的，能演就演，不能演就拒绝。
钱不钱的，已经不重要了。
重要的是不能再打自己的脸，不能再做让自己后悔的事。
这种妥协的代价太大了。
不只是失去了观众的信任，更重要的是失去了自己内心的平静。
李保田的故事说到底就是一个老派艺术家在新时代的困境。
他守了一辈子的原则，最后还是被现实打败了。
不是败给资本，不是败给市场，而是败给了亲情。
79岁的他现在过得很清贫，跟儿子的关系也很冷淡，但他大概不后悔自己走过的路。
那些坚持过的东西，即便代价再大，也是他这辈子最珍贵的财富。