小罗老师无法替代!(图/小罗)
最近我做了一个艰难的决定,去报了一个绘画方面的网课班。之所以说艰难,是因为现在绝大多数绘画网课的强度都不适合业余进修。之前我考虑过一些特别著名、开了很多年、非常系统和细分的网课,但最后都被一个现实问题打了回来:作业太多,我不可能画得过来。
过去,我的绘画教育经历仅有学校的美术课,以及青少年宫课外兴趣班的素描、速写、水粉三板斧,并且大部分止步于初三。而对中学生,老师除了教一些基本绘画技巧之外,几乎没有教过“如何看一幅画”,用现在的话说,完全没有“审美积累”环节。即使我去过各种美术馆,见过不少名作真迹,却很少真正理解或者经人点拨“这幅画为什么好看”。自然,我也画不出来让自己觉得“好看”的画。
后来板绘开始流行、游戏美术也“卷”起来之后,网上水平参差不齐的机构纷纷开课,并且放出各种教学切片,我才开始认识黑白安排、图形变化和构成等等比较基础的美术理念。恰好,我是一个对图形特别着迷的人,对几何风格和体块强烈的画面有极大的偏好,但一直搞不懂原因。那段时间,顺着一些教学切片,我顺藤摸瓜地找到了很多美术教程,包括外网上一些成系统的免费视频分享,感觉打开了新世界的大门。
游戏“耻辱”系列的设定集一直是我心目中的无冕之王,简洁有力,极大地突出形状的美感
和印象中总与“感性”挂钩的艺术不同,图形和色彩背后对观者视线和思维的引导其实是非常理性的科学。和所有学科一样,它需要系统的讲解。像小时候家长说的那样“当做业余爱好随便画画”,我又不是悟性过人,也没有在审美本能上非常天才,自己胡乱摸索恐怕一辈子都搞不清楚。
如果说荒芜的基本功只能靠多练来解决,画面意识的缺乏似乎是我至今画不出什么正经东西的根本原因,也是我长期卡在“觉得画得丑,但不知道为什么丑”的绝望阶段的原因。这种基本的道理我竟然拖了这么多年才明白,自己都觉得有点好笑。
我家里有一本古早而晦涩的《康定斯基论点线面》,是抽象艺术的启蒙。即使是完全不懂艺术理论的人,也能感受到他作品里混乱与秩序的微妙平衡
我最后选定的绘画班偏向于讲解,课上的任务比较繁重,课时也多,作业压力则相对较小。从如何观察和归纳对象开始,再像幼儿园教小朋友系鞋带那样分步骤把观察的过程还原出来,让我觉得自己仿佛终于真正长了眼睛,对这个世界的认识又多了一点点。
“哎哟,就这个小转折,这个小灰面,你们看,这一笔多美啊。”
我喜欢这种感觉。尤其是长期处于非常枯燥和结果导向的现实中,对什么都缺乏兴趣和热情,人很难再经历这种重新认识和发现什么的时刻。我很庆幸能暂时重新找到这样的时刻。

