钟睒睒和曹德旺不仅代表了财富的精英阶层，而且代表了财富的顶级圈层，当钟睒睒和曹德旺痛批社会精英之恶时，两人显然不是在批评包括自己在內的所有精英人士，而是在批评不包括自己在内的有些精英人士。
福耀玻璃创始人曹德旺在2018年接受《财经》杂志采访时说过一句颇有争议的话，“中国民众不坏，坏就坏在精英”，他认为中国社会存在的一些问题和弊端并非源于普通民众的无知或者恶意，而是由于有些精英阶层的误导或者利益驱动。2024年11月24日，农夫山泉创始人在接受媒体采访时义正言辞地指出，“下层社会的恶会随着社会进步和全民素质的提升而改善，上层社会的恶只能靠对权力的制约而改善。”“社会上的恶都是知识人士产生的，不是来自社会底层的老百姓。”
社会和音乐圈的知名评论人士吴鹏飞经常发表善的人性和社会观点，此时的老吴代表了善的知识和社会精英人士；但吴鹏飞有时发表恶的人性和社会观点，此时的老吴代表了恶的知识和社会精英人士。老吴为何踩了钟睒睒和曹德旺为有些非常恶劣的精英人士挖掘的“大坑”？撞在了两位财富大佬的“枪口”下，原来是红极一时的老吴自以为是，使用非常丑陋和恶毒的语句来抨击刀郎的新歌和在音乐圈的复出。
2024年，“演唱会效应”如火如荼，受演唱会现象感召的刀郎以一曲新歌《罗刹海市》强势回归，网络点击量达300亿次，年度最热歌曲响彻神洲大地。从20世纪90年代《冲动的惩罚》到现在的《花妖》、《偏偏》，刀郎的多首歌曲红遍大江南北，登峰造极的播放数据证明，刀郎的音乐作品适合公众审美的“口味”，歌迷普遍认可刀郎在华语歌坛的“歌王”实力。
优美的歌曲会有坏的、差的和恶的评论，反之，低俗的歌曲会有好的、优的和善的评价，新社会哲学的悖效性原理揭示了社会事物的背离性和对社会事物认识的悖论性。2023年8日，网络作家吴鹏飞在社交媒体上连续发表文章和视频，对刀郎新歌《罗刹海市》进行了猛烈抨击，老吴认为歌曲没有真正的诗意和音乐性，纯粹是商业炒作的产物，既然是文化瘟疫和垃圾音乐，老吴质疑全球歌迷对这首歌的认可。
老吴指出刀郎的《罗刹海市》影射和讽刺了曾经批评刀郎的几位歌手，立意怪异，辞藻华丽，歌词改编自《聊斋志异》，用以揭露和嘲讽乐坛的阴暗面。老吴认为刀郎的《罗刹海市》旋律不美，肮脏和阴暗的歌词反映了刀郎的心胸狭隘，没有真正的艺术价值，只满足商业利益的需求，不考虑人们对艺术的追求和欣赏。老吴说这首歌的歌词不是刀郎写的，而是团队创作的，刀郎骂人“不带脏字”，刀郎的跟风者和支持者受到欺骗。
老吴的恶评实际上重复了那英的言论，“它不具有审美”。作家杜子建对吴鹏飞贬低和诋毁刀郎新歌的言词进行了回应性批驳，他认为老吴只是依赖过去的经验，用个人独断的审美观束缚大众的审美。“吴杜之争”的核心其实就是两个字——审美，老吴代表了那英派“阳春白雪”的高雅，追求歌曲的主流性和技巧性，而刀郎粉丝看重“下里巴人”的真情实感，简单的歌词和曲风唱到心坎里就好。
老吴对刀郎的歌曲风格、歌词内容和演唱方式不喜欢、不认同，给出了相当负面的评价，杜子建则给出了相当正面的评论。多元化艺术造成了每个人的审美品味会有所不同，刀郎歌曲有独特的社会价值和艺术魅力，因而被无数的刀迷喜爱和欣赏。尊重每个人的艺术审美和评价标准，避免有些精英人士对刀郎音乐随意地贬低或嘲笑，以开放和包容的心态去欣赏和接纳不同类型的音乐作品，从歌词和曲调中去发现美好和感动。