“真没想到这是特殊儿童的绘画作品。” 驻足在画作《蓝色星空》前的金女士感叹，这幅作品“艺术感十足”，线条流畅、构图饱满、色彩绚丽、笔触童真。
12月20日开始，由中国上海国际艺术节与英雄联盟联合举办的“一样的光芒——中国上海国际艺术节特殊儿童艺术展”在湖滨道购物中心展出，这也是“爱艺术”关注残障人士公益项目的收官之作。
“一样的光芒”展览现场
在第二十三届中国上海国际艺术节期间，“爱艺术”关注残障人士公益项目，邀请残障人士免费“无碍观演”“无碍观展”，举办“艺术无障碍”主题论坛，组织特殊儿童参加艺术共创工作坊，举办特殊儿童艺术展……一系列活动，营造了人人皆可享受艺术的城市文化氛围，增进了社会各界对残障人群的关注和支持。
部分作品
创作艺术的“无障碍”平台
展览共展出102幅不同风格的作品和1个大型装置，共计98位特殊儿童参与，其中22位小朋友和6位艺术家、2位医学专家一起完成了5次艺术工作坊，共创作了12幅作品。
走进展厅，戚嘉隽的画作《蓝色星空》和翁欣玥的画作《黄油水果派对》颇为引人注目，两幅作品主题鲜明，色彩丰富，构图巧妙。来自绘画共创工作坊的艺术家松松和学员们共处了近一周时间，他将自己比喻为“引路人”，是孩子们让他领略了绘画的本真。“他们用色彩诉说着无法言传的思绪，以独特的艺术语言，勾勒出内心的梦幻王国。”
装置作品细节
为了完成艺术展中的大型装置，自我认知工作坊的艺术家万雨尘和6名学员花了一整天制作了100多颗樱桃彩塑。从捏制、塑形到上色，学员们坚持完成了每一个精细步骤，这也让万雨尘感受到了孩子们对艺术的热爱，“检验一个事情你是否热爱的方法就是——在挫折的时候你是否还想继续下去，艺术创作是我在做人生不同尝试时从来不曾放下的东西。孩子们虽然在创作过程中遇到不少困难，但没有一个人放弃，足见艺术对他们的吸引力。”
艺术家万雨尘和6名学员花了一整天制作了100多颗樱桃彩塑，完成了一件装置作品
由上海海派艺术馆馆长李磊和疗愈音乐人张康明共同完成的艺术通感共创工作坊，更是打破了音乐和美术的边界。小朋友在歌唱和舞动中创作，大师帮助他们呈现梦想，最后小朋友独立完成作品。小学员朱仁杰激动地表示：“我从小就喜欢画画，感谢艺术节提供展示才能的无障碍舞台，让我有了发光、发亮的机会。”李磊则坦言：“艺术项目需要覆盖残障群体，邀请他们参与创作。这些特殊儿童内在有很强的创造力，让艺术给他们释放的空间，充分挖掘他们的创作能力。”
本次展览旨在为特殊人群搭建梦想的舞台，促进艺术教育和公众教育关注残障议题。策展人罗依尔表示，“特殊小朋友有表达的渴望，有表达后想被看见的期望，展览搭建了这样的平台。”上海市浦东新区精神卫生中心精神病学主任医师孙喜蓉回忆说，“我们科学地引导小朋友进入自我意识的创作状态，阶段性地给予正向反馈，让艺术真正起到疗愈作用。”
小艺术家的作品
欣赏艺术的“无障碍”舞台
本届艺术节期间，“爱艺术”关注残障人士公益项目邀请100名残障人士走进浦东美术馆与西岸美术馆，通过无障碍导览让艺术触手可及。“无碍观演”则精心挑选结合肢体、台词等演出作品，邀请300名听障人士与视障人士观赏了8场演出。其中《魔都俏佳人》、全明星音乐会版歌剧普契尼GALA为艺术，为爱情——普契尼百年歌剧盛典音乐会、莎拉·张小提琴独奏音乐会都安排了特色导赏。
在艺术节闭幕前夕，蒙特卡洛芭蕾舞团《驯悍记》一票难求，普陀区残联组织的听障观众有幸观看了这台精彩的芭蕾舞剧。上海市残疾人艺术团的安迪在观演后赞叹说：“他们是非常专业的舞团，我自己也是一名舞蹈演员，通过观摩他们的表演可以取长补短。”能够和健全人同场观看演出，这让同样来自上海市残疾人艺术团的王先贺倍感温暖，“聋哑人和健全人通过艺术节的平台汇聚一堂，我们可以相互学习、彼此交流，真的特别幸福。”
古典芭蕾名剧《天鹅湖》常演不衰，众多版本中，传奇巨星艾丽西亚·阿隆索编排的古巴版《天鹅湖》可谓独树一帜，每一幕都让人耳目一新。静安区残联组织的听障观众和上海市聋哑青年技术学校的学生成为当晚特殊的一道风景线，演出过后，聋哑青年技术学校学生洪俊辉意犹未尽，他大赞“古巴版很特别”。“和法国版《天鹅湖》开头不一样，古巴版有自己的风格。从第一幕开始就展示了花环，服装等自己国家的文化特色。”别样的“古巴风”也让次仁曲珍印象深刻，“古巴花环很有特色，我很想跟着舞团去学习。”
“这一晚一定是他们生命中美好的一天，希望在他们心中播下艺术的种子。”静安残联副理事长周公望对无障碍观演高度肯定，“‘爱艺术’公益项目为残疾人朋友提供了更多融入社会、享受文化生活、展示自我才能的机会，感谢艺术节搭建社会美育大舞台，越来越多的特殊人群可以无障碍、零时差欣赏高品质艺术内容，并实现心中的艺术创作梦想。”
从创作到终端，让“艺术无障碍”
根据上海市残疾人联合会的数据，上海有60多万残障人士。尽管生活上有诸多不便，他们都渴望融入社会，内心都十分向往文化生活。但残疾人出行不方便，去陌生环境往往会有各种顾虑，进剧场对他们而言如同“闯关游戏”。
本届艺术节国际演艺大会及国际对话“艺术无障碍”主题对谈中，残障话剧演员赵红程、曼彻斯特国际艺术节艺术总监兼首席执行官约翰·麦格拉斯、上海话剧艺术中心副总经理陆莉萍纷纷表示，艺术项目只有全链条开放，让残障人士和普通人同样参与其中，才能构筑艺术的“无碍之城”，这也是中国上海国际艺术节贯穿始终的“人民性”原则。
可喜的是，从创作到终端，“艺术无障碍”理念正在逐步深入人心。上海交响乐团建设之初就充分考虑了不同群体观演需求，从复兴中路主入口到音乐厅B1层的两个演出空间，动线上全程均为缓坡设计，并设置了垂直电梯。主厅和演艺厅靠近观众入口的区域，设有专属的轮椅座位，并率先推出《特殊人群观演服务手册》，让针对特殊人群的剧场服务更精细。
“爱艺术”公益项目期间，项目组提前踩点，精心安排，全力打通特殊人群观演“最后一公里”的堵点。无障碍大巴、残疾车停放一路畅通无阻，个别肢障人士可以全场坐在轮椅车上观看演出，专业的志愿服务团队全程陪同残障人士，并在现场负责取票验票、入座指引。
此外，针对特殊人群的定制化服务也逐渐推出。诺·卡普松小提琴独奏音乐会上，来自上海盲童学校的三位毕业生收获了意外的惊喜——盲文项目介绍，“主办方的工作细致体贴，真的让我们很感动。”
让艺术之光照亮更多特殊人群心扉，让特殊人群平等享受艺术之美，是“艺术无障碍”的真谛。中国上海国际艺术节中心总裁李明表示：“艺术节用文化惠民编织出城市艺术经纬线，以城市为背景打造社会美育大舞台，让更多人享受艺术的滋养，享有惠民利民的‘获得感’。”