「在文字中证道。——唐泪」
翻开香港华语电影票房榜。
小众剧情片《破·地狱》、《毒舌律师》和动作剧情片《九龙城寨之围城》，以破亿票房分列前三，科幻特效电影《明日战记》第四，喜剧片《还是觉得你最好》第五，警匪大制作《寒战2》第六。
而港产片票房的“拐点”，其实早已出现。
堪谓一场异变。
票房从百万到破亿。
这条路，香港电影走了五十多年。
而时间愈靠近当下，愈感觉艰难，比如《功夫》和《寒战2》的票房纪录，各自保持了七年和六年，直到《明日战记》，才首次冲高到八千万。
不过，接下来《毒舌律师》与《九龙城寨之围城》、《破·地狱》的破亿票房，都在短短两三年时间里出现。
似乎冲破了某种“无形”的阻碍。
有人说，香港人好像很喜欢看黄子华和古天乐。
更有人畅想，如果这两位合作拍一部“双雄”式港片，票房会不会更“燃”？
这种想法有趣。
但请恕直言，基本没有可能。
如果说是单纯的无厘头电影，二人还尚可合作。
然随着《破·地狱》的上映，黄子华的未来影路，大略会更倾向于，邻里街坊的喜怒哀愁，以普通人的共鸣为基础，散发去做剧本。
这显然不是古天乐的方向。
这两位演员的路线，刚好应了一句成语，南辕北辙，一个是典型的商业片常客，另一位则扎根香港土壤，以街坊邻里面貌，去讲述本土故事。
谁的方向更为优胜？
当下而论。
当然是黄子华“气势如虹”。
实际上，以近年三部破亿港片来观察，港产片香港票房的“破格”，其实有章可循，其核心是“剧情”。
而说到底，这实际上是一个“轮回”。
上世纪八、九十年代，喜剧、动作和英雄电影三分天下，在长达十余年的时间里，港产片都呈现为一种“娱乐至上”的态势。
但随着时间的推移，以《风云雄霸天下》为标志，港产片逐渐往剧情格局和精良制作方向进化。
从《少林足球》、《无间道》和《功夫》，到《黑社会》、《霍元甲》、《投名状》、《十月围城》、《寒战》和《无双》，部部精良，更颇多恢宏格局。
很有趣的是，这些电影，非但制作与格局双优，更剧情优胜。
以电影本身来讲，它们其实要远胜，在香港大破一亿票房的《破·地狱》、《毒舌律师》和《九龙城寨之围城》。
不过，为何是这三部电影创、破纪录？
香港电影最后的高峰，是哪一部电影？
笔者以为，是《无双》。
这是迄今为止，最后一部兼容了剧情、艺术与商业价值的港产片。
这就是拐点。
那么，为什么不是《破·地狱》？
因为，《破·地狱》并未能够，打通商业与艺术之间的屏障，其本质，仍然是一部小众剧情电影，其票房“神迹”的得来，主要是踩中了，港产片消颓过程中的异变“风口”。
自《无双》之后，无论是《扫毒2：天地对决》、《叶问4：完结篇》、《拆弹专家2》、《怒火·重案》、《明日战记》，还是《扫毒3：人在天涯》、《爆裂点》、《潜行》、《金手指》和《海关战线》，无一例外，都“形式大于内容”。
它们都过分注重商业外壳，导致内里空虚。
观众苦此久矣。
鉴于此，方有《毒舌律师》、《九龙城寨之围城》和《破·地狱》，这三部“剧情向”的电影，先后冲破一亿票房大关。
本质即此。
剧情、话题与共鸣为王。
撇开所谓作者电影，任何港产片，想要口碑或者票房，这都是毋庸置疑的未来方向。
以笔者观之，《九龙城寨之围城》这个方向，有更优越之处。
因为电影本身有商业和文艺两大属性，唯有打通二者屏障的电影，才可称得上真正的佳品，一如前述的诸多港影名作。
而所谓“异变”，其实本应是常态。