林再福应邀参展水色灵韵，团队绘梦——厦门水彩画会线上作品展

画说心境

美术创作向来没有所谓的标准答案，在面对客观世界时，创作者能够借助具象、意象、抽象等多元艺术形式，去传达各自内心的感受与理解。中西方由于文化背景的不同，其艺术表现手法也呈现出表象与意象的差异。而传承与创新，努力营造出诗画融合的美妙境界，艺术创作中的再现与表现，实则是客观与主观的有机统一。作为一名画家，不仅要练就像画匠一般精湛的手工技艺，精准无误地表现出对象的物境，更要在此基础上精心营造出引人入胜的意境，切实提升作品的品位，塑造出独树一帜的艺术风格。我一直努力把自己的生活经历和内心感悟融入到作品之中，让每一幅作品都拥有属于自己的独特“语言”。

审美是一个动态变化的过程，会随着个人修养的提升而不断改变。回想起初中开始学画那会儿，我对那些能够逼真再现自然的绘画技艺钦佩不已，“神笔马良”仿佛就是我心目中绘画艺术的化身。到了高中阶段，我接触到印象派追求光彩的科学表现方法，又在黄永砅老师的悉心指导下，进一步了解了诸多艺术流派，也深刻认识到绘画艺术的关键在于展现自己对客观事物的独特理解，并通过画笔将内心情感淋漓尽致地体现出来。

水彩，宛如一门独具魅力的艺术语言，它不仅有着灵动且透明的质感，更蕴藏着深沉的情感以及深邃的思想。当我们运用水彩进行创作时，它就像是承载心境的小船，在纸面上，色彩相互交融、缓缓流淌的瞬间，那难以言喻的美妙感受便会悄然涌上心头。

我生于闽南这片充满韵味的土地，船、山丘、阡陌、祠堂等元素自然而然地成为了我绘画创作的题材。不同的客观对象承载着不一样的情感，相应地也就需要不同的表现手段。我习惯于捕捉那些瞬间就能打动我的形象，然后竭尽全力地将生活中的点滴感悟巧妙转化为各种各样的表现手法。正因如此，在我的水彩画作品中，大家可以看到水墨技法与油画技法相得益彰，既有中国画里那种富有节奏感的线条以及诗境般的用色特点，又有着强调色彩笔触与张力所带来的强烈视觉冲击力。有的画面需要运用率直而刚劲、充满阳刚之美的线条，让这些线条与色彩幻化成独特的形式美；有的画面用二维形式来表现，在不采用明暗法作画的情况下也能营造出简约、空灵的意境。我始终坚信，只有真正扎根于生活、亲近自然，才能创作出触动人心的优秀作品。

在艺术创作这条漫长且充满挑战的道路上，传承与创新一直是我坚定不移的追求方向。唯有坚持不懈地去探索有自己风格的作品，而探索的过程绝非一马平川，其间充满了迷茫、煎熬，甚至是痛苦的时刻，我从未有过丝毫退缩的念头。每一次实现突破与创新，都仿佛是“轻舟已过万重山”般，带来无尽的舒畅、沉稳之感，也让我在成长的过程中愈发领略到艺术那独特而迷人的魅力。

展望未来的艺术之旅，我将怀揣着坚定的信念，不断去探寻精神世界的无尽宝藏；倾尽毕生的心血，创作出更多既富有鲜明时代气息又独具个人风格的优秀作品，传达心中那无比美好而绚丽多彩的世界。

（文/林再福，2024.11.24）

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