秋风秋雨冷秋宵，何处菊花谣。鸳簟两心潮，寄不得，绛泪红绡。
蕉灯影里，篆烟深处，梦醒最无聊。悔向孟婆桥，从别后，秦台凤箫。
--调寄太常引-
秋风秋雨冷秋宵，何处菊花谣。
秋风瑟瑟，秋雨绵绵，使得秋夜显得格外清冷。在这样的夜晚，哪里能听到那咏唱菊花的歌谣呢？这里，“菊花谣”不仅指实际的歌谣，也可能象征着高洁、坚韧的精神追求或是对往昔美好时光的怀念。
鸳簟两心潮，寄不得，绛泪红绡。
鸳鸯枕上，两颗心如同潮水般起伏不定，情感难以平复。想要将这份深情寄托出去，却无从寄送，只能任由泪水沾湿那红色的薄绸（红绡），形成“绛泪”。这里，“鸳簟”象征夫妻或情侣间的亲密，“绛泪红绡”则形象地描绘了内心的痛苦与哀伤。
蕉灯影里，篆烟深处，梦醒最无聊。
在芭蕉叶遮盖的灯光下，篆香袅袅升起，烟雾缭绕。在这样的环境中醒来，却感到无比的空虚与无聊。这里，“蕉灯影里”和“篆烟深处”营造了一种幽静而略带神秘的氛围，而“梦醒最无聊”则表达了梦醒后的失落与空虚。
悔向孟婆桥，从别后，秦台凤箫。
后悔当初在孟婆桥上（传说中阴间的一座桥，过桥后便会忘记前世的一切）没有选择留下记忆，自从分别之后，秦台上的凤箫声（秦台可能指某个具体的地点，也可能象征着往昔的欢乐时光；凤箫则是乐器，代表着音乐与美好）便只能在梦中回响。这里，“悔向孟婆桥”表达了深深的悔意与不舍，“秦台凤箫”则是对往昔美好时光的追忆与向往。
整首词通过描绘秋日夜晚的凄清景象，以及内心的痛苦与悔恨，表达了作者对逝去时光的怀念和对未来无法把握的无奈。同时，也体现了作者对美好情感的珍视与追求。
秋灯冷落此清宵，月白菊花摇。忏梦触心潮，应记得，鸳杼冰绡。
天涯人各，心烟字并，相思最无聊。才别水云桥，今又是，拘谁碧箫。
--调寄太常引-
秋灯冷落此清宵，月白菊花摇。
秋夜里的灯火显得格外冷清，与这寂静的夜晚形成鲜明对比。月光皎洁，照耀着轻轻摇曳的菊花，为这清冷的夜晚增添了一抹淡淡的生机与雅致。
忏梦触心潮，应记得，鸳杼冰绡。
梦中的情景触动了内心深处的波澜，让人不禁回想起往昔。那些曾经共同编织的美好记忆，如同鸳鸯织就的冰绡（一种精致的丝织品，这里比喻美好的回忆），虽然美丽却难以触及，只能在心中默默回味。
天涯人各，心烟字并，相思最无聊。如今，你我天各一方，相隔遥远。虽然心中仍有着彼此的身影，但这份相思之情却如同烟雾般缥缈不定，难以捉摸。在这样的夜晚，相思之情愈发显得无聊与无奈。
才别水云桥，今又是，拘谁碧箫。
不久前，我们还在水云桥边依依惜别。如今，又到了这个充满思念的时刻，却不知该用谁来吹奏那支代表我们情感的碧箫（一种乐器，这里象征着音乐与情感的传递）。这里的“拘谁碧箫”既表达了词中人物对往昔美好时光的怀念，也暗示了当前孤独无助的心境。
整首词通过细腻的景物描写和深沉的情感抒发，展现了词中人物在秋日夜晚的孤独与思念。从秋灯、月白、菊花到心潮、冰绡、天涯人各，再到水云桥与碧箫，每一个意象都承载着词中人物深深的情感与思绪。整首词意境深远，情感真挚，读来令人回味无穷。
菊瘦静蓬门。渐明月、把天缝。碧落几星浑。明河有泪痕。
秋沈消夜午。凄蛩处。只灯昏。锦字句才焚。檐花影已分。
--调寄醉垂鞭-
菊瘦静蓬门。
瘦弱的菊花静静地伫立在简陋的门前，这一景象既展现了秋日的萧瑟，也暗示了词中人物内心的孤寂与清苦。
渐明月、把天缝。
月亮渐渐升起，仿佛要将天空缝合起来。这里的“把天缝”运用了夸张的手法，形象地描绘了月亮升起时天空逐渐明亮的过程，同时也带有一种神秘与浪漫的色彩。
碧落几星浑。明河有泪痕。
碧蓝的天空中点缀着几颗星星，它们似乎都显得有些混沌不清。而明亮的银河中，仿佛有着泪痕在闪烁。这里的“泪痕”既可能是指银河中的某种自然景象，也可能象征着词中人物内心的悲伤与思念。
秋沈消夜午。
秋意深沉，夜晚的时间仿佛被拉长，变得格外漫长而难以消磨。这里的“秋沈”即“秋深”，“消夜午”则形象地描绘了夜晚时间的漫长与无聊。
凄蛩处。只灯昏。
蟋蟀的叫声在夜晚显得格外凄凉，而屋内只有一盏昏暗的灯在闪烁着。这一景象进一步强调了词中人物的孤独与无助。
锦字句才焚。檐花影已分。
刚刚写好的书信（锦字句）被焚烧掉，而屋檐下的花影也已经分开。这里的“锦字句”可能指的是词中人物写给远方亲人的书信，而“檐花影已分”则象征着时间的流逝与情感的疏离。整句表达了词中人物对远方亲人的思念与无奈，以及因无法传递情感而产生的痛苦。
整首词通过细腻的景物描写和深沉的情感抒发，展现了词中人物在秋日夜晚的孤独与思念。从瘦弱的菊花到明亮的月亮，再到凄凉的蟋蟀叫声和昏暗的灯光，每一个意象都承载着词中人物深深的情感与思绪。