倪瓒（1301～1374），元代画家、诗人，与黄公望、王蒙、吴镇并称为“元四家”。
《苔痕树影图》创作年代：明洪武五年（1372年），倪瓒时年七十二岁，两年后去世，因此此图是其极晚年的作品。尺寸：纵90.5厘米，横33.2厘米。材质：纸本、墨笔。现藏地：无锡博物院。
《苔痕树影图》画面极为简单，仅有高大的枯树两株、大石一块及青竹数丛。枯树高大坚挺，表现君子般坚贞高洁的品质；大石用侧锋，以干而带毛的渴笔作折带皴，这是倪云林独创的皴法，表现出山石坚硬的质感；倪氏画竹极负盛名，画上竹枝极细，似断还连，竹叶不多，清气逼人。整个画面用笔简逸，充满了画家的自我性灵。
倪瓒的《苔痕树影图》体现了其晚年绘画风格的平淡天真。他用寥寥数笔就能勾勒出墨竹、人物、山水等各种形象，画面虽简，但意境深远。这种简淡超逸的风格，对中国山水画产生了深远的影响。
《苔痕树影图》在历经波折之后终于荣归故里，入藏无锡市博物馆（今无锡博物院）。此前，该画被发现于民间，村民拆屋所得，当时几块钱卖给文物店，后被无锡博物院以重金购得，成为其镇馆之宝，传目前价值上亿。
《苔痕树影图》不仅是一件珍贵的艺术品，更是研究倪瓒绘画风格和思想的重要资料。它对于了解元代绘画艺术的发展以及倪瓒在绘画史上的地位具有重要意义。
《苔痕树影图》回归故里，集名家、名作、名收藏、名鉴定于一身，与倪瓒对山水画的影响一样，都是中国绘画史上的传奇，也为无锡留下了一段风雅的故事。倪瓒的作品主要有两大格式，一是一河两岸三段式，一是枯木竹石图，《苔痕树影图》属于后者，画面简淡超逸。对中国山水画来说，无论在境界上还是在技巧上，这种简单的美均超过繁复的美。通过作品确立了新的创作理念和审美标准，这应该是倪瓒对中国画最大的贡献。
《苔痕树影图》不仅展示了倪瓒个人的艺术成就，也对后世的山水画创作产生了深远的影响。许多画家在创作过程中都受到了倪瓒风格的影响，纷纷效仿其简约而不失深邃的艺术表现手法。
倪瓒，初名珽。字泰宇，后字元镇，号云林居士、云林子，或云林散人，别号荆蛮民、净名居士、朱阳馆主、莆闲仙卿、幻霞子、东海农、无住庵主、绝听子、曲全叟、沧海漫士、懒瓒、东海瓒、奚元朗。江苏无锡人。入明，黄冠野服，混迹编氓。工诗画，画山水意境幽深。有《清閟阁集》，与黄公望、王蒙、吴镇为元季四家。他的绘画作品以简淡超逸著称，对中国山水画的发展产生了深远的影响。
元 倪瓒《苔痕树影图》