落墨金陵——刘伟佳作品展
开展时间：
2024年9月22日15:30
展览时间：
2024年9月22日—10月11日
展览地点：
诸子艺术馆
（南京市江东北路111号）
落 墨 金 陵
▢孔祥东
新学年伊始，央美毕业季国画系作品展，靳尚谊老先生抱怨没有写意画，一时成为热门话题，至今仍余音未去。
中国的许多学科名词，大多来自约定俗成，古语演化或外来语引进，习以为常了，即少有人追究其内涵和外延。比如作为绘画科目的写意，和与之对应的工笔。
工笔画的源头是五代后蜀宫廷画家黄荃，因为他精细描绘宫廷禁苑中的奇花珍禽，为后世效法，形成流派，人称黄家富贵。同时代的南唐画家徐熙，因为他未入官场，且性情豪放，被称为徐熙野逸，他的画法不同于黄荃精工细作，而是落笔成形，亦称落墨法。从徐熙的传世作品看，同样十分精致，并无后世所谓写意画的大笔开合，不同在于一次成形的笔触，视觉上轻松随意，神来之笔却不可摹制。
徐黄被尊为两种不同风格的绘画鼻祖，说到写意，我认为不论工拙、不分中西，所有的绘画都是写意，这就是学科概念经不起推敲之处，积重难返，只能从俗、从众。再说美院的学生怎么能画好所谓“写意画”？野逸放达，是天性，不是教出来、学出来的，落墨即成，除了一定的天赋，更是熟练程度的把握。忽略了这些要素，写意画就会流于任意。皇家美术学院，没必要提倡什么，而是需要自由的创作风气。这个前提无法做到，还不如就事论事，看看学生是否认真完成了学业就行。
当今成名画家中写意画真正画得好的也不多，古来青藤八大，那都是奇人，扬州八怪，率汰三五笔，从者谬入歧途而不自知。不同风格的绘画，其优劣也不是称斤斗量那么简单的评判，不妨倡导五花八门共存，给赏画人提供多种选择。
来自山东的画家刘伟佳，毕业于天津美术学院，是以写意花鸟行世的年轻人。天美是个有写意花鸟画传承的名校，孙奇峰、霍春阳两代人在这一领域都享有盛名，刘伟佳正是师从霍春阳门下。古金陵历来是绘画重镇，落墨法的祖师爷徐熙，或许原籍不是金陵，但其艺术活动毫无疑问是在这里——南唐的都城。而绘画步入当代，南京却成了全国工笔画的一大重要码头。刘伟佳就是为了拓展自己的画路，到南京艺术学院来学习工笔画的，由此他的画迹和行迹都落在了金陵，成为南京艺术品市场上活跃的职业画家。
落墨金陵，是刘伟佳擅长的写意画近期创作成果。其突出之处在于：一、笔墨趣味浓厚，具有强烈的视觉冲击力，而形成更高的艺术张力。二、题材广泛，由多样的生活意趣带来丰富的观赏性。三、北方流派不同于江南绘画的小清新，主办方意在给南京年轻画家和艺术品市场呈献一种不一样的体验。
愿画家刘伟佳通过这次展览得到新的收获和启发，愿观展者能够获得新的艺术感受。
艺术家介绍
刘伟佳
山东平度人，（2006—2010）毕业于天津美术学院，（2012—2014）结业于南京艺术学院。职业画家，以花鸟画为主，擅画马、鹿等动物和植物花卉。多次举办个展、联展，作品被北京、上海、南京、广州、深圳、杭州、青岛、天津、山东、香港等地机构、美术馆和个人藏家广泛收藏。