【东西问客户端9月15日电】“情不知所起，一往而深。”
9月14日晚，由著名作家白先勇主持制作的青春版《牡丹亭》在北京大学百周年纪念讲堂上演，座无虚席。这是该剧自2005年首次在北大演出后，第五度重返。
此前一天，白先勇在北大发表演讲，与青年学子分享青春版《牡丹亭》在美国、欧洲等地演出盛况，以及自己多年来推广昆曲的心路历程。
▲2024年9月13日，白先勇在北京大学百周年纪念讲堂讲述青春版《牡丹亭》在海外巡演的幕后故事。（图片来自中新社）
与昆曲结缘
“我与昆曲有说不出的缘分。”9岁时一次偶然机会，白先勇在上海美琪大剧院观看了梅兰芳和俞振飞主演的《牡丹亭》之《游园惊梦》一折，被其音乐、唱腔和审美吸引。从此，昆曲便在少年的心中埋下了种子。
“是命运的大手，推着我一步步走入昆曲界。”1948年，白先勇离开上海，直至1987年方才返回。时隔39年，白先勇再次观看由上海昆剧院演出的《长生殿》，激动不已，于是“动心起念”，“我们民族这么了不起的艺术，一定不能让它失传。”
自称“昆曲义工”和“大队长”，白先勇开始为昆曲摇旗呐喊。2004年，他携手海峡两岸文化和戏曲界共同打造青春版《牡丹亭》，在台北首演即引起轰动，成为两岸三地文化交流最成功的范例之一。今年，青春版《牡丹亭》开启二十周年庆演，盛况依旧，可见其生命力旺盛。
▲2024年9月14日，青春版《牡丹亭》在北京大学百周年纪念讲堂演出。（图片来自中新社）
青春版《牡丹亭》“西游记”
2001年，联合国教科文组织宣布“人类口述非物质文化遗产代表作”，中国昆曲在世界十九项代表作中被列为第一名。从此昆曲不仅是中国的文化瑰宝，也是全人类的文化遗产。
得到世界上最高文化组织的肯定，在完成2004年台北首演和2005年大陆巡演后，白先勇想把昆曲带到美国试一试，“西方的观众能不能接受？”作为一种重要尝试，他为此做了诸多准备：在美国开讲座、发表演讲、大规模接受美国媒体访问……
青春版《牡丹亭》在西方大受欢迎，演讲中展示的一段纪录片，回顾了该剧当年“西游”之盛况：前来看剧的观众60%是非华裔的美国人，他们在演出结束后起身鼓掌，久久不息；许多华侨华人观众看到自己的民族文化在海外大放异彩，更是动情、落泪……
纪录片中，白先勇鼓励在美演出的演员们“不是到美国演出，是把中华民族的瑰宝带到美国去，介绍人类的历史。”话音未落，荧幕内外同时响起掌声。
▲2024年9月14日，青年观众在北京大学百周年纪念讲堂外与演出宣传海报合影。（图片来自中新社）
以“青春”号召“青春”
“昆曲对我的文化意义，等于汝窑瓷器，商周青铜器。”白先勇说。
青春版《牡丹亭》打破了西方人对中国戏曲只有京剧的认知，在白先勇看来，除了昆曲本身美学高妙，唱词美、音乐美……《牡丹亭》可与西方莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》类比。“两个爱情神话几乎同时诞生，只是后者是悲剧，而《牡丹亭》中的主人公死了又活过来，所以中国人的爱是爱得‘死去活来’。”他幽默阐释中西方审美的不同喜好。
此后，青春版《牡丹亭》前往欧洲，在英国、希腊反响同样热烈。时任中国驻英国大使傅莹不仅连续三天前往观看，还曾写文章称赞。
“从莎士比亚的故乡，到希腊悲剧的故乡，青春版《牡丹亭》到最有戏剧历史的地方去‘踢馆’，我的感受是，西方人是懂的，美的东西，在全世界都不缺少共鸣。”白先勇表示，昆曲美学超越语言、超越国籍，不仅是全人类的文化遗产，“我们自己更应该珍惜。”
二十年来，青春版《牡丹亭》在海内外巡演500余场，走进全世界40余所高校，吸引观众近百万人次。回顾这一中华文化复兴的重要事件，青春版《牡丹亭》不仅在华人世界制造了昆曲复兴，很多年轻人也因此爱上昆曲。而这，也是白先勇主持制作青春版《牡丹亭》的初衷——以青春之故事，青春之演员，号召青春之观众。
曾有北大学生评价青春版《牡丹亭》：世界上有两种人，一种是看过青春版《牡丹亭》的人，一种是没看过的人。“今晚，你们都是第一种人。”此轮在北大演出当晚，白先勇携全体演员谢幕时说。（完）
作者/罗海兵