徐渭，以其卓越的书画成就和传奇的人生经历，被后世誉为“青藤画派”的鼻祖和明代大写意花鸟水墨画的代表人物。他的一生，可以说是用笔墨挥洒人生，将才情与抱负倾注于书画之中，留下了丰富的艺术遗产和深刻的文化影响。
徐渭开创了传统绘画大写意画派的泼墨风，以水墨花鸟画的纵横奔肆之气度成为当时最有成就的写意画大师。他的大写意水墨画，笔触豪放直率，气势纵横奔放、不拘小节，笔简意赅，追求个性的解放，笔墨奔放淋漓，极具抽象表现主义特色。
他的作品突破了传统写实、精细严谨的院体画风格，强调气韵生动，不求形似求生韵，这种风格对后世产生了深远影响，尤其是对齐白石等画家有着显著的启发作用。
徐渭的代表作包括《墨葡萄图》、《牡丹蕉石图》、《竹石菊花图》等。其中，《墨葡萄图》是他晚年的巅峰之作，充分展现了他大写意水墨画的独特魅力。这幅画中，葡萄藤条纷披错落，以饱含水分的泼墨写意法点画葡萄枝叶，不求形似而得其神韵。
徐渭自称“书一诗二文三画四”，其文学、艺术造诣均高，又皆以之抒情。他常在纸绢上作画题诗，融诗书画于一体，留下了大量的题画诗。这些题画诗不仅展现了他的文学才华，也深化了画作的艺术内涵。
徐渭自幼天资聪颖，九岁为举子文，十二岁能赋辞章，二十岁中秀才。然而，他的科举之路并不顺畅，八次科考落榜，这对他的仕途产生了深远影响。
徐渭的一生充满了坎坷与磨难。他二十六岁丧妻，此后以教书糊口；四十一岁时患上精神病，在精神失常的状态下杀妻入狱，重获自由后晚年又遭遇大儿子不孝的困境。他只能依靠卖字画艰难度日，自嘲为“数点梅花换米翁”。
在人生的低谷中，徐渭将更多的情感与才华寄托于书画之中。他的大写意水墨画不仅是对自然景物的描绘，更是他内心情感与人生境遇的真实写照。通过书画艺术，他找到了精神的寄托与慰藉。
徐渭的艺术成就与人生经历对后世产生了深远的影响。他的大写意水墨画风格被后世画家所传承与发展，尤其是在花鸟画领域产生了显著的推动作用。同时，他坎坷的人生经历与坚韧不拔的艺术追求也激励着后人不断前行与探索。
徐渭《菊石图》
徐渭《兰花图》
徐渭《墨竹图》
徐渭《牡丹图》
徐渭《芭蕉梅花图》
徐渭《墨花卷》（选一）
徐渭《五月莲花图》
徐渭《墨笔花卉册》（选一）
徐渭《雪蕉梅竹图》
徐渭 花竹 337.6×.5公分
台北故宫藏
徐渭 墨葡萄图
北京故宫博物院藏
徐渭 四季花卉图
纸本墨笔 144.7×81cm
故宫博物院藏
▲ 徐渭书法代表作《煎茶七类》
▲ 徐渭书法
▲ 徐渭行书 立轴
▲ 徐渭书法
▲ 徐渭行书
▲ 徐渭《雪竹》
▲《芭蕉竹叶图》题款
徐渭 泼墨十二段卷之一 纸本墨笔 故宫博物院藏
明 徐渭 蟹鱼图局部
明 徐渭 榴实图
徐渭 人物花卉册 北京故宫藏
《天池》徐渭
《梅花芭蕉叶》徐渭
《花卉》徐渭
《墨竹》徐渭
《兰香图》徐渭