改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十多年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十多年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。
本次展览，将邀请当代画坛60位代表性名家，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。
黄名芊，1935年生，江西南康人，号兰田山人，吐纳轩主，著名画家，大漠山水画创始人，江南大学设计学院创始人之一，中国画教授，中国美术家协会会员，香港中国书法家协会会员，西班牙皇家美术家协会会员，中国水墨书画院名誉院长，中国文化艺术发展促进会会员，中国书画研究院名誉院长，中国（新余）傅抱石文化艺术研究会顾问，中国国宾礼艺术家，新疆野骆驼保护协会文化大使，全国艺术职称考级中心首席专家、CCTV《央视在线》栏目组特邀艺术评委。
1961年毕业于南京艺术学院，曾隨傅抱石率团23000里写生。山水画师从傅抱石、钱松嵒、陈大羽等教授，属新金陵画派名家、传人，他谙熟传统山水画，上世纪八十年代在新疆发现大漠雄浑博大之美，欣喜若狂，先后十余次走进新疆塔克拉玛干等各大沙漠写生考察；笔墨耕耘数十载，终于创造出＂沙漠皴＂技法和系列大漠山水画作品，被我国著名美术史论家中国美术学院博导王伯敏教授；中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院博导薛永年教授誉为＂填补了中国山水画史一个空白＂。
曾在北京、上海、南京、沈阳、烏鲁木齐、以及德国、加拿大、阿联酋、台湾等国家与地区举办个人画展32次；获中国艺术研究院（共和国50年文化艺术研讨会）作品一等奖，香港世界华人艺术大会特别金奖；纪念改革开放30周年被授于（中国画坛30位杰出人物）荣誉称号，获第八届当代中国山水画展金奖，第八届海峡两岸书画展金奖，特邀参加的第九届当代中国山水画展名家示范展出，作品刊发于封面，被授于建国70年中国山水画家终身成就奖；作品（路漫漫）应邀隨＂神州九号＂飞船邀游大空，作品（岑參诗意）应邀刻石镶嵌于北京八达岭新长城景区永久展示，许多作品被北京人民大会堂、水立方、江苏省美术馆、江苏现代美术馆、杨州八怪纪念馆、阿联酋国家艺术博物馆、加拿大、法国、美国、马来西亚、挪威的国际会议和专家学者收藏。出版：《中国近现代名家画集一黄名芊（大红袍）》、《当代书画名家作品集一纪念祖国成立70周年一黄名芊》、《中国艺术外交国礼珍藏版金书，新中国传世名家名作一黄名芊》、《风起东方一丝绸珍藏册一黄名芊》、《走向世界的国礼艺术家一著名国画家一黄名芊》水晶琉璃画册等个人画集33种；入编《中国美术百年经典》合集，专著《笔墨江山一傅抱石率团二万三千里写生实录》、《大漠山水画写生与创作技法》。