9年前，有一部动画片刚上映就风靡全球。
看完后，观众都忍不住重新审视自己的情绪、记忆和梦境…
还有人“大放厥词”：突然好想扒开看每个人的脑内呀。
而如今，永远可以相信的皮克斯，终于带来了它的续作。
仅是预告片，播放量已经达到了1.57亿，打破了迪士尼有史以来动画预告片的播放记录…
今天就来唠一唠它：
《头脑特工队2》
给没看过第一部的观众，简单科普剧情。
莱莉，一个普普通通的美国女孩。
随着她的成长，她的大脑指挥室里逐渐入住了5个形态各异的情绪小人，控制（影响）她的行为和记忆。
第一个出场的是乐乐，按下控制台的按钮，莱莉就会发出咯吱咯吱的笑声。
只是这种快乐的笑声只持续了33秒，她突然放声大哭起来。
原来，忧忧出现了，她是乐乐的相反面，爱哭鬼一枚。
之后，控制台变得越来越拥挤。
有象征着恐惧的怕怕，警惕莱莉身边的所有潜在危险；
也有象征着厌恶的厌厌，保护莱莉不被“有毒的东西”侵害；
最后是会发火（物理意义上）的怒怒，帮助莱莉表达不满…
太少有人将情绪具象化成一个个可爱的动画形象，因此有人称它为“一部让心理学拍手叫好的动画片”。
在这里面，不同颜色的球代表着一段段的回忆，它们还会因褪色被回收到遗忘深渊。
还能见到由核心记忆球塑造出来的个性岛。
以及造梦影城，实打实地给你写剧本拍大戏。
甚至在电影中，每个人的主导情绪都是不同的，莱莉妈妈的主导情绪是忧忧，爸爸则是怒怒。
两人互相打眼色，脑内的小剧场，都让人直呼真实。
除了妙趣横生的创意外，故事的内核和深度超过了一般的动画片。
有网友评价：我们都以为欢乐是追求目标，其实悲伤才是获得成长的契机。
在动画里，忧忧一直是不太受小伙伴欢迎的情绪。
因为她好像只会让莱莉痛哭，用乐乐的话来说：不明白她的职责，也不知道她能去哪。
所以许多时候，她总是被安排在图书馆里，对她唯一要求也是“待着不要动”。
像极了现实世界里，人们为了尽可能显得无事发生而强压悲伤情绪。
直到后来，所有事情变得越发混乱不堪时，乐乐才明白，她那些快乐的核心记忆球同时存在着悲伤。
生活注定不会只有快乐，我们需要允许悲伤的存在。
更微妙的是，随着时间的推移，曾经被许多观众讨厌的忧忧，成了年轻人的新icon。
是的，迪士尼花车游行里的新晋顶流，早已换成了她。
无数e人朋友最大的快乐就是找她戳戳手指，打招呼。
还有人宣布：去扮演忧忧人偶就是我的最匹配职业，不开心对我来说太简单了。
图源网络
越来越多人意识到：我们需要做的不是“戒断情绪”，而是实现“情绪自由”。
也更能理解她说的那句台词：哭泣能让我慢下来，不让生活把我压垮。
时隔9年之后，《头脑特工队》再出续集。
首周末北美票房1.55亿美元、全球票房2.95亿美元的佳绩，一扫之前北美暑期档整体低迷的颓势。
我个人观感是：完成度很高，几个新角色非常讨喜，虽然没有前作那么有惊喜感，但胜在内核更加深刻。
它承接前作，填上了当年留下的小小坑。
那个写着“青春期”的神秘警报突然被拉响了，大脑指挥室遭到了前所未有的拆除和改造。
他们还对情绪控制台做了手脚。
以至于乐乐他们想要使用时，发现这按钮实在难用。
就像是妈妈只是催促下莱莉赶紧收拾东西，她马上暴躁咆哮：我好烂！
而此时的大脑指挥室里，怒怒只是轻轻地碰了一下按钮。
还没等他们缓过神来，更复杂的情绪不请自来，拎包入住…
回到现实里，莱莉的生活也正在发生翻天覆地的变化…
在本影片中增加不少新元素，如“意识流”、“信念树”、“脑后区”和“幻想乐园2.0”…
在潜意识的秘密深洞里，会有曾经偷偷喜欢过的游戏角色冷月刀客。
这家伙的样子还自带电子游戏建模的粗糙感，难怪有观众说：死去的记忆在攻击我。
还有其他跨纬度跨画质的联动十分有趣，这里就不做剧透了。
最惊喜的场景是，嘲讽大裂谷。
说一句话，它就能自动把语气过滤成阴阳怪气的口吻。
不难猜出来，这背后操作者的正是丧丧。
他总是一副昏昏欲睡的样子，袜子耷拉着，没事就爱往沙发一倒，盯着手机看…
简直在演我的精神状态。
尬尬，则是这次最受欢迎的情绪。
粉红色大块头，一有事就用卫衣帽子遮住眼睛，企图将自己藏起来…
有网友感叹：天呐，原来这就是大写的尴尬，巨大且沉默。
还有一枚“缅怀”情绪，外形是喝着茶、满头白发的老奶奶，出场次数最少，但却十分抓眼球。
看到她不合时宜地开始忆往昔，大家都会和她说：你还没是时候出场，要等十年，二十年…
这样的小幽默，让人会心一笑。
虽然成长环境有所不同，但看着脸上顶着青春痘的莱莉，佯装成小大人的样子，做出一些自以为很酷的动作…却总是让人想起年少的自己。
甚至那个不讨喜的“焦焦”，又是多么熟悉的情绪。
如果说，怕怕是在预防当下的危险，那么焦焦是在规避未来的风险。
他计划先行，但却先假设出无数个最坏的结果…
以为这样就能提醒自己避免犯错。
一旦事情偏离了预设，他就会拧成一团麻花。
一边不断在跺脚，一边在自我督促：我可以做得更好的，只要…
“只要”“应该”“如果”这样的话，不停地重复地挂在嘴边。
我相信，每一个曾焦虑上头的人，都会出现过这样的情况。
而焦焦的出现，不过是因为自己想要在不确定的未来里，拼命寻找一点确定性。
它来源于成长的渴望，也会关于我们的自我身份、自我认同。
仿佛只有得到别人的肯定，自己才感到是安全的，可以存在于世界中。
不少人都与这个角色产生共情：焦焦有什么错，他只是想要保护我们而已。
就像是片中，当莱莉被焦焦控制时，她会凌晨起床练习冰球，这个过程充满艰辛，但却是让她进步显著…
他也是有积极的一面，是我们众多情绪的普通一环。
皮克斯的故事，总离不开“成长”的话题。
前作教会了我们接纳“不同的情绪”，那么这次更想传达的是“接受不完美的自己”。
我们总是希望得到别人的理解，但其实最理解自己或许只有自己。
这部动画片，总让我想起莫言老师的一段话：真正的强大不是对抗，而是允许发生。允许遗憾、愚蠢、丑陋和虚伪，允许付出没有回报。
只有当我们学会对自己失望、对世界失望后，才真正与这个世界产生连接。
无论如何，我们都是自己的英雄，为自己鼓掌。