她6岁被查出类风湿性关节炎，8岁全身瘫痪，余生似乎只有苟延残喘一个选择。
可她并没有认命，她强忍着疼痛，将画笔插进指缝，用扭曲的手画出了一幅幅星辰大海。
她就是张俊莉，她把病床当作人生画板，画出了一个多彩的人生。
本文陈述所有内容皆有可靠信息，来源赘述在文章结尾。
«——·折翼天使·——»
在太原这座北方城市,一个平凡而温馨的家庭里,张俊莉度过了一个无忧无虑的童年时光。那时的她,就像一只自由自在的小鸟,随心所欲地在田野里翩翩飞舞。
当春日的暖阳洒下和煦的光芒,小俊莉就会放学后跑到郊野去采野花、追蜻蜓。雨后泥泞的街道上,必然会留下她蹦跳时留下的小脚印。偶尔大雨袭来,她会和小伙伴们一起在水洼里放小纸船、折纸飞机。
除此之外，小俊莉还特别喜欢漫画，不过，她感兴趣的不是漫画的内容，而是漫画本身，漫画家画笔下的人物，于是，小俊莉经常拿着笔照着漫画人物画涂鸦，家中的墙壁上就有不少她的大作。
就这样,在双腿健步如飞的带领下,孩童时代的张俊莉尽情度过了无忧无虑的美好时光。可就在她6岁生日后不久,这一切都戛然而止了。
6岁那年,小俊莉身体不舒服，家人们带着她到医院做了一次全面体检。没想到,结果出来后,却给了这个幸福的家庭滔天的打击。
小俊莉被查出了患有类风湿性关节炎,一种被誉为"不死绝症"的顽疾。生命还只是个开端的她就要承受人们难以想象的痛苦。
噩耗犹如晴天霹雳,狠狠打击着一家人。幼小的张俊莉对疾病的严重性尚无足够认知,但即便如此,她也能感受到周围人的愁云惨雾。原本对未来充满无限向往的她,转眼间就被命运扼住了喉咙,仿佛一切美好都遥不可及。
尽管父母视小俊莉为掌上明珠,千方百计送她就医治疗,但病情却如狂风骤雨般迅猛发作。从最初的身体酸痛到双手变形,再到全身关节肿胀,张俊莉仅用了两年时间就遭受了彻底的瘫痪。
8岁的她,再也无法像往常一样来去自如。原本张开的双臂无力地耷拉着,原本矫健的双腿也动弹不得。当年在田野里奔跑的童年时光,从此成了一段永难重现的记忆。
于是,漫漫长夜就此降临。日复一日,年复一年,张俊莉只能就这样静静地躺在床上,任凭岁月在她的身上无声无息地漫流而过。
«——·绘画成为生命坚持·——»
瘫痪在床期间,身心都受到了巨大的折磨。而作为家里的独生女,父母的眼泪更是让张俊莉感到无比无助和自责。
孤独、绝望像潮水般一次次将她淹没。她难过到常常莫名流泪,甚至怀疑自己这种半植物人一般地活着到底有何意义。
如果就此彻底放弃,只能成为别人口中的"病人"和家庭的"负担",张俊莉实在说服不了自己。命运的狠辣确实让她一度陷入了前所未有的绝境,但也正是这份磨难,催生了她顽强不屈、自强不息的思想意识。
为了重拾生活的勇气,张俊莉开始大量阅读名家名著。文字为她打开了通往新世界的大门,让她看到了更广阔的人生辽阔,自此她对生命也重新燃起了希望。
从书本文字中汲取力量并非易事,更何况张俊莉当时甚至连本子翻页都出奇费劲。但即使遭受如此摧残,仍有一个梦想在她的内心深处燃烧、呼啸不止——那就是绘画梦想。
自小就喜欢涂鸦的她,梦想有一天可以成为一名出色的画家。然而,当残障的现实狠狠撕开梦想的美丽遮纱时,她着实陷入了深深的无助和迷惘之中。
身为一名全瘫患者,张俊莉双手蜷曲、手腕僵硬,根本无法好好拿起画笔。可就在她疮痍满目、意志消沉的时候,内心深处的一股浴火重新将她点燃。她下定决心,一定要活出自己的人生,靠双手创造出一片属于自己的天空。
于是,躺在床上的张俊莉开始孜孜不倦地进行尝试。由于无法握持画笔,她便想办法把画笔插入自己手指的缝隙之中,然后通过肩膀的摆动带动手腕在画板上勾勒出笔触。
一开始笔记滑落、手腕勉强前后摇晃,效果很不理想,但张俊莉没有气馁。通过不断调整自己的摆放姿势,她终于找到了一个最佳的画画位置,可以在保持身体相对舒适的同时,也能比较顺畅地完成绘画创作。
就这样,在困难重重的环境下,张俊莉凭着对绘画的纯真热爱与顽强意志,硬是为自己在瘫痪的病床上开拓出了一条艺术人生的新天地。
虽然缺乏系统的绘画训练,但凭着天分和毅力,张俊莉的画功飞快进步。18岁时,她创作出了第一本连环漫画《遥远的思念》。
这本漫画，寄托了她对于自己儿时画漫画时的思念，是她呕心沥血之作，十分珍贵。
漫画在朋友的帮助下获得了出版发行。漫画一经问世便广受好评,张俊莉也就此获得了人生的第一笔稿费收入600元。
尽管这只是个小小的开端,但对于曾一度对生命失去希望的她来说,无疑是一剂及时的强心针。这不仅让她确认了自己选择的人生道路是正确的,也让她看到了憧憬已久的自食其力的希望。于是,接下来张俊莉的创作之路上程程迈出了更加坚定有力的步伐。
作为一个被病痛束缚了双手双足的全瘫患者,她所拥有的仅仅就是创作这个出口。但正是这一出口,让她将过去36年所有压抑、痛苦、孤独统统转化为了创作的源泉。在她笔下,那些曾令她无法亲身触摸的大自然风光也变得栩栩如生、妙笔生花了。
«——·“女梵高”·——»
从创作漫画到开始写作小说,张俊莉对绘画的热情愈发高涨,但心中总有遗憾无法实现更高的创作境界。
自学成才虽然可圈可点,但与专业受过系统训练的画家相比,张俊莉终究还存在着诸多不足之处。为了更好地学习,她开始大量购买教学书籍和名家画册,并在网上学习素描、油画视频课程。
就这样,凭借着非凡的意志力,张俊莉在卧床的环境下一步步提高着自己的绘画功底。她从最基础的几何物体临摹练起,渐渐过渡到静物写生,再一点点学习人物肖像的绘画技巧。
尽管已是个残疾人,但凭借着孜孜不倦的努力,张俊莉的作品还是可以媲美许多专业学员的水准。与此同时,由于留心于绘画创作,她竟然发现病痛给身体带来的痛苦似乎也减轻了许多。
经过多年的钻研与积累,张俊莉开始将自己的创作重心从漫画、素描转移到了油画领域。她意识到,良好的基础功底对于一个画家来说是不可或缺的。
于是,这位被命运深深凌辱过的残疾人便把全身心都投入到了油画创作中。她着重学习了法国大师莫奈、布罗格登等人的风格,并在临摹他们的作品后,逐步开始了自己的创作实践。
由于身体原因无法实地写生,但张俊莉却在油画笔下用想象力演绎出了一片迷人的世界。在她的作品中,不乏云海云山、星辰大海、花草树木、彩虹日出等等,无一不栩栩如生。
其中创作的《海之心》一炮而红,成为张俊莉最满意的代表作之一。静谧的海水、波光粼粼的海面、在礁石上轻轻拍打的浪花……一切都显现出如此纯真恬淡、生机勃勃,就如同张俊莉对生命的理解一般,充满着动人的乐观与希望。
就这样,在短短2年间,张俊莉便创作了200多幅质量上乘的油画作品。这些作品如行云流水、风景无限。而在不同的书画大赛中,她也陆续获得了一个个令人瞩目的奖项。
2018年,张俊莉参加了家乡山西省举办的残疾人绘画比赛,便一举夺得水彩油画项目第三名。自此之后,她的油画作品也渐渐为外界所熟知,名声也逐步打开了。
可以说,艺术正在让张俊莉重燃生命的希望与勇气。在她的公众号上,曾写下这样的话:"残疾的人生虽然痛苦艰辛,但色彩斑斓的梦想,是我灵魂自由翱翔的翅膀。"
身患重疾、阻碍重重,但张俊莉从未放弃过心中的梦想——成为一位像莫奈那样的艺术大师。她知道这个梦想看似遥不可及,但没关系,只要给自己一个方向就好。
渐渐地,张俊莉创作的作品赢得了越来越多的关注与赞誉。很快,她就被前来采访报道的媒体们亲切地称为"病床上的梵高"、"太原张海迪"等。
不过，她没有因此而骄傲，而是潜下心来，继续自己的创作。
张俊莉从8岁就开始卧床不起,身患"不死之症",但她没有轻易放弃生命,而是在绝境中不断追求梦想。她用指缝夹笔画画、自学绘画技艺,最终走出了属于自己的艺术之路,成为知名画家。她的故事诠释了人性中坚韧不拔、永不言败的精神力量。
面对残酷的现实,张俊莉没有止步于自暴自弃,而是积极拥抱生命。她时刻提醒自己不能成为拖累家人的"废人",要自食其力、有意义地活着。她以实际行动证明了自己对生命的渴望和热爱,展现出了顽强不屈的生命力。
虽然瘫痪在床,但张俊莉从未放弃对艺术理想的追求。她立志要成为"东方莫奈",创作出流芳百世的作品。为了实现梦想,她虚心学习、不断钻研,作品水平日益精进,最终获得社会认可。她的经历昭示了人们应该怀揣理想,并为之不懈奋斗。
尽管获得"梵高""莫奈"等赞誉,张俊莉仍保持了谦逸的心态,淡泊名利,专注艺术创作。她写道"残疾的人生虽痛苦艰辛,色彩斑斓的梦想是灵魂自由的翅膀"。这句话揭示了她对艺术单纯执着的初心,以及对生命美好向往的本真情怀。
张俊莉的故事如一面镜子,映射出生命的可贵和不屈的人性光辉。她用行动展现出积极向上、自强不息的精神,必将激励更多人勇敢面对人生挑战。