“春风有信——青年玻璃艺术家四人展”即将在秦皇岛市玻璃博物馆开展

展览时间：2024年4月20日一2024年5月20日

展览地点：秦皇岛市玻璃博物馆南展厅

秦皇岛市旅游和文化广电局

秦皇岛市文学艺术界联合会

秦皇岛市玻璃博物馆

协办单位：

上海工艺美术职业学院

北京建筑大学建筑与城市规划学院

西安美术学院工艺美术系

参展艺术家

李付彪/马小生/李振宁/石成

展览前言

玻璃，一种古老而神奇的人工合成材料，在中国有着悠久和辉煌的历史。而作为一种艺术形式，在过去的两千多年历史沿革中，玻璃经历了多次形态转换和变革，如今逐渐形成一套属于自身的艺术语言和审美系统，体现和诠释了东方的精神世界和美学意境。

面对社会的发展和新时代的要求，中国当代玻璃艺术家不断探索新的方向和道路。自清华大学美术学院开办国内第一个玻璃艺术专业并招收本科学生开始，至今已有二十多年。中国的当代玻璃艺术经历了从传统到现代、从现代转向当代的变革之路。玻璃艺术家们在社会和历史的流变中遵循着“笔墨当随时代”的理念，在坚守中国传统文化根基的基础上，从西方文化和外来艺术中借鉴和学习，进行形式拓展和精神探索。二十多年来，通过几代中国玻璃艺术家的不懈努力和实践，让历史悠久的玻璃艺术在今天焕发出全新而多元的面貌。

本次展览聚焦了四位青年当代玻璃艺术家—李付彪、马小生、石成和李振宁，他们有着相似的学习经历和工作身份，更有着共同的艺术追求。相较于传统玻璃艺术，此次展出的作品展现了几位艺术家在玻璃艺术的当代性转化方面的实践和探索，在表现内容和技法语言上呈现了更大的自由度，强调与时代、生活的互动，注重对观念的表达。四位艺术家分属不同的年龄层，但都深谙玻璃的传统工艺和艺术语言，了解当代玻璃艺术建立在本土文化背景及思想意识基础上的精神层面的共性，并不约而同地选择了玻璃艺术的创新之路。他们因所处的时代和个体的经历，在创作中重视对现实生活的体验和感悟，并将之与自身玻璃艺术创作进行有机的结合。李付彪和石成善于用玻璃来进行对中国传统文化元素和符号进行创作，在现实语境下有力地显示了传统文化的“再生力”，其作品的独特语汇，令人深刻感受到空疏淡泊、清静寂定的中式禅意。马小生和李振宁的作品则注重于通过玻璃雕塑的形式来实现对观念的自我突破，注重反映当下的现实生活和个人情感体验，在展览的共同场域里形成了呼应和对比。在此，展览作品揭示了玻璃艺术的深厚历史并不影响当代玻璃艺术家采用当代的形式手法去进行艺术表达，更不影响玻璃艺术体现现实关怀的价值。四位青年玻璃艺术家借鉴传统艺术的内涵和形式，又吸收和转化西方的艺术语言，并充分挖掘玻璃的材料美感，在推动玻璃艺术适应新时代的需求方面走出了一条新路。

触及精神的艺术对人类来说是最重要的，以精神内涵为根本的中国当代玻璃艺术是东方艺术体系对人类文明的杰出贡献。作为一个拥有自身特色的博物馆，我馆多年来秉承守正创新的理念，持续推进研究展示中国玻璃艺术的传承和发展，而当代玻璃艺术则是其不可或缺的重要部分。本次展览以几位常年深耕玻璃艺术实践的艺术家的视角和语言，展现了当代玻璃艺术创作的多种可能，呈现了中国当代玻璃艺术多元并存、探索深入、互动并进的发展新貌。希望玻璃艺术这一具有中国独特文化价值的艺术样式，继续在新时代延伸和拓展其根植的“东方精神”。

开幕现场

4月20日，“春风有信——青年玻璃艺术家四人展”在秦皇岛市玻璃博物馆开幕，本次展览由秦皇岛市旅游文广局、秦皇岛市文联主办，上海工艺美术职业学院、北京建筑大学建筑与城市规划学院、西安美术学院工艺美术系协办。共展出李付彪、马小生、李振宁、石成四位青年艺术家的作品26件，均为四位艺术家多年创作的精品力作，具有鲜明的个人艺术风格。