看惯了大导、老导们不断追求转型和突破的挣扎，的确需要年轻导演的新鲜劲头儿来调和一下。
这个月的电影院里，有两部导演处女作，一是蔡耳朵的《照明商店》，还有一部就是马浴柯的《怒潮》。
坦白讲，能够花钱去电影院里看《怒潮》，我完全是奔着张家辉去的。
从早年的《黑白道》和《线人》，再到这部《怒潮》，张家辉那张藏在帽衫下的脸，真的看不够。
事实证明，辉哥真的没有让人失望，尽管他已经59岁了。
我的目的达到了，可电影本身，则远远没有达到预期。
《照明商店》和《怒潮》两部电影的结构很像，都是用一半的时长来做反转。
前者基于原著漫画改编，后者则是理应被大力支持的原创。
可是在讲不好故事的前提下，任何架设于孤儿院的人物关系设定，都是在剧本上偷懒的行为。
因为，孤儿院能够衍生出不用费力解释的亲情和友情的羁绊。
并不是孤儿院不能写，只是它不能作为谜底，来集中影片的注意力。
否则就会寡淡得像是泡了二十遍的茶叶水，平淡无味。
能够看出，在这个流行反转的年代，编导是想做一个绝地大反转。
可惜，反转并不成功，反倒把影片推向绝地。
从剧本的角度来说，想要做到反转，首要任务就是做好隐藏。
实际上，影片的这个环节做得并不到位，前半段的多处情节让其丧失了神秘感。
比如，新会长人选的宣布现场，黑警麦朗汶毫无头绪的硬闯，对马文康没有理由的挥拳，以及失败之后大喊：“看门去啊！”
一系列没有逻辑的行为，使得麦朗汶黑警的身份并不牢固。
陈安带着局长前往住处，枪声响起，同行的麦朗汶并没有冲进去，也没有任何交代，再次告诉观众麦朗汶并不是黑警。
以上，让结尾江户川柯南式的全局复盘，显得毫无力道。
影片为数不多的亮点在于打戏，主要亮在了刀片的反光之上。
大片刀，小匕首，群砍群剁，大有强迫你梦回铜锣湾之势。
打戏的时机还算不错，没有把人打出瞌睡。
动作设计也能上得了台面，只是黢黑一片，看不清楚，影片的色调过于偏暗。
复仇题材对于张家辉来说，就是家常便饭，关键要看他怎么吃这顿饭。
张家辉饰演的陈安，在目睹妹妹被侵犯和伤害之时，是全片值得期待的领略辉哥表演的段落。
可是，我完全看不清他的表情。
其他演员方面，阮经天饰演假黑警麦朗汶，脏乱差的造型，特别是方便面式的发型和他的名字很配。
然而前半段发力过猛，黑警形象的棱角太过明朗，以至于一直让人对他隐藏的正义感抱有期待。
王大陆还是万年不变的“少女时代”演技流，第一次出场就几乎暴露了导演想要拼命隐藏的玄机。
吴启华从秦沛的办公室走出时，镜头拉给了王大陆，他的脸上仿佛用印刷体写满了“我有问题”。
影片中后期，张家辉、阮经天和王大陆组成的三人组，中二气质拉满。
最后，当他们选定要做什么样的人并缓缓关上大门之时，电吉他的嘶鸣声从两侧音箱迸出，不禁感叹，《篮球火3》指日可待。
这和影片的整体基调大相径庭，海报也不是这个风格啊。
值得一提的是，帮会头目之一的乔治，直到他宽衣解带露出肌肉和武打招式的时候，才认出来是陈国坤饰演的。
演员出身的导演马浴柯，好像还没有过足演戏的瘾，给他饰演的乌戈分配了大量的戏份。
乌戈带人来到医院，打算火并老当家洪泰，没想到遭到反杀。
期间，慢镜、特写、悲乐不要钱似的用在了乌戈身上，他还在弥留之际叫了洪泰一声爸爸，让人费解。
若不是先前看了简介，真以为在这里就结局了。
然而这种特殊照顾，也没有让乌戈这个人物变得多么立体。
此外，饰演乐乐的女演员陈晓依值得关注。
韩寒的亭东影业旗下的新演员，片中戏份不少，台词自然。
会演哭戏，脸上的三颗痣很具辨识度，笑容纯美，片尾的笑，像是洗干净了那座城市。
“这个世界上，不是所有的错可以被原谅！”台词够狠。
绑架、人口贩卖、器官买卖、黑警，题材够劲。
可怎么看都是一个字，假。
影片原名《新秩序》，后改为《怒潮》。
这样的片名，加上港台演员的班底，真的会以为这是一部港片。
不过预告片中却明确表示，这是一部纯国产的暗黑现实复仇动作片。
这三个血红大字打在这里，颇为吸引眼球。
可是看了电影之后就会明白，“纯国产”的意思，无非就是纯正国内投产。
大概是从《唐人街探案》开始，自《误杀》落听，这几年东南亚俨然成了中国电影的哥谭市，泰国是市中心。
东南亚那边的日子苦啊，他们代替“江州”、“津州”，承担了太多罪恶源泉的发起地身份，已经被中国电影人拍成了法外之地。
只在今年，他们那边的杀妻、贩毒、人口贩卖、诈骗、器官买卖等案件就先后登陆我国院线。
以至于人们在看到身穿这样警服的人，都会下意识的觉得他们是黑警。
剧组应该是意识到了这一点，《怒潮》中的局长和麦朗汶全程没穿警服。
《怒潮》数量众多的出品人和制片人当中，有一半参与过《误杀：2》的制作，看来他们对这种投巧的制作方式极为热衷。
影片开场，交代了故事发生在太平洋某岛，端城。
很明显，又一个东南亚的帮会要被中国电影人给灭掉了。
除了两个看着像是南美人的卡洛斯兄弟，片中人物都说中文，像套了好几层娃的译制片，极为怪异。
尺度很大，这么大的尺度，是给谁看的呢？
牺牲了电影的真实感，用整部电影来省略了“本故事纯属虚构，如有雷同纯属巧合”的片头字幕，又有何意义？