此文的唐宋八大家排序，是按照我自己认为他们这几首七绝优劣来排序的。其实这样的排序也很不公平，因为唐宋八大家各有擅长，不是个个都善于写诗词。当然也有比较全才的，不但散文策论等写得好，诗词也好。
就我选出来的这几首七绝对比，我以为韩愈、苏轼与王安石的非常好，柳宗元欧阳修的次之。你们认为呢？
春雪 中唐 · 韩愈
新年都未有芳华，二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
韩愈，唐河南河阳人，字退之，郡望昌黎，世称韩昌黎。韩愈乃唐代著名思想家及作家，一生以恢宏儒道、排斥佛老为己任，与柳宗元共倡古文。宋苏轼称其“文起八代之衰，而道济天下之溺”。清叶燮论韩诗之历史地位曰：“韩愈为唐诗之一大变。其力大，其思雄，崛起特为鼻祖。宋之苏、梅、欧、苏、王、黄，皆愈为之发其端，可谓极盛。”
这首《春雪》，构思新巧，独具风采，是韩愈小诗中的佼佼者。雪于诸物色中最难赋，而赋春雪则须切“春”字，尤难于赋雪。
本诗的首句与次句都是从“春”字咀嚼而出的，看似与雪无关，但是都为三四句作铺垫，几乎无处不切“雪”字。首句直接点明新年还未有春花开放，顺承到二句进一步说，二月初才看见草刚刚发芽呢，哪来的花呢？这是为第三句蓄势。此二句用字非常普通，手法也是平铺直叙，但是却犹如在张弓蓄力。
第三句在搭箭，准备射出。直接转折到白雪上，拟人化的手法，嫌弃春来得太晚。言外之意是什么？就是：春色你走开，让我来！既然让春色走开，自己来，那改怎么来表现呢？第四句回答！
“故穿庭树作飞花”，我白雪故意从庭树之间来回飘过，就好似飞花一样。这就是我的春色！这一箭射出，力量十足！
手法是三四句兜转，以拟人手法写雪意、雪景，不呆写雪，雪字自见，不死做春，而春字自在。四句一气相生，不似寻常斧凿文字者，徒见雕斫之痕。“故穿庭树作飞花”句，不拘拘于妆点，而有超以象外、得其环中之妙。诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟，才“故穿庭树”纷飞而来。这种翻因为果的写法，却增加了诗的意趣。“作飞花”三字，翻静态为动态，把初春的冷落翻成仲春的热闹，一翻再翻，使读者如入山阴道上，有应接不暇之感。
此诗于常景中翻出新意，工巧奇警，是一篇别开生面的佳作。
惠崇春江晚景二首 其一 北宋 · 苏轼
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
苏轼，北宋文学家、书画家。字子瞻，号称东坡居士。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛。
惠崇春江晚景是元丰八年（1085）苏轼在逗留江阴期间，为惠崇所绘的鸭戏图而作的题画诗。好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。这首诗可以说做到了这一点。
诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。
首句写竹外桃花只有三两枝，表明春天刚刚到，如果是繁花似锦，那春就不是刚到，就没有第二句的鸭先知的说法了。故此，看似简单的描写，确是暗合天气时令。由于首句的铺垫春到，才有第二句的春江水转暖了，鸭子先知道。作为题画诗，是无法有感知水暖的触觉的，这里却完整的给出了这个触觉，而且不觉着突兀和勉强，这就是苏轼手法的高超。
第三句转为描写春日景物细节，“蒌蒿满地芦芽短”正是春到时的景象。《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。”《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。
苏东坡是个吃货，美食家，自然而然的就从蒌蒿芦芽，联想到第四句“正是河豚欲上时”，为此诗做了一个很好的结尾，非常具有想象力与浪漫性。因为这句肯定在画面上看不见的，但你能感知到这画面的春天生机盎然。鸭子能不能知道水暖，也是作者替鸭子想象的，画面是无法感知的。但是这种想象又是合情合理，理所当然。这就是苏东坡诗词文字的高超巧妙之处，读者能感同身受！
北宋诗人晁补之说：“诗传画外意，贵有画中态。”苏轼的这首诗妙在既能写出“画中态”，又能传出“画外意”，使诗情、画意完美地结合起来。
泊船瓜洲 北宋 · 王安石
京口瓜洲一水间，钟山祇隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还。
王安石， 宋抚州临川人，字介甫，小字獾郎，号半山。北宋著名文学家、政治家。提倡新学，曾与子雱及吕惠卿重释《诗》、《书》、《周官》，为《三经新义》；又撰《字说》，文字训诂亦多与前人不同。主历史变化之说，强调“权时之变”，反对因循保守。诗文多反映社会现实，抒发政治抱负，风格雄健峭拔，文为唐宋八大家之一。
首句“京口瓜洲一水间”属于平起，点明地点与行程。以非常愉快的笔调写他从京口渡江，抵达瓜洲。“一水间”三字形容舟行迅疾，顷刻就到，这就是他的心情写照。
次句的“钟山只隔数重山”，钟山是在金陵（南京），他在第一次辞官后在此居住了几年，所以这句以依恋心情写他对钟山的回顾，回想在钟山这几年的悠闲生活，这句也是对后面第四句的铺垫。
第三句转折，“春风又绿江南岸”，现在春风又到了江南岸边了，描绘的生机盎然的景色与诗人奉召回京的心情相谐合，“春风”一词，既是写实，又有政治寓意。此句为千古名句，就在于“绿”字用得恰到好处。如果换为“到”字，意思还是春到江南，但是却缺少了生机与画面感。而“绿”字的含义就丰富很多，故此张力也大 很多。
前三句寓情于景的层层铺垫作势，尾句的“明月何时照我还”的抒写乡愁的淋漓之笔，才水到渠成地直泻出来，把乡愁的抒写发挥到了极致。这句也是回应第二句的“钟山”，言外之意就是变法成功之后，如果允许，我还是要回来的。也有此去京城，变法能否成功，前途莫测啊。故用“何时”二字，隐含有这个意味，也有不成功便成仁的倔强情绪。
此首文字简单，手法也比较明了，但是背后的意蕴却非常丰富，耐人寻味。所以千古流传，是一首标准的七绝范例。
其余几位唐宋八大家的诗人就不详细解说，只拿他们各自一首七绝作简单点评。
柳州二月榕叶落尽偶题 中唐 · 柳宗元
宦情羁思共悽悽，春半如秋意转迷。
山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。
柳宗元也是中唐时期的文学家、大诗人、书法家，与韩愈同为唐宋八大家之一。
本首七绝前二句中规中矩，首句采用直切情感内心的写法，偏于说教。次句作春日如秋的比兴手法描摹，相对笼统。由于一二句采用笼统概括的写法，故此三四句转为景物的细节描写，以衬托一二句。毕竟是大诗人，对诗词笔法的把握也是很到位的，三四句的景物写得非常形象与生动，画面感很强，可以借鉴学习。
但本诗比韩愈、苏轼、王安石的还有不小差距。
丰乐亭游春三首 其三 北宋 · 欧阳修
红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯。
游人不管春将老，来往亭前踏落花。
欧阳修也是唐宋八大家之一，北宋文坛领袖，北宋其余文坛大家都算是他的后辈。其诗文比较清丽，但文法俨然。
此首写游春的七绝，即是此种风格。前二句写春天景色，颜色对比鲜明，时间地点也顺带点出，中规中矩的七绝写法。后二句写游人的赏花状态与心情，画面也比较生动。但是感觉为写而写，没有实质意义上的余味，相对浮滑，不够耐品。不如上一首柳宗元的质感与强度。
高邮秦观三首 其一 北宋 · 苏辙
濛濛春雨湿邗沟，篷底安眠昼拥裘。
知有故人家在此，速将诗卷洗闲愁。
苏辙是苏东坡的弟弟，也同为唐宋八大家之一。其实苏辙的诗词才气被低估了，其诗词也是写得很好。
这首诗是采取相对叙事的方式来写。首句平铺直叙做铺垫，说明天气与地点。次句转为诗人的状态。一二句把情况说清楚，为三四句做铺垫。三四句虽然是说教方式来叙述，但尾句以“速将诗卷洗闲愁”，将与朋友故人的知己情感，写得淋漓尽致。也比较有新意。
本首作品有情感余味，惟欠缺亮眼之句，亦稍嫌偏于直观说教写法，不够具体生动。
会稽绝句三首 其三 北宋 · 曾巩
年年谷雨愁春晚，况是江湖两鬓华。
欲载一樽乘兴去，不知何处有残花。
曾巩，出自欧阳修门下，以散文著称。同为唐宋八大家之一，在诗词造诣上不如上述几人，但这首七绝也是算不错。但亦只能算不错而已，因为这种七绝一般诗人都可以写。
此首七绝不错在这个地方。第二与第四句互相照应，而留有余味。“况是”与“不知”，一个是肯定，一个是不知，一个是鬓华，一个是残花。这里两厢对照回应，就留足了想象的空间。手法可以借鉴学习的。
初发嘉州 北宋 · 苏洵
家托舟航千里速，心期京国十年还。
乌牛山下水如箭，忽失峨眉枕席间。
苏洵是苏轼与苏辙的父亲，二十七岁才努力，也算大器晚成。其长于文，尤擅政论，议论明畅，笔势雄健，有《嘉祐集》。但其不善于诗词。
他的诗词很少，七绝只有寥寥几首，这首拿出来看也是没办法的事情。但这首七绝真的很一般。一二句就是自说自话的感觉，三四句虽然想描摹初发嘉州到京国的快速，但是也失之于主观说教，缺少一些生动具体的描摹。另外，文字过于直白干瘪，不够饱满张力。估计这都是习惯写策论类文章的后遗症。