时尚新闻客户端评论员和海涛
《新龙门客栈》Stitshots
越剧还能这样唱吗？小剧场里，观众距离很近，甚至可以看到演员额头上的汗珠；当他开始唱歌时，演员走上舞台，在表演过程中带着观众的手机自拍；该剧不是传统的才艺选美表演，而是根据年轻人的热门武侠电影改编的……这一时期，一部中式环保新剧《越《新龙门客栈》在社交媒体上走红，近千名观众千万。一场直播节目中的观众。尤其是陈丽君，作为小生演员改变了观众的审美，凭借邪恶傲慢的笑容深受年轻观众的喜爱。
《新龙门客栈》为什么这么受年轻人的喜爱？有人说演员年轻好看，有人说沉浸式观剧体验新奇，有人说打造IP和社交媒体是流量的密码。全部都是正确的，但都不是最关键的。一位网友的分析客观中肯：“没有一朝一夕的成功，只有老师和学生从未停止过的努力。” 11月19日，主演之一、陈丽君饰演的师傅·茅威涛也做出了类似的回应：经过这么多年的努力，我终于看到了成果。
歌唱是苦行僧般的职业，“冬练三天、夏练三天、夏练三天”足以让很多人放弃。然而，比体力上的困难更困难的是传统戏曲市场和观众的急剧萎缩。以越剧为例。作为浙江最具代表性的剧种，多年来拥有深厚的群众基础。还在今年杭州亚运迎新秀上惊艳亮相于各国嘉宾面前。然而，近年来，老年戏剧爱好者的“核心基数”逐年萎缩，年轻人看电视剧的速度不得不加倍。有多少人能够静下心来听听《十八次告别》？这就是为什么它真的很难。
成功离不开坚持，离不开在尊重传统的基础上勇于打破和重构。
从新版本《梁祝》《江南好人》到《孔乙己》《寇流兰与杜丽娘》，越剧的每一次更新总能引起热议。老戏迷可以在“新”和“老”的比较中做出判断和比较，而普通大众却逐渐积累了这样的印象：这群不甘心的越剧人还在“扔”，越剧还活着。更难能可贵的是，这样的坚持不是个人的努力，而是越剧青年的不断参与、奉献和投入。正如热门《新龙门客栈》的主要演员之一一样，她来自“越剧之乡”嵊州。越剧文化从小就影响着他。父母提醒他，学习戏曲非常困难。 13岁的陈丽君想了想后表示，自己并不后悔。因为一句“我无怨无悔”，我从唱花旦转为唱小生，几乎是从零开始。庆幸的是，我终于“邪恶地笑了”，全世界都知道了。
成功也离不开对时代脉络的准确把握。
创新不能流于形式，否则就只是一个噱头，不会成为真正的经典。正如茅威涛所说，“每一次实践和探索都会遇到困难。艺术创作必须在开始之前就经过深思熟虑。当然，有时你必须在开始时就考虑好。”思考的过程就是了解时代、了解受众的过程。 。《新龙门客栈》我们探索现代戏剧的风格、现代的表达方式以及寻找属于当前时代的传统戏剧的语境。同时，摸清当前受众文化娱乐消费的需求和方式。正是因为它适合人们现在的生活方式，年轻人通过网络走到了一起，成为了这部剧的“龙头”。在传承人和观众的共同力量下，戏曲文化突破壁垒，带来新的机遇。与此同时，包括传统戏曲在内的我国优秀传统文化，在一系列政策措施的支持和保证下，得到了创造性的进一步改造、创新性的发展，真正做到了潮起潮落、大众化、广泛传播。 ”。
当然，仅仅靠一部或几部剧目就彻底改变传统戏剧的困境是不现实的。不过，至少对于年轻人来说，我们试图找到一个“入口”来看到传统文化的神奇。如果近千万的网络观众中有一部分能够成为戏曲迷，甚至是“铁杆”戏迷，那就是传统戏曲的新生。