“花几千万拍一台戏，得了奖之后封在仓库里，戏呢？钱呢？到哪里去了！”
何赛飞的一句话道出了戏曲人的无奈与辛酸，也点醒了这个行业的弊端。
在《中国梆子大会》的比赛中，何赛飞受邀当评委，原本是一片和谐，直到那个人的出现。
他叫张军波，来自山西的晋剧演员。一首《清风亭·舍子》唱得是酣畅淋漓，人物情感饱满细腻，连台下的何赛飞都不禁动容。
可当节目表演结束后，主持人聊起了张军波目前的窘况，家里有一个妻子，三个孩子，目前在剧团当临时工，一个月的收入才1500块。
生活陷入困境的他，除了演出以外，还要跑出租、送外卖，日子过得非常艰苦。
主持人说罢，内心也有所触动，称自己很怕这类艺术工作者，有一天会因为生活与工作的双重打击而离开舞台。
台下的何赛飞再也忍不住了！她拿起话筒声泪俱下：哪有那么多高尚的想法，他就是单纯的喜欢，喜欢到了骨子里！
“这就是艺术家！这样的艺术家，如果不给予基本生存，给谁？”何赛飞慷慨激昂的话语赢得了在场所有人的掌声，因为她也是接不到戏，才去拍了电视剧。
而台上的张军波早已泣不成声，因为何赛飞的一席话说进了他的心坎里。
现在的工作，即便是小地方，月入2K—3K也是没问题，天大地大，哪里会吃不饱三餐？
还有网友觉得，既然这份戏曲工作既然赚得少，那就辞去换下一份工作不就行了，何必委曲求全呢？
因为热爱，因为打心底里喜欢，所以抛去钱财，即便当下生活苦如黄连，他也甘之如饴。
都说冰冻之尺，非一日之寒。这个世界上肯定不止一个张军波，戏曲这个行业本身推广就难，再加上戏曲的排练难度、艺术驾驭，想要弄好戏曲，难；想要发扬戏曲，难上加难！
何赛飞也曾经是一名戏曲从事工作者，演过许多影视剧，相信看过张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》的朋友们，一定知道里面的“三姨太”，那位一袭红衣，在房顶上唱戏的女人，就是何赛飞。
还有她的微博认证，依然是“越剧表演一级演员，何赛飞”，可见何赛飞对戏曲的喜爱天地可表，日月可鉴。
然而，现如今戏曲行业落到这副田地，怎能不让何赛飞心寒呢？
戏曲，是我国的国粹，我国艺术的瑰宝，更是我们文化的骄傲！戏曲需要传承人，需要被世人熟知、认可。
然而可笑的是，现如今戏曲人连温饱都成问题，何来传承？
戏曲不像流行歌曲一样，歌手随便唱一首歌就能流传在大街小巷，不仅能让粉丝花钱买专辑，还能开一场巡回演唱会。
可大家什么时候听过，戏曲能有过这样的辉煌瞬间呢？
何赛飞虽然指出了问题的所在，但她只是吹哨人，用来警醒世人；但她并非救世主，无法做到让现在的年轻人爱上戏曲，传承戏曲。
戏曲市场，还需要戏曲人去拯救。
其实，各行各业都有自己的行业危机。就比方说相声小品，同样是曲艺，可相声和小品的传承度要比戏曲高出太多。
举个简单的例子，每年在春晚之际，都会滚动播出以往的相声小品。关于相声小品是谁说的，大家能很快叫出这个演员的名字，但戏曲听罢后，又有多少人能念出表演者的名讳呢？
但大家如果觉得相声也很容易推广、传承的话，或许大家就想错了。
如果相声真的那么好说，那么相声演员为什么跑去上综艺、演戏呢？
就拿相声团体中的佼佼者——德云社来说吧。
郭德纲是率先出来演戏的人，不仅如此，他还把自己的儿子、爱徒们全带了出来。其中较为出名的：郭麒麟、岳云鹏、秦霄贤、孟鹤堂、烧饼等等。
郭麒麟去演戏，还上综艺了；烧饼时不时开个直播，参加个比赛；秦霄贤更有趣，直接开了一场演唱会。
试问，相声演员都去搞副业了，相声谁来传承呢？大家有多久没听他们说过正儿八经的相声了？
我记得我对郭德纲印象最深刻的相声，还停留在《我要幸福》《我要穿越》上，这些还是05年的相声了。而05年，已经是18年前的事情了！
对于孟鹤堂、岳云鹏等人，也还停留在《欢乐喜剧人》的舞台上。
其实，他们去参加综艺，去拍影视剧并无过错。他们的确深爱相声，也是相声把他们带火了，但是，除相声外，他们还需要温饱。
郭德纲不去跑综艺如何养活德云社的一众徒弟？几位比较出名的师兄弟如果不频繁上电视，怎么扩大人气，没有人气哪来的观众？
换句话说，相声演员去跑副业，为的就是壮大相声人群，壮大德云社，让更多的人知道相声，传承相声。
同理，戏曲是否也可以用这样的手段来壮大自己的人气呢？当然可以！
缺的不是理念，而是行动！
相信很多人在刷短视频的时候，会看到一些戏曲演员经常分享自己在戏班的趣事，有的是让大家看看自己如何化妆，有的是在直播平台上教大家如何唱戏。
这些都是帮助戏曲推广的一种形式，无论成功与否，有人去做就好。
希望我们的戏曲行业能够持续扩大，也希望新一代的年轻人们可以多了解戏曲，如果能传承戏曲那就再好不过了。老祖宗传下来的东西，咱说什么也不能丢了！
德云社也创办了戏曲社，希望何赛飞敲响的警钟能长鸣，让戏曲人共同加油，也让观众爱上传统戏曲。