2010年8月30日，应《明报》周刊邀请，香港著名导演王晶开始在《明报》周刊上连载自己的自传《少年王晶闯江湖》。
王晶在一篇标题为“周星驰令我心淡”的文章（2188期）中爆料说，由于他和周星驰都很喜欢李小龙，所以两人在九二年的时候就想合作一部《少年李小龙》，由他执导周星驰主演。
为了找到影片的制作经费，王晶就带着周星驰去见了嘉禾的蔡永昌先生谈合作。
对方考虑到两人的搭配就是一个黄金搭档，不仅答应了投拍，并且还承诺给王晶和周星驰800万港元作为片酬和分红。
要知道，那时候的周星驰刚刚和永盛公司的老板向华胜以300万/每部的片酬签了10部戏，而王晶的片酬也就是两百万左右，这样的片酬对于两人来说，绝对是非常不错的条件。
没想到剧本改了几次之后，周星驰一而再再而三地“压缩”王晶的片酬，直接把王晶惹火了！
“最初周先生提出我们六四分的要求，他六我四。我认为这部戏一定能拿到不少分红，于是就同意了。两周后，他又提出他七我三。我有点不悦，但我真想拍这部戏，又一次同意了。一个月后，他又提出他八我二的要求。
这次我是真的火了，就对他说这样的合作已经没有什么意义了。但因与蔡先生说好了，就此一次下不为例，你知道结果怎样吗？我听到消息说，嘉禾用800万的片酬请周星驰一个人去演了《武状元苏乞儿》。这样的结果，我能不心淡吗？”
周星驰撇开王晶“单飞”令王晶心淡，随之而来的就是这对黄金搭档的“解散”。王晶希望短期内不再与周星驰合作，最终导致《少年李小龙》胎死腹中。
那么，嘉禾为何会用差不多3倍的片酬请周星驰来演《武状元苏乞儿》呢？接下来，我们就来聊一聊这部电影的幕后故事。
《武状元苏乞儿》是周星驰和陈嘉上继《逃学威龙2》之后的又一次合作，两人首次合作的《逃学威龙》，就打破了电影“全港午夜场”、“开市第一日”、“上映第一周”等所有票房纪录。
不仅如此，该片还让陈嘉上获得了第11届香港电影金像奖最佳编剧、最佳导演双提名，从而一举奠定了他商业大导演的地位。
而市场的认可以及观众的肯定，也更加坚定了陈嘉上要拍时装动作片的决心。
不曾想，当他满怀期望地拿着刚刚写好的剧本《飞虎》找到嘉禾影业时，对方却没有投资的意向，并且嘉禾的答复也让他心凉了半截。
嘉禾给陈嘉上的答复是想要投资可以，但是要先交一份投名状，就是帮嘉禾拍《武状元苏乞儿》。
嘉禾投拍《武状元苏乞儿》的原因，是因为1991年8月上映的《黄飞鸿之壮志凌云》在动作设计上行云流水，如潮水般的好评让有些萎靡的武侠题材又重新回归到了创作主流。
加之市场的认可也激发了电影从业者的创作热情，一时间擅长自我复制的香港制片方纷纷转投武侠片。
而素来以巨星堆积票房的嘉禾影业自然不想错过这个赚钱的机会，于是，嘉禾就想到了要将票房号召力如日中天的周星驰和武侠组合在一起。
嘉禾之所以会这么做，除了想拉拢常年在新宝院线上映的永盛外，最主要的原因是他们对周星驰的票房号召力充满信心。
因此，嘉禾才会用800万的片酬，将周星驰签进了《武状元苏乞儿》的剧组。
联想到“演技之神”周润发都能把苏乞儿演得那么尴尬，陈嘉上一听到让他拍这部戏就头大，但为了心心念念的《飞虎》能顺利开拍，陈嘉上只能答应嘉禾的要求。
然而，你可能不知道的是，陈嘉上对于拍摄《武状元苏乞儿》根本一点也不感兴趣，因为他没有拍过武侠片，而且对剧情的设定也不认同，他认为没有人会羡慕一个乞丐。
为了使影片讲述的故事更加合理，陈嘉上首先想到的就是重新塑造苏灿这一人物，于是他将苏灿与苏察哈尔灿融合，升华了陈建忠所写的剧本。
在他的精妙改编下，苏乞儿摇身一变成了清朝贵族旗人，而不是黄飞鸿的师傅。
剧本改编完成之后，一部无厘头与武侠相结合，讲述官二代苏乞儿触底逆袭的电影，就这样正式开机了。
场景方面，由于该片是香港永盛电影制作有限公司与中国电影合作制片公司联合摄制，所以影片中的不少场景都是在北京取景拍摄。
之所以会这样，主要是因为港片在经历了辉煌的黄金十年后逐渐出现了疲态，当年香港某报刊封面上出现的“香港电影之死”字样，更是深深地刺痛着每一个电影从业者的心。
而随着内地电影市场的蓬勃发展，香港电影人也普遍被此消彼长的焦虑感所裹挟。
于是从1992年开始，以嘉禾、新艺城为代表的老牌电影公司开始纷纷北上，期待背靠内地市场和资金，寻求香港电影的破局之道。
正是因为这样的契机，《武状元苏乞儿》摄制组才有机会领略祖国的壮美山河。
演员方面，嘉禾擅长以巨星堆积票房，这部电影同样也是大咖云集。除了周星驰之外，还有吴孟达、张敏、陈慧仪、徐少强、袁祥仁、苑琼丹等众多实力派演员。
其中，吴孟达饰演的苏灿老爸最受观众欢迎，苏家还没败落前他宠溺苏灿，家境败落后他也没有怨过苏灿一句。
而达叔设身处地地去演绎角色，也让苏灿老爸被誉为是“荧幕第一好老爸”。
特别是“吃狗食”的那一组镜头，吴孟达更是将伟大的父爱表达得淋漓尽致，令比较排斥这种剧情设定的周星驰都十分动容。
周星驰当年表演完之后，还忍不住对导演吐槽道：“我有点受不了了，我看到达叔表演得这么投入，这么认真地吃狗食，心里真不是滋味。我老爸要是那样，我不想发火都难。”
值得一提的是，周星驰的初中同学李健仁是被周星驰“忽悠”到的片场，“美女如花”的形象也是在这部影片中首次亮相。
据李健仁回忆，当时的他对从事的餐饮业早已心生厌倦，于是就想出去旅游散散心。后来在周星驰的一通忽悠下，他就去了北京。
原本李健仁是去旅游散心，顺便探班看看周星驰怎么拍戏，没想到等他到了片场，周星驰就给他安排了一个叫“我朋友阿姨的妹妹”的角色。
起初，李健仁的内心是十分抵制反串扮丑的，无奈摄制组给他的红包还挺多，想着既来之则安之，于是就硬着头皮答应了下来。
没想到，这一次的“妥协”竟然开启了他的演艺生涯，他也因此改变了自己以后的人生。
另外，还有饰演反派赵无极的徐少强，也是受周星驰的邀请才加入的摄制组。
据说，徐少强接到邀请时感到非常意外，因为他平时和周星驰根本没什么来往，几乎也没有合作过，所以他一直想不明白周星驰为什么会邀请他出演影片中的重要角色？
那时候的徐少强，因为之前的一些事，被诸多制片公司冷落长期沦为配角，处境十分落寞。
所以能接到这样的角色，并且还是和周星驰这样如日中天的演员合作，徐少强也没有多想就愉快地答应了。
后来经过询问才知道，原来周星驰还在跑龙套的时候，徐少强曾请了周星驰一次客，这让当时只是一个无名小卒的周星驰时刻牢记在心，所以才会在徐少强最困难时拉他一把。
除了以上演员之外，本片最大的“卡司”就是摄制组请到了武警部队的官兵来当群演。
据导演陈嘉上回忆，武警部队来到片场时是一队一歌，严谨的纪律震惊了整个摄制组，所有的工作人员看到后都连连称赞。
他还透露说，影片结尾的戏份原本计划需要6天才能拍摄完成，但武警部队秉持着铁的纪律和高效率的办事原则，凌晨四点就来到了片场，让这场戏仅仅用了4天就拍完了。
这场戏让陈嘉上印象十分深刻，“晨曦吹着北风，军队唱着歌，当一队一队的卡车出现在眼前的时候，你就会发现自己不单单是在拍戏。”
而这一次的“带兵”的经历，也让陈嘉上觉得珍贵无比。为此，他还自豪地说，自己也体验过领兵的滋味。
除了这场戏让陈嘉上印象深刻之外，还有“抄家”的那场戏也让他记忆尤深。
陈嘉上想让周星驰诠释出那种落寞和凄凉的感觉，但他也不知道该如何去演绎，于是就让周星驰自己去发挥。
周星驰听后没有说话，然后走向了旁边的烟床，没有捶胸顿足，也没有哀嚎连天，而是躺在那里即兴唱起了凄厉的南音。
周星驰用一首《红烛泪》作为衬托，就表现出了最落寞的瞬间。看到周星驰的这样的表演，坐在摄像机后的陈嘉上顿时惊呆了。
他无法想象周星驰竟然可以用这种方式表达落寞和凄凉，表面看似不动声色，内里却早已万蚁噬心。
后来他回忆起这一幕时，陈嘉上曾这样评价周星驰：“我看到了一个天才演员，直到今天我依然觉得他是最出色的演员。”
或许正是因为看了星爷在这部戏中的表演，周润发被问及谁会取代他“演技之神”的地位时，他才会说自己“已经被周星驰取代啦”。
周星驰这种极具反差，又隐忍不发的表演方式在这部电影中多次出现，前一秒还在后悔因自己的不学无术导致家财散尽，然后落寞的对劝自己学写字的师爷说道：我会学的。
后一秒在走出家门后，面对前来抄家的官兵和冷眼旁观的路人时，他又表现出了纨绔少爷的狂癫和不屑一顾。
前一秒还是个嚣张跋扈、挥金如土的阔少爷，后一秒又变成了那个在雪中为救父亲甘愿吃狗饭的穷乞丐。
享受过滔天富贵，亦尝试过浮世苦楚，只有经历过才不枉来人间这一遭，才明白这世间的一切都不过是过眼云烟。
正因如此，星爷才会用自己精湛的演技为我们塑造出那个集戏谑与坦诚、狡黠与真心为一体，前一秒还嬉笑怒骂皆形于色，下一秒却真情流露，一片赤诚的苏乞儿。