文/冯海涛 画作/吴芳（皖澄）
“地貌变动，基因进化，社会发展”使今古会形成区别。所以，在画家的行、观、问、读中，所得之象，皆会今古有所分。如所创作之作品还是清、明、宋、唐之山水，人物、花鸟，其怎能写出真意。
苦瓜和尚画语录中有言：“笔墨当随时代”。此言并非仅仅是笔墨要具有时代的气象，要有时代的记忆在里面。此“笔墨”还有时代的时光印记之意。作为一位画家，笔墨的运用全是先贤之笔墨，其不能称之为画家，只能算得上是某家之传承。而画面之表现，如“也是前朝旧事，是曾经之自然”怎能是洞悉其奥秘，而付之于纸上的呢？画家游历于名川大山和诸城市之间，探寻纯自然之貌，重游历代名家之路，又行于都市与小城。是为了领悟时代之气象，时代之人文后，而思后，而观前，从而写出己之笔墨。
画家吴芳，画迹循古人之路，而前行。其遵循写意之精神，笔墨之道理。吴芳在学习和创作路上坚守本心，与古人同写山水，其形、其意，却不近同。在临习上，其把所临之作和当下之山川、自然和人文而对比，而寻同，而寻异，而运用到创作之中。在创作上，吴芳的山水画，抛却古人桃园之心属，隐世之心态，而是把山川之怀抱打开，把安居之祥泰所舒达，笔墨所流露出的是积极、畅快。在其《纸韵墨香家乡美》《奋进新时代》《最忆家乡美》等作品中，无不是写意新时代之气象。其作品《纸韵墨香家乡美》《最忆家乡美》中的山水人家，看似与古人所写无二，可是，笔墨间流淌的却是新时代的意蕴。而《奋进新时代》是时代的城市之景，却都是尽显写意之精神，笔墨之道理。
作为新时代的画家，吴芳老师做到了“笔墨当随时代”也传承了笔墨和写意精神。对于社会的贡献，也是有目共睹的，不然，其也不会在诸多国家级展览上屡获佳绩。
吴芳字皖澄，女，1970年7月1日生，安徽合肥人。安徽省美术家协会会员，安徽省青年美术家协会会员，中国书画院安徽创培中心国画导师。2022年中央美院贾又福山水画创作高级研修班专业学习一年结业，导师贾又福博导；2022年9月21日结业于北京大学中国传统山水画赏析研修班予以结业；2023年中国美术学院中国画综合高级研修班研修学习一年结业，导师张谷旻教授。
作品《纸韵墨香家乡美》入选不“泾上丹青——2023.中国写意画作品展”
作品《奋进新时代》入选“轩辕清.中国梦——2024全国中国画作品展”
作品《最忆家乡美》入选“第四届乡风墨韵——全国中国画作品展”
作品《美好乡村幸福人家》入选“诗意江南——2024.中国工笔画（册页）作品展”