我的这些画是所有同行都没有见过的，我很认真地，在做这件事。
——黄永玉
今天(6月25日）上午，“如此漫长·如此浓郁——黄永玉新作展”在中国美术馆开展。此次展览定名为“新作展”也是别有意味，黄永玉生前便在谋划筹办自己的百岁画展，为了向观众呈现与以往不同的绘画面貌，他专门精心创作了一批新作品。此次展览便将集中呈现这批黄永玉晚年的新作近160件，全面向观众展示黄永玉90岁以后得创作状态和艺术追求，他生前所画的最后一幅画《小夜曲》也首次展出，被放置到本次画展中的最后一幅。
90岁开始筹备“新作展”
最后一幅画作《小夜曲》
黄永玉作为艺术家，一生涉猎的艺术领域非常广泛，在中国画、版画、油画，还有雕塑、陶瓷、平面设计、工业设计、建筑设计等方面都留下精彩的作品。“如此漫长，如此浓郁”这一主题，源自黄永玉1979年12月31日所写的文章《太阳下的风景——沈从文与我》。在文中这八个字之后，还有六个字“那么色彩斑斓”。
而此次展览主要呈现的是他中国画的作品，这批作品中最早的创作于2015年，最晚的作品作于2023年去世前不久。虽然创作时间的跨度不大，但是这批作品数量众多，类型多样，题材涉猎更是广泛，涵盖了古装人物、现代都市、花卉、动物、生肖、摔跤等各种题材。“他九十岁的时候就有这样的设想，准备100岁时再办一个新作展。‘不管能不能活到百岁，我会准备，我会继续前进，不考虑其他因素，我一直画到不能画了！’一展就筹划了近十年。”黄永玉的女儿黄黑妮告诉记者。
黄永玉人生最后一幅画作《小夜曲》
黄永玉信守了自己的承诺，画到了去医院前一天。他人生中最后一幅画作《小夜曲》也在此次展览中首展。黄黑妮道出这幅画创作背后的故事：“这幅画他画了三版，最喜欢现在展出的第二版。画这张画时，他想起了年轻时的情景，他认识我母亲时唱的一首歌，他知道是雨果的诗，不清楚作曲人是谁，后来家人帮他从网上找到了这首歌，是上世纪三十年代的流行歌，并将曲谱找了出来，最后画出了他和母亲歌唱的场景。”在人生的弥留之际，这首《小夜曲》陪伴黄永玉走到最后，“在医院时，他不太能说话，插着管子让我放给他听。”黄黑妮有些激动地说。
黄永玉女儿黄黑妮
《小夜曲》作为此次展览的最后一张作品，黄永玉的笔下不仅有画，更有乐章流淌，亦有他与夫人的爱情故事，他是浪漫的。
不需要广告 不需要策划
黄永玉给你安排得明明白白
欣赏黄永玉的作品，不仅仅是看画面表现的内容，更重要的是要读画中的题跋。此次展出的作品更是如此，少则数十字，多则数百字，更有如《宋元君到底想画啥图》这样的作品，画中题字多达上千字，相当于一篇精彩的短文了。
这些文字也与传统题跋的表意抒情有所不同，而是处处透露着黄永玉独特的幽默风格。他自己也曾说“文学在我的生活里面是排在第一的，第二是雕塑，第三是木刻，第四才是绘画。”他把自己的文章写到了画面里，并且和画面的内容相结合。
北京画院院长吴洪亮表示：“新作展恐怕要解决三个问题：第一，就是解决‘吓你一跳’的问题。一般这个年龄的展览皆为回顾展，而黄老要拿观众从未见过的近200张新画。如他自己所说：‘我这辈子活了快一百岁，运气都是路边捡来的。逢凶化吉。老实人和狡猾人都难以相信。’这次的展览依旧是‘逢凶化吉’，他要让生命再绽放一次，主旨就是‘难以相信’。第二，就是证明自己‘头脑有多好’的问题。在这次收录的作品中，依然到处都是视觉惊艳和脑筋急转弯。满满的金句彰显黄氏幽默，带着乡土气息，搅拌着湖南人的霸蛮与灵泛。第三，就是要表演‘手有多稳’的问题。90岁到超过100岁老艺术家的展览办过好几个，大多是我称之为‘老神仙’的作品，因为心力高，而体力跟不上，故而作品神妙，形不似。黄老到人生最后的一件作品，手法依然稳健，这是我办了20多年的展览所未见的。”在接受记者采访时，吴洪亮说：“黄永玉先生的展，不需要广告，喜欢他的人都来了，不需要策划，黄老已经给你安排得明明白白，我们只是照着做就是了。”
“美，很易消逝，艺术的使命是挽留。”所以黄永玉用如此广泛的取材，如此稳健的用笔，如此有趣的题跋，为我们呈现出独属于他的那份美。同时，也为观众汇聚成一个如此浓郁的黄永玉。据悉，展览将持续至7月11日。
文/北京青年报记者 王磊
摄影/北京青年报记者 王磊
编辑/弓立芳