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戈宝栋戏曲文集
王如昆编
早期京剧杰出的改革家——王鸿寿
我在北京李洪春老先生的寓所，谈起他的师承王鸿寿。李老很激动地将其师的艺术成 就对我侃侃而谈。现将李老的谈话要旨，整理如下：
王鸿寿，艺名三麻子，梨园行尊他为“三老板”，安徽怀宁人。是晚清民初京剧界的杰出改革家。他的传人林树森、周信芳等人的表演派路，基本上就是王鸿寿的舞台面貌。
李洪春老先生说：“在王鸿寿编演关公戏以前，京剧舞台上已有关羽形象。但那时的关公是作为神灵加以偶像化的处理，一般是居中干唱，象庙里的泥塑菩萨一样正襟危坐，不得随意动作。起打时不耍花刀，只是双手平伸大刀，一动不动地慢慢走到敌方前面，用手一抹就算是杀人了。如果哪个演员擅自舞弄大刀，便视为亵渎神灵，犯了大忌。这种偶像化的处理，从内容到形式都有很大的缺陷，谈不上塑造活生生的关羽形象。王鸿寿在这种情况下，立志改革，大胆创新，致力于刻画关羽鲜明的个性，使关羽完全的人格化。他不仅讴歌了关羽的豪情胆气，也不掩饰关羽的骄横狭隘的短处。这是需要很大的勇气的。记得他在北京广德楼戏院首演《走麦城》关羽战死的剧目时，剧场因纸楣着火，引起了火灾。他为此遭到社会上保守势力的攻击与诬陷，使他蒙受到名誉和经济上的巨大打击。但他不气馁，坚持继续演出《走麦城》，终于战胜了保守势力，破除了迷信。这出戏也成为观众爱看的保留剧目。单从此一例，便可看出王鸿寿先生不屈不挠、忠于艺术事业的无畏精神。”
李洪春接着说：“为把关羽的艺术形象塑造得髙大些，王鸿寿融合了京剧中的老生、武老生、武生、武净等四个行当的特色为一体，创立了一种新的行当——红生。因此人称“红生”为“四不象”。单从“四不象”的词义来看，是个贬义词，包含有不伦不类的意思。其实王鸿寿是个四行俱精的全能艺术家，只有这样，他才能将不同行当的精华集中于一个角色，而又不囿于任一行当的窠臼。如今京剧领域中，关羽那种浑厚无比的气质已成为定型，这不能不归功于他的艺术创造。”
李洪春先生说：“王鸿寿大胆革新关公的表演艺术，是以他的十分厚实的艺术功底为基础的。他在北京时，常和谭鑫培同台演出，十余岁便在太平天国军中编演剧目。以后在沪、 津、京演出，倍受观众欢迎。他能戏极多，嗓子和做工都有独到之处。有人认为他之所以创 造“四不象”的红生艺术，是因为他的艺术条件所囿，其实这是对他的污蔑。”
“先谈谈他嗓子上的功夫和唱腔方面的造诣吧。王鸿寿为后代留下为数不多的唱片，从这些唱片中我们可以听到他那高亢的歌喉。《徐策跑城》中“忽听家院一声禀”的这句【高拨子倒板】与周信芳的唱法不同，他以急速的喷口，走高腔，最后还上翻，升了一个调门唱嘎调。仅从唱片中这句【倒板】，就可见王鸿寿唱上的功力。接下去唱的【跺板】也是一气呵成，字字玑珠，口齿毫不含糊，足见他的唱腔艺术是相当精湛的。”
“声腔艺术上，王鸿寿最善于徽调，在他的擅长戏中，以【高拨子】和昆腔的【梅花板】最见胜。京剧自四大徽班进京以来，柔合了南、北二路的腔式，形成了西皮与二黄，丰富了京剧的音乐艺术。在京剧中最善于运用高古浑厚的【高拨子】及吹腔【梅花板】者，要数王鸿寿了。他在这方面充实和发展了京剧的声腔艺术，是有杰出贡献的。如此说来，王鸿寿是否只能唱徽调，而皮黄不精呢？并非如此。繁重的皮黄唱工戏，他照样唱得非常出色。代表的剧目有全本《黑驴告状》即《打棍出箱》、《太白捞月》等，都唱做俱佳。就是他编演的不少红生戏中，也不回避皮黄唱段。”
“关于翻打，王鸿寿有着极深厚的功底。他原先在徽班里学的是武丑，开口跳，岂能不精翻打？他的开蒙老师是同光时代的名丑米喜子。王鸿寿是在武丑的底子上发展成为武生、 老生，乃至红生的。他的戏路子很宽，靠把戏《挑华车》、《长板坡》都是拿手戏。他演的短打武戏《恶虎村》中，以足尖接住酒坛的绝招，曾轰动剧坛。《恶虎村》中有满台飞坛的情节，王鸿寿不用手接，都是以脚套住对方抛来飞坛的坛口，再行摔出。一次，他的下手武行故意同他作难，不按原来规定，胡乱投掷酒坛，不管酒坛来自什么方向，他都照样以脚尖接住坛口，没有一下失手，足见他的武功之过硬。在另一出《兴瓦岗》的戏中，王鸿寿扮演混世魔王程咬金，出场时有一组亮相动作，是别人来不了的绝招----耍眼珠。他先以左手画圈， 左眼珠随其左手转动；又以右手反方向画圈，右眼随其右手转动；而后两手同时作相反方向画圈，两眼同时作反方向的转动；最后他两手分别指向上方和下方，而左右眼也成为一上一下。这套绝技我还从未听说有第二人会使哩。他把眼珠的功夫也应用到关羽戏中，在关羽背 刀亮相时，往往使用“斗鸡眼”，使人物别具风釆。程咬金在这出戏里还有一番趟马的身段，后来他将这种趟马式，略加改变，配合马童的筋斗，便化作了气概非凡的关羽趟马式。谁会想到，象关羽那优美身段之中还包含着从武丑中吸收的身段呢！”
“王鸿寿生于清朝道光三十年（公元1850年），死于民国十四年（公元1925年）旧历 年初一。他去世之前，因档部患漏疮，这是顽症需动外科手术，手术后在家休养，剧场老板 为了赚钱，再三邀他登台演出。出于无奈，在刀口伤尚未愈合的情况下，勉强演出了。起初，贴演些比较省力的文戏，剧场老板见他台上精神还好，为了追求更多的票额，未征得他本人的同意，竟擅自贴出全本《走麦城》的戏报。这是一出唱、念、做、打并重的戏，一经贴出公告，就不便回戏，只能坚持上戏。正因为他带病上场，为了不流露病容，就得处处卯上， 比平时演出更使劲。那天给他配戏的盖叫天，在演完关平卸妆时说：‘今天三老板的圆场跑得特别溜，连我也几乎跟他不上！’那时王鸿寿已经是七十六岁高龄的老者了！可是， 这一场的劳累，使他的手术缝口崩裂，发炎肿胀，终于成了致命的创伤，在大年初一与世长辞！他一生的演出生涯给后代留下了丰富的表演艺术。尤其是他的改革精神，至今仍有着重要的意义。”
李洪春先生最后说：“王鸿寿是个全能演员，他一生编演过许多剧目。如太平天国时演出的四十本《洪杨传》；还有以现实为题材，编演过时装戏；他编演的关公戏，几乎包罗了关羽的一生事迹。这些成就的取得，是需要髙深的文化底蕴和超凡的胆略胆识的。可以这样说，王鸿寿是京剧界杰出的改革家。他与伟大的京剧先辈如谭鑫培、汪笑侬、王瑶卿等人一样，为发展京剧表演艺术作出了巨大的贡献，是一位功业卓著的艺术巨匠。”
（原载《戏文》1984年第六期第69页）