探寻社会与人类的真理，何必要那么严肃？
—— 欧文·沃姆
如果你最近路过外滩，很有可能在上海复星艺术中心的广场上看见这座巨大的奇妙雕塑——
天蓝色的奢侈品包包，长出两条比人还高的长腿，从半空中窥探着一切，似乎迷失在这座城市中。
沿着它的足迹，我们走入复星艺术中心内部，更超现实的一幕幕正在上演。
扶手椅穿上了棉毛衫、套头高领毛衣伸出了双脚、布满铜锈的大衣空洞地望着你……
与此同时，观众也成为了艺术品本身，纷纷排起长队，急不可耐地变成了雕塑的一部分，到处是欢乐的空气。
这位不由分说就将你“硬控一分钟”的艺术家，就是大名鼎鼎的欧文·沃姆。
他此次在上海复星艺术中心的新展“梦游者”，为大家带来一场光怪陆离的梦游之旅。
▲艺术家肖像
©️上海复星艺术中心
欢笑背后，却隐藏着对人生终极话题的严肃思考。
“硬控你一分钟”的大师
如果你对当代艺术的印象，还处于“高深”“看不懂”或者各种后现代的晦涩隐喻，欧文·沃姆就是最适合你的二次启蒙者。
在这里“梦游者”展览现场，他会将你领到墙角，在你头上扣上一顶巨大的棒球帽，保持60秒站立不动。
于是，你就成为了艺术品本身。
作为奥地利最杰出的艺术家之一，欧文·沃姆在过去30多年中，持续用各种先锋、古怪又略带荒诞的实践，挑战着传统艺术的定义。
比如：什么是雕塑？沃姆的定义是：我做的一切都是雕塑。无论是照片、书籍、绘画还是视频，都是他的“雕塑作品”。
1990年代，“一分钟雕塑”系列让欧文·沃姆在艺术圈声名鹊起。他还为这种形式创造了一个新词：表演性雕塑。
不用精雕油泥和刮刀，他只需要手边的几个橘子，随机拉上一位路人，让他照着图示，用脑袋顶着洗脸盆，拍下一张照片，这“一分钟雕塑”便算完成。
秒表计时结束，“雕塑”本身即告溃散，下一位登场又再次塑造，不断重构循环往复，一次又一次的“阅后即焚”。
这是对于当下社交媒体时代的即时和健忘的记录，还是一种讽刺？
这是对于永恒的颠覆，还是以一种颠覆去试图探索新的永恒？
在复星艺术中心的“欧文·沃姆：梦游者”展，邀请你完整领略到这一切，并令你也进入思考和探索。
用艺术解构无聊日常
如你所见，欧文·沃姆绝不是一位无聊的“当代艺术家”。
他之所以受到大众喜爱，正因为他善于用四两拨千斤的幽默方式，表达对现代生活的疑惑。
“如果你以幽默态度来处理事情，人们总会觉得你没有认真对待这一切。但我认为，关于社会和人类存在的真理，不必总是那么严肃，讽刺与幽默能够帮助你更轻松看待事物。”
“日常”是欧文·沃姆的重要标签——他的作品素材似乎随手可得，蔬菜、水果、文具、球鞋、毛衣，还有我们最熟悉的桌椅板凳。
但当这些日常在艺术家脑海中重构后，时间的概念似乎变得具象起来。
欧文·沃姆1954年出生于奥地利，年轻时先是想成为音乐家，在莫扎特音乐学院度过两年时光，后来进入维也纳应用艺术学院，确立了对雕塑的志向。
他的想法非常天马行空，初出茅庐时就经常用废木板、废铁和汽油桶来焊接成雕塑，这样的做法延续至今。
“我感兴趣的是生活日常本身，身边所有触手可及的物品都是可用的，对于当代社会所涉及的对象和主题，我的作品关乎个人的整体：身体、精神、心理和政治。”
▲ Photo by Elsa Okazaki，
Courtesy the artist and Lehmann Maupin,
New York, Seoul, and London.
除了“一分钟雕塑”，欧文·沃姆在近10年的系列创作中更进一步，以令人不安的方式将日常物拟人化。
例如将香肠形状转变为青铜雕塑的《抽象雕塑》，以及呈现为扭曲与膨胀的汽车形态的《胖车》。他将幽默视为一种重要手段，但他的作品更重要的是始终保持着冷静的批判。
在此次展览现场，我们能看到他创作于2023年的青铜雕塑《罗丹的外套》。
作品灵感来自雕塑家奥古斯特·罗丹的巴尔扎克长袍习作，呈现为一个仅由外壳和披风组成的幽灵形象。
“在一个由外部决定的现实和一个执着于表象的社会中，外在的主导地位是否已经将内在完全吞噬？”沃姆借此提出疑问。
现场还能看到高度几乎超过展厅房顶，长达11米、宽7米的大毛衣《Lent Cloth》。
和《罗丹的外套》相反，这件毛衣则将严肃的质疑瞬间变得柔软，同时也通过渲染的平庸，夺走了地点与此刻的神圣性。
艺术与生活的纽带
欧文·沃姆的作品不但探讨肢体的局限和延展，也关联着个人与居住空间的关系。
通过探索平凡、日常的决定以及存在的问题，沃姆的创作提示着我们去关注与处理日常的生活，并去思考围绕我们衣食住行的周身物件如何定义了自身。
此次展览中，“一分钟雕塑”系列的部分作品，是在知名智能定制家居品牌木里木外的Drinking Sculpture系列基础上进行创作。
作为本次展览家具独家合作伙伴，木里木外亮相此次欧文·沃姆艺术大展，珠联璧合般起到了艺术和生活之间异曲同工的纽带作用。
木里木外作为原创的民族品牌和中国高定家居引领者，探索传统文化、当代艺术与智能科技，关注生活中的艺术。
▲ 艺术家欧文•沃姆、
复星基金会及复星艺术中心主席王津元、
木里木外创始人兼董事长练峰于展览现场
此次，木里木外为展览量身定制的家具融入艺术家创造的雕塑景观中，为理解艺术家作品中翻转的内外与现实赋予新的语意，也令这次展出成为独一无二的限定版。
上海，生活艺术化，艺术生活化。
此次上海复星艺术中心与木里木外的强强合作，不但展现了本次艺术策展的匠心和定制，更呈现了超越国界的艺术审美视野。
木里木外与复星艺术中心建立战略合作关系，加入复星艺术中心文化发展理事会，未来会展开更多的链接。
▲艺术家欧文•沃姆、
复星基金会及复星艺术中心主席王津元、
木里木外创始人兼董事长练峰于展览现场
在中西文化对话中，用艺术为美好生活赋能。这般对大师级艺术展览的持续呈现，一次次确立了复星艺术中心在上海，乃至全国的艺术风向标地位。
此外，小红书艺术作为独家社区内容合作平台，共同发起 “一分钟雕塑”线上征集话题。
衍生于欧文·沃姆的最具代表性系列作品，鼓励观众以不同方式看待日常生活作品，随意挑选常见物品，按照艺术家的图示，大开脑洞摆出荒诞姿势。
即便你无法亲临现场，也能突破物理空间限制，在幽默和实验的过程中，赋予普通物体以全新的想象。
欧文·沃姆:梦游者
展览地点：上海复星艺术中心
展览时间：6月19日至8月25日10:00-18:00 （周一闭馆，国家法定节假日除外）
特别延时开放：周四与周六至20:00
文、编辑：外滩君
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