《1917》终于上映啦，久违的新电影！
该片由执导过《美国丽人》《007：大破天幕杀机 》《007：幽灵党》的英国国宝级导演萨姆·门德斯执导，曾凭借《美国丽人》获第72届奥斯卡金像奖最佳导演。
摄影是好莱坞传奇摄影师罗杰·迪金斯，拍摄过《肖申克的救赎》、《银翼杀手2049》、《边境杀手》等四十多部好莱坞电影。
13次获得奥斯卡金像奖最佳摄影提名，是摄影界的“无冕之王”。
凭借《银翼杀手2049》和《1917》两次获得奥斯卡最佳摄影，是当今最优秀、最勤奋的摄影师之一！
《1917》在奥斯卡前哨战中共拿下76个奖项，光是罗杰·狄金斯的最佳摄影就拿了20多个奖。
最终，今年奥斯卡拿下最佳摄影、视觉效果、混音效果三个奖项，没有拿到最佳导演和最佳影片有点可惜。
演员方面，配角有“脸叔”科林·费尔斯
“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇
马克·斯特朗
理查德·麦登
安德鲁·斯科特
可以说是涵盖了一众英伦男神。
主演是新晋演员乔治·麦凯和迪恩·查尔斯·查普曼。
导演决定选两位新演员来拍摄这样一部规模庞大的电影像是一场赌博，但好在两位新人恰到好处的表现都还不错。
本片烂番茄新鲜度89%，imdb8.3分，豆瓣8.5分，这是影院复工以来口碑最好的院线新片。
即使你前不久刚在家看过，也推荐你到电影院二刷，因为这部电影绝对值得。
从影片开始拍摄到正式上映，最吸引观众的无疑就是影片长达119分钟的一镜到底拍摄手法。
什么是一镜到底？
一镜到底是指拍摄中的镜头连续无间断，运用一定技巧将作品一次性拍摄完成。
经典作品是希区柯克的《夺魂索》，“一镜到底”的先驱。
史诗级作品是《俄罗斯方舟》，被评价为影史技术难度最高的影片。
而《1917》和《鸟人》采用了一样的手法，表面上都是“一镜到底”。
实际上影片拍摄了十几个长达十分钟左右的小片段，用了很多特效剪辑和隐藏剪辑。
将所有画面连接到一起，才有了119分钟的“一镜到底”。
为了达到“一镜到底”的效果，整个剧组煞费苦心，一起在片场排练了四个月才开机，正式拍摄时还只能在阴天拍摄。
每一次表演都像是舞台剧一样，一旦开始就不能停下来。
就算出了错，也得继续演下去。
得益于全片一镜到底的“噱头”，观众从电影一开始就不断的在琢磨这些镜头如何完成，这种类似找Bug的观影过程也是相当有趣。
《1917》的故事很简单，导演的爷爷阿尔弗雷德经历过第一次世界大战。
1917年参战，担任前线信差，负责从不同岗位传递信息。导演正是从这些零散的记忆着手，开始构思剧本。
这里要介绍一个知识点：第一次世界大战其实已经有了无线电技术。
但老一辈并不信任这个新技术，战场前线还是采用有线电话进行信息传递。
因为电话线经常被破坏，所以只能依靠信差进行信息传递。
当然，《1917》的大部分设定是虚构的。
影片中的故事发生在第一次世界大战的前一年——1917年4月6日。
讲述德军故意撤出前线，让部队得以休整，同时引诱英军深入。
最后迎头痛击，夺取胜利果实。
艾林摩尔将军命令士兵史考菲和布雷克担任传信员，用八小时从西线前往另一个前线。
和时间赛跑，向麦肯锡上校传达一个“立刻停止进攻”的口信，拯救1600条人命的故事。
这部电影是两个人的旅程，对于观众来说是一个全新的体验。
让人仿佛置身其中，和两个年轻的士兵一起在战壕里。
每一次翻越沟壑都无比提心吊胆，生怕受到什么惊吓。
史考菲有一点老派和内敛，有敏锐的眼神。
布雷克是影片的核心角色，他对兄弟的感情推动了整个故事的发展。
让史考菲得以勇往直前，最终完成了一次伟大的救赎。
史考菲在照明弹的光芒下狂奔的那段长镜头，看得出导演对于光线的运用非常考究。
阴影和充满层次感的光线，让主角脚下的地仿佛在移动，因为光影也在移动，整个画面美轮美奂。
萨姆·门德斯运筹帷幄的现场调度，鬼才摄影师罗杰·狄金斯一气呵成的长镜头，向观众展现了惊心动魄的8个小时。
这和以往的任何一部战争电影都不同，影片完成度之高超叹为观止。
如果是按普通电影的拍摄方法，观众可能永远也感受不到那股迫切的危机。
影片主要表达的是反战思想，满是小黄花的田野、粉红色的樱花树和尸横遍野的战争前线形成了鲜明的对比，《1917》的镜头充满了诗意。
不管前路多么崎岖，战士们只想回到家乡。
回到那个没有战争、没有杀戮、没有尸体。
回到那个只有美丽的田野和自己家人的地方！
还等什么？
快去电影院享受这次宏伟的视听盛宴吧！