齐白石书画院

如何鉴定齐白石画的《雨后山村》扇面？齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布。答：在中国嘉德2024秋拍近现代书画专场上，齐白石1922年所作《雨后山村》亮相，成为"扇小乾坤大"的绝佳注脚。这幅壬戌四月创作的设色纸本，钤"白石翁"印，虽仅0.7平尺，却浓缩着艺术家"五出五归"后的山水精髓——泼墨写远山如黛，焦笔皴近树生姿，留白处云雾氤氲，题识与钤印的朱砂色恰似雨后初阳，在方寸间铺陈出湘中山水的湿润与苍茫。
市场数据显示，齐白石1920年代山水扇面近年持续走俏。2025年保利春拍中，同为"我家山水"系列的《芭蕉书屋》扇面以82.8万元成交，折合约118万元/平尺。而本作虽未公开成交价，但其1922年的特殊纪年（正值齐白石艺术转型关键期）与"雨后"题材的稀缺性（现存同主题作品多被博物馆收藏），构成其价值支点。雅昌艺术市场监测中心指出，这类"诗书画印"俱全的文人扇面，往往因"展卷如沐清风"的雅趣更受藏家青睐。细观此作，最动人的莫过于那份"笔墨当随时代"的革新精神：传统扇面的金笺底被替换为素宣，斧劈皴法化为率性泼墨，题款位置打破程式化布局——正如齐白石自述"十年种树成林易，画树成林一辈难"，这方寸之间的突破，恰是大师留给后世的艺术宣言。（选自：齐白石传人书画网）

书画大本营

如何鉴定齐白石画的《凤仙花》扇面？齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周发布。答：这把1952年的《凤仙花》成扇，是九十二岁的齐白石送给邻居叶葆干的温情小礼。老人以扇为纸，以情入墨，在不足一尺的弧面上，将乡愁与童趣揉成了盛夏的光影。您看那几簇凤仙——胭脂红的花瓣像小姑娘染指甲的汁液，青绿叶片带着湘地特有的湿润，茎秆以篆书笔意写出，仿佛能听见枝叶在风中"沙沙"作响的湘音。最妙是构图：花朵从左下角斜逸而出，留白处似有穿堂风掠过，让人想起星斗塘边那些不用钱买的清凉午后。
"木人"朱文印盖在扇骨转折处，像老木匠给心爱物件打的暗记。这位自称"湘上老农"的巨匠，晚年偏爱的正是这般朴素题材：没有牡丹的富贵，不似梅兰的孤高，只画百姓窗前最常见的凤仙。题款"葆干世侄女"四字，笔划间还带着湘潭口音的亲切。想来叶家姑娘推开借山吟馆的斑驳木门时，总能看见白发老者对着院角野花出神——那些被文人画遗忘的平凡草木，经他笔尖一点，便成了穿越时空的乡愁密码。此次嘉德秋拍呈现的这把成扇，虽不及《虾蟹图》夺目，却藏着白石艺术最动人的秘密：九旬老人颤抖的腕底，依然流淌着少年时对草木的赤诚。当我们的目光顺着扇骨弧度，掠过那些未干透的胭脂色时，忽然明白为何他说"作画妙在似与不似之间"——这丛凤仙，何尝不是所有离乡游子心中，那株永远开不败的童年？（选自：齐白石传人书画网）

书画大本营