对丁尚德先生绘画艺术之研究
高德恩
丁尚德先生是一位坚持写生，积累丰富，博采众长，勤奋创作的国画家。经由半个多世纪的人生体悟，文化润身和笔墨实践，他于师古人、师造化、写心迹中无为而为，顺时变法，逐渐形成了自己的艺术风格。本文拟从求学求古人；守正贯通，突出地域特色中弘扬中华民族优秀文化创作；暮年随机，自然变法等方面推本溯源，阐幽明微，探讨、研究这一风格的形成过程，以企深化对丁尚德先生艺术创作中笔骨墨韵的认识。
一、求学求古人
丁尚德先生1941年10月出生在甘肃天水，1965年毕业于西北师大美术系。他花鸟、山水皆精。求学期间，在认真学习理论知识，化儿时对着自家庭院的菊花、牡丹照猫画虎的爱好为理性认识中，他遵从导师汪狱云、韩天眷因人施教的指授，于遍读遍摹古人今人中，以近代花鸟画家王雪涛兼工带写，求似而真，疏密有致，准确灵动的花鸟画为入门之钥，上窥注重写生的华新罗，晨摹夜思，心追手从中了然有悟：为学为艺，切忌刻舟求剑，按图索骥，而要通权达变，兼收并蓄，方可通过矻矻孜孜的上下求索，体悟古今，对晤自然中有所收获。
认识的不断深化，自然而然引领他进入了明人“青藤白阳”的花鸟天地。徐渭的似与不似，神采殊胜；陈淳的淡而有神，浅而具韵，对早、中期的丁尚德先生影响长久而深远。求学期间的习作、创作于1990年代的《春醉》、获奖作品《百鸡闹春》及天水唯一入选毛主席纪念堂展出，并结集出版于大型画册《东方红》的《春之韵》等作品，较好的表现了这些。但仍处于强基、蓄势阶段。
二、坚持写生，守正贯通，突出地域性中弘扬中华民族优秀文化创作
学习中的继承固然重要，但总囿于别人的图腾模式，构图、书写缺少自己的文化修为、笔墨语言的创作，是难以成为下笔有神，自有我在之画家的。因此，大四读至后半年，丁尚德先生便利用在丝路重镇张掖参加“社教”的良机，见缝插针，反复观察，体悟驼铃古道的风土人情；寻觅邓宝珊将军当年赴伊犁的足迹，搜集、写生西路军血战河西的素材，制作画版，办阶级教育展览；手摹心咀周边的摩崖石刻和石窟造像。此举为他日后风餐露宿，徒步丝路经年后，创作以麦积山、大像山、水帘洞、马蹄寺、木梯寺、白塔寺、天梯山石窟等为代表的山水巨幛百里石窟长廊和《邓宝珊将军故里》萌了芽、蓄了势、奠了基。之后，无论在清水县文化系统供职并任领导，或奉调天水市文化系统任职，他坚持写生从不辍笔。
写生成为他行万里路中师造化、炼心志、接地气、强笔墨的日课。崖畔畔怒放的迎春、馨香四溢的紫藤、牡丹的国色天香、四季芬芳的月季、雪后寒梅、春前竹笋、农家院落倚树而挂的包谷串、檐头的辣椒串、出于污泥自高洁的荷花、“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”的菊花、“中兴良将，救时贤相”赵充国、苏屲宋墓的彩绘、南郭寺的“春秋古柏”、三皇谷、嘉陵江畔、天水小黄山石门、两当小三峡、儒释道济济一处的仙人崖、净土松涛、深藏小陇山林区的商周银杏、燕子崖飞瀑等等，皆成为他屡屡手写心悟，中得心源的创作源泉。可惜创作于这一阶段的数百幅作品，暴雨中毁于水灾，无法让我们透过勾勒点染时的使笔用墨，去认识身处人生黄金阶段的丁尚德先生对晤古人，融会传统的 创作。只能从创作于1990年代，入选第八届全国美展的《春醉》等作品中，窥一斑以视全豹。
在作品中，作者取法吴道之的人物线条，气足意振，短长参差，反复多次，勒出迎春花的老枝嫩条，接着以藤黄分层次、别阴阳中轻重下笔，小大呼应，点簇出万千花朵和花蕾。对于生长此花的地埂或院边，则以浓墨铺就，石蓝轻破，表现黄土地的深厚中增强了画面的丰富性，亦即春眠已觉晓的诗意性。名曰《春醉》，仅此一物似显单薄。故此，作者于左揖右让，弯曲有度的枝桠间、花下疏空处，以意摹潘天寿的鹫势，既工又写了十三只形神兼备，栩栩如生的鸡。那鸡有的似嗅花香、有的低头觅食、有的引吭高歌……它们各尽所能，各取所需，充满了生活气息。对深化主题起到了画龙点睛的作用。更深层次表现春天的勃勃生机中绘就了一幅“不须迎向东郊去，春在千门万户中”的画意诗境。
在此，鸡身的黑与黄的花，特别作者饱蘸胭脂，以中侧等笔法挫就的鸡冠，实现了刚柔相济，动静有常的多样性统一。也表现出了作者驾驭笔墨，概括生活，艺术的表现生活的多样性能力。于意在画外中展现出了改革开放初神州处处春满园，和厚德载物，自强不息的民族精神。对此，我似读出了用笔准确灵动，清新高雅的玉雪涛？不，不是！抑或“青藤白阳”？也不是。乃是丁尚德先生以此为基，笔临意摹古人今人中去劣取优，与自己“外师造化，中得心源”后的机杼独出，我写我心。诚如先生多次所坦言：“学古人、学今人，主要学他们为人的品格，为学为艺的精神，其次笔墨。”
南朝齐画家谢赫，攻人物画，深研画学。其人借魏晋品评人物之词“气韵”于品鉴三国吴曹不兴、两晋卫协、陆探微、顾恺之等人的人物画，并以“生动”诠释。终至扩而充之，以此品评山水、花鸟画乃至诗文。风扇波靡，品人品画品诗文归于一律，人品文品书画品集于一途。认识的深化，进一步增强了丁尚德先生写生的勤奋。而后多年中，他于写生、读书、习古中探骊得珠，厚积薄发，创作了彰显地域特色，弘扬中华民族优秀文化重要组成部分的伏羲文化、大地湾文化、麦积山文化等为主的《伏羲画卦》、《邓宝珊将军故里》、《杜甫秦州杂诗诗意》、《曲溪柳》、《赵充国》、《沉醉东风露华浓》、《喜事红陇塬》等一批发乎情，运于心，现气韵的山水、花鸟佳作。特别六幅八尺整张花鸟，别具一格，气足韵 远。
在五尺横幅《喜事红陇原》中，作者先以珠膘、淡墨，色墨破补中一气浑成，篆籀出柿子树阴阳二面的主干与侧枝，再以淡藤黄分层见枝挂果，接着以纯墨或水墨破珠膘后生叶，墨笔勾筋，便以一树果实立定精神。继则以浓墨于画幅左下斧劈皴一山石，其上写画一公一母两鸡。公鸡的英武、雄强和母鸡的静雅、娴弱互为表里，谐和统一。最能表现丁尚德先生所书之鸡与众不同，别开生面的鸡冠，经作者以胭脂篆 笔轻下重挫后小心收拾，似一支经久不息的火炬，徐徐燃烧。
在此，鸡之“五德”中的勇与武，被渲染得淋漓尽致，妙趣横生。与此形成对比的则是：母鸡头顶的弱冠，尽显仁信文。左上空白处行书题《喜事红陇原、年岁颂吉祥》款，后钤篆刻“丁尚德印”名章，右下角钤“寄情”条形闲章，整幅作品形成上下顾盼，左右呼应中的工写到位，色墨生韵之势。真实而又艺术的表现出了乡村振兴中的丰收意境，具有鲜明的时代特征。在此作品中，作者于不停的拿来、扬弃中，自然而然融入了吴昌硕的重拙、色墨对比和以写为主，实现了由重物象朝重笔墨的过度，以求朝借物写心的更高层次发展。
至于《丝绸之路百里石窟长廊》、《邓宝珊将军故里》、《曲溪柳》等山水画佳作，龚贤的墨色苍润，层次分明和范宽的峰 峦浑厚，气势壮阔，经丁尚德先生取舍、体悟中融会贯通，已形成千丘万壑，无一笔不减的远而不迫，近而不薄，隐露立形，韵在画外之致。
三、水到渠成，我自出之
近年来，丁尚德先生以年近鲐背之龄，熔铸古今，强骨求品中水到渠成，瓜熟蒂落的实现了暮年转机，自有我在的变法。以紫藤、玉兰、梅花、牡丹等为抒情达意载体的创作，较好的表现出了取之象外，得以言表，妙在法度之外，其韵远出的特征。
作品《雪后梅》，作者取曾临习过的邓石如篆书笔意，逆入涩行出既如雄鸡引吭高歌，亦似蛟龙探海的梅花主干，接着粗细互生，笔断意连出老枝嫩桠，继之勾勒、点染出花朵与花蕾，题款、钤章一气呵成。给人以惊花雪后梅，和“俏也不争春，只把春来报”之联想。对此，丁尚德先生突入水墨这一中国画最高境界，不着任何一色，纯以水墨写就，在对比强烈，形成反差中让人体悟到不俗之谓韵，意足不求颜色似的审美愉悦。
在此，梅花的虬枝曲干，已脱离原有的物象，而变成作者抒情达意，书写人生的载体。创作于这一阶段的《白鹤相伴咏晚晴》《花开逢时》、《国色开红艳》等，同样体现着画之有笔，犹体之有骨，和余味之谓韵的美学追求。至若多次在展赛中获奖，丁尚德先生百写不厌，越写越精妙的《百鸡图》、《五德鸡》等，历经多年入乎其中的磨砺、淬炼，出乎其外以意写之，韵势不凡，风规自远。鸡之“文、武、勇、仁、信”五德，亦是他崇德尚义，不媚俗，不阿附的艺德人品，和悲天悯人的襟抱之写照。
丁尚德先生穷其经年，修德炼心，创作不怠，终于在无意于佳中实现了乃佳，取得了绘画艺术的自我变法。形成了体兼众妙，格调高雅，深稳清古，韵在画外的艺术风格。从而成为当今艺苑不可多得的潜心艺术，守正创新的书画艺术家。
本文作者高德恩，字山型，甘肃天水人。2015年出版《高德恩诗选集》，系《中国书画报》撰稿人、麦积山石窟艺研所特聘研究员。小说、散文见于《飞天》《朔方》《延河》《甘肃日报》《天水日报》等。
以《文化成就的书法大家——吴善璋》《麦积山壁画与中国画的守正创新》《诠释王羲之的以“意”为书》《王枰——玉壶盛春见美襟》《丁尚德——耄耋方显韶华年》、《屈德洲——书如其人求和善》、《从黄宾虹80求脱谈中国画的守正创新》、《丁盈慧——情系书画写己心〉，小说评论 <如果山丹丹皇后》是一面镜子> 及书画评论和人物专访刊发于《中国书画报》《人民日报》、《中华新闻报》及《百度》《搜狐》《头条》等门户网站；中篇小说《分红》、《胭脂沟的务林人》《学费》、散文《买书》《读书》《熬臊子》《擀面条》《炝浆水》《用照相机书写生活的朱诚朴》、等首发天之水网站，继被《甘肃文学》等多家媒体转发，获好评。
来源：天之水网
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编审｜赵安生｜责编｜胡榕｜编辑｜紫萱