苏州民族管弦乐团“丝竹交响”音乐会还没开演，便先派了一位“自带解说”的主讲人，为上海观众提前“备课”。
近日，乐团艺术总监、首席指挥彭家鹏接连走进复旦大学、华东理工大学、上海财经大学，在讲台上开讲。
苏州民族管弦乐团艺术总监、首席指挥彭家鹏
从1920 年大同乐会开启的“国乐改进”，到新中国“三团鼎立”确立四部建制，再到改革开放后协奏曲体裁的突破、新时代委约创作的制度化……中国民族管弦乐发展的百年简史，被他一一道来。
讲座的重头戏，是2025年的“双奖同辉”——文华奖与金钟奖同一年揭晓，苏州民族管弦乐团即将在上海演出的三部作品，在这一年同时登上国家级领奖台。三部作品还都入选了文旅部“时代交响”创作扶持计划。
唐建平的《江河湖海颂》是文华奖历史上首部获奖的民族管弦乐作品。作品经过近四十场演出检验、十余次打磨，从江南水韵里长出来，写的是生生不息的民族精神。
两部作品同获金钟奖的作品奖：赵季平的《风雅颂之交响》从《诗经》的风、雅、颂里取灵感，实现古典诗意与当代交响语言的融合；刘长远的《光明》以仁人志士求索光明的心路为叙事主线，奏出民族复兴的时代强音。
现场
配合现场播放的作品片段，彭家鹏不仅讲创作的幕后，还讲乐句的处理。互动环节很热闹，民族乐器如何改革、民族音乐怎么走向世界，学生的问题一个接一个，散场了还有人围着要签名、合影。
“我和彭指都是安徽人，对他有一种别样的亲切感。”正在复旦大学读研二的余同学常在网上刷到乐团的演出视频，第一时间报了名。讲座也为演出做了预热。华东理工大学一位民乐社成员听完，和社团同学约好了买票，“带着背后的故事去听，感受会很不一样。”
上海财经大学负责人说，把艺术名家请进校园，等于把行业视角和作品解读直接送到学生身边，这是校团合作的一扇新窗，为高校的美育工作打开了新思路。乐团后续也计划与高校围绕名家讲堂、排练观摩、学生社团指导等方向展开长期合作，推动民族音乐在青年群体中的传播。
现场
获奖只是起点，在舞台上直面观众、常演常新，对作品来说更为重要。
11月1日，彭家鹏将执棒乐团，携手二胡演奏家朱昌耀，在上海交响音乐厅奏响这三部获奖作品。这也是今年中国上海国际艺术节的参演项目。
澎湃新闻记者 廖阳