10月24日，冯唐「以字为寺」书道艺术展开幕式暨《一人字 一人寺：冯唐笔墨手记》新书发布会在文津阁文化艺术中心圆满举办，此次展览由人民美术出版社、不二堂艺术主办，文津阁文化艺术中心承办，精选冯唐近七年个人展览中的书画作品，以笔墨为线索，呈现这位跨界创作者在一笔一画间的精神世界，也为新大众文艺语境下传统书画如何走进日常，打开了一扇新的窗口。
中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远，人民美术出版社社长李红强，中国美术馆党委委员、展览部主任邵晓峰，中央美术学院副教授、壁画系党总支副书记王芳，中国国家画院美术馆副馆长杜浩，东城区文联党组成员、秘书长李一凡，文津阁文化艺术中心总经理王维以及来自文化艺术界、出版界、收藏界、媒体界的嘉宾代表出席活动。
活动中，与会嘉宾先后致辞，从不同角度分享了对冯唐书画创作的理解。
冯远致辞
冯远在致辞中谈到，冯唐身上有着令人欣喜的“跨界”，从医学、文学、商界到书画，在多个领域都结出了果实，还能在繁忙之余潜心翰墨，这份对文化艺术的热爱，本身就丰富了人生。他说，科学与艺术本就相向而行，科学工作者多一份艺术修养，能拓展想象的天地，艺术工作者多一份理性认知，也能为创作提供助益，冯唐以自身经历，为这个时代提供了一个生动而有意义的个案。
李红强致辞
李红强在致辞中表示，冯唐是一位难以用单一身份定义、却极具时代意味的创作者，这个时代文化中最活跃的部分，在他身上交汇、释放。他谈到，艺术属于每一个人，美术出版的意义，正在于让艺术从专业的门墙内走出来，成为更多人的爱好。
邵晓峰致辞
邵晓峰在致辞中谈到，冯唐的多重身份看似跨度很大，实则贯穿着一个“诚”字，我手写我心，以书为医、以诗言志、以笔写心，讲的都是同一份赤诚。他谈到，专业是一扇窗，而不是一堵墙，学医养成的洞察、写诗锤炼的敏感、经商磨砺的通透，最终都在笔墨间汇聚，让书法成为见识的沉淀、阅历的书写与人格的投影，正应了“字如其人”这句老话。
王芳致辞
王芳在分享中谈到，翻阅《一人字 一人寺：冯唐笔墨手记》时，冯唐的其他身份渐渐淡去，留下的是一位与笔墨对话的人，书中文字轻松如晤面，画作里的一花一木，透着对世界的敏锐与温柔。
杜浩致辞
浩从书法研究的角度谈到，冯唐的书写不刻意追求用笔与空间的精确，而是以毛笔的偶然性与不可控性，写就一种自在的趣味，在更广阔的大众层面，每个人都可以成为书写者。
王维致辞
王维以 “书为心画” 的古训相印证，认为冯唐的作品让人们看到作家、诗人、收藏家之外，一个温暖而有血有肉的人，这正是展览的温度所在。他提出评判书法不应局限于技法，更要看重背后创作者的学养与性情，正如冯唐笔下的生活化禅意，取材于个人生活与收藏，题跋皆是自身真实感悟。艺术应当关照当下、打动人心，不必一味复刻经典，面向大众、有温度的多元艺术同样弥足珍贵。
随后，冯唐以“我与笔墨”为题，分享了自己的创作心得。
冯唐分享
其一，是血脉里的回响。他回忆，幼时常看长辈写字，自己也曾临池不辍，后因学业、工作而搁笔多年；十余年前，在为读者签名时重新提起毛笔，才发现内心始终有书写的渴望。在他看来，笔墨是流淌在血脉中的东西，只要心怀热爱，便会被重新唤醒。
其二，是真我第一。他坦言，自己写字并不以逼肖王羲之为目标，也不主张临帖沦为对古人的简单复刻。从刻写甲骨文的先民，到石门栈道上题记的官吏，再到寻常墙面上的大字标语，那些动人的书写，往往来自书写者坦然的自信。在他看来，AI 时代，技术可以生成规整的文字，却无法开创一代诗风、造就新的艺术大家，真正值得发掘的，是每一个独特的自我。
冯唐分享
其三，是以用为上。他谈到，书画自有安顿身心的力量，临帖、写字、读史、抄诗，足以让心绪归于平和、精神得到舒展，这是人人皆可践行的事；将美好的器物、书画、书籍引入日常，在衣食住行中亲近美，生活便会丰盈起来。
李红强、李一凡、王维、冯唐为新书揭幕
分享结束后，李红强、李一凡、王维、冯唐共同为《一人字一人寺：冯唐笔墨手记》揭幕，现场观众共同见证冯唐首部艺术图书的正式亮相。
新大众文艺的活力，源于每一个普通人的参与和创造。冯唐以一支毛笔，把传统书画从专业的门墙引向日常的案头，让提笔书写成为人人可及的生活方式，也让每一个“我手写我心”的普通人，成为新大众文艺的创造者。