今年是中国工农红军长征胜利90周年，上海龙美术馆正在展出的“征途与山河：红色经典美术作品展”的80余组创作中，5件是长征主题作品，定格了长征途中的血战和绝境，体现了中国共产党领导下的中国工农红军不屈的战斗意志。近几天来，众多观众前往展厅，重温那段波澜壮阔的历史瞬间。
今年正值中国共产党成立105周年。自9月起，龙美术馆特别策划了“征途与山河：红色经典美术作品展”。展览以视觉艺术为叙事载体，回望中国共产党百年奋斗中的峥嵘岁月。本次展览汇集了创作于1930年代至21世纪初的革命历史题材作品80余组，涵盖版画、油画、中国画、水彩、雕塑等多种艺术形式，并且以私人收藏的独特视角，串联了从战争年代到建设时期的视觉记忆，回望中国共产党领导下的革命征途、领袖与英雄风采以及建设图景。
展览以“征途万里”与“山河锦绣”两个板块铺展开来——前者回望烽火岁月中决定民族命运的关键时刻，后者展现新中国成立后改天换地的时代进程。龙美术馆希望，借这些跨越半个多世纪的经典之作，邀观者重温党领导全国各族人民从革命走向建设的壮阔历程，感悟中华民族红色血脉中那份不变的信仰与力量。
对长征史诗的回望，让多位著名画家产生了创作冲动。在半个世纪以来，他们用笔意还原长征现场，弘扬长征精神。申根源、梅肖青、孙向阳、王天任联合创作了《四渡赤水》，四位来自西南军区的部队画家合作完成这一巨型画作，表现了1935年初春红军长征途中具有重要意义的“四渡赤水”战役：中央红军在赤水河流域来回机动，于数十万敌军之间穿插周旋，以运动战摆脱重兵围堵，被誉为军事史上的经典范例。油画描绘了红军大队人马集结江边开始渡河的场景，以刻画人物开朗乐观的精神来展现一代英雄面对战争的勇敢坚强，以及对革命胜利的无比信心。作品没有渲染单纯的厮杀，而是再现党的领导人的战略智慧，诠释长征绝境之中，依靠灵活战术扭转危局的历史奇迹。
江碧波《飞夺泸定桥》创作于1961年，是纸本套色木刻。红军四渡赤水后，又历经南渡乌江、佯攻贵阳、巧渡金沙江等战役，摆脱数十万敌军的围追堵截。中央红军飞夺泸定桥后全部渡过了穿行于川西群山之中的大渡河。《飞夺泸定桥》以版画独有的刀刻力量诠释了“大渡桥横铁索寒”的壮烈：红军突击队冒着炮火，攀着光秃秃的泸定桥铁索向对岸冲锋。木刻的刀痕锐利硬朗，仰视构图放大峡谷的压迫感，两岸险峰兀立如剑，脚下大渡河水翻滚，十三根铁索横跨大渡河，英勇的红军战士持枪挥刀，迎着枪林弹雨，手扶铁索，一边举枪射击，一边匍匐前进。套色木刻版画以刀笔的力量直抵精神内核，将生死一线的无畏勇气镌刻于纸本之上。
《红军过夹金山》落笔于长征路上自然天险的考验。《红军过夹金山》以绵延曲折的“之”字形队伍贯穿画面，风雪弥漫的冷色调笼罩群山。战士们相互搀扶、彼此支撑，个体面容疲惫却不失坚定。画家不刻意拔高英雄形象，而是直面雪山环境的凛冽残酷，表现出长征不只有战场交锋，更有对抗天地极限的坚韧，将革命意志藏于苍茫雪山山河之间。
吴云华、宋福成《长征路上》以周恩来为中心形象凝聚全军士气，画面采用对比强烈的明暗关系和富有张力的构图，展现了艰苦环境中的坚定信念。沈尧伊《长征之路》可谓是一件史诗性的回望。从1975年起，沈尧伊开始长征题材创作，多次沿长征路写生、积累素材；展出的这件《长征之路》耗时一年完成，展现了红军长征之旅的气势磅礴。画面通过一道富有想象力的光圈，将红军“飞夺泸定桥”“翻雪山”“过草地”等不同的历史事件和场景，蒙太奇式组合到一起。
五件作品构成长征的视觉长卷，《四渡赤水》写战略之智，《飞夺泸定桥》写冲锋之勇，《红军过夹金山》写绝境之险，《长征路上》写意志之坚，《长征之路》写史诗之回望。从对历史战役的纪实再现，到对长征的综合化、意象化表达，艺术家们以不同媒介探索红色主题美术，提炼长征精神的整体意象：长路无尽，山河为证，信念始终向前。
收藏家、龙美术馆馆长王薇表示，90年岁月流转，硝烟远去，但画中的山河与征途依旧鲜活。让观众在展厅之中沿着视觉作品重温长征路，别有意义。画作不只是对历史事件的图像复刻，更是精神载体。
原标题：《山河为证，信念向前！龙美术馆展出红色经典纪念长征胜利90周年》