求异不离根，创新不忘魂，立足东方抽象主义理念，倡导抽象艺术回归东方文化本源，从中华数千年艺术文脉中汲取创作养分和创造性灵感。2026年10月18日下午，异象——2026东方抽象主义邀请展暨上海抽象画会成立二十六周年年度大展在马利美术馆隆重开幕。
展览汇聚35位艺术家，他们大多是沪上资深的抽象名家，也有不少近些年暂露头角的后起之秀，近一百幅作品，品种涵盖油画、彩墨、综合材料、漆画、抽象装置、抽象摄影等，以多元的抽象作品，呈现当代语境下东方抽象的丰富样貌。在色彩、构成、点线面、肌理、新材料、新观念、新意境的碰撞之中，探寻东方精神的当代表达。近200人次出席开幕式和随后举行的学术研讨会。
出席开幕式的嘉宾：展览总顾问、上海中外文化艺术交流协会名誉会长、艺术委员会主席赵抗卫教授，总策划、上海中外文化交流协会抽象画专业委员会（上海抽象画会）主任、上海中外文化艺术交流协会艺术委员会副主席许德民教授，展览的主办方之一、上海红双喜集团副总经理吕明霞女士，本次展览策展人，著名抽象艺术家、上海视觉艺术学院美术学院原副院长陈耀明教授，策展人、上海抽象画会理事 、著名画家蒋乃骏先生，本次展览的学术主持、上海著名美术批评家、华东师范大学美术学院汪涤教授，学术支持：上海著名文艺评论家、原中国文艺评论家协会副主席毛时安教授，中国著名比较文学专家、文艺评论家、复旦大学中文系教授、博导杨乃乔教授，上海著名策展人、奥赛艺术中心董事长蔡彭城先生，上海著名文艺评论家、画家、上海文艺评论家协会副主席林明杰教授，上海著名策展人、评论家、上海文艺评论家协会副主席张立行教授，著名画家、原上海美术出版社副总编辑乐坚教授，著名作家、艺术评论家、原新民周刊社社长丁曦林教授，上海著名独立艺术评论家、资深媒体人朱长元先生，著名抽象艺术家赵渭凉先生，复旦大学经济学院全球校友会执行会长、企业家赵定理先生，复旦大学经济学院客座教授、上海光华教育集团董事长鲁育宗先生，书画家尹荣先生、沪上著名媒体人、企业家许仰东先生，著名学者、艺术批评家、策展人张平杰先生，艺术家汪东东先生，策展团队成员、红双喜集团潘凯强先生。艺术家潘峰先生，艺术品经纪人万凯先生等。著名艺术家、上海抽象画会顾问王劼音教授到场观展。
出席开幕式的参展画家有：著名抽象艺术家、上海戏剧学院客座教授查国钧教授，著名版画艺术家、原中国美协版画艺术委员会副主任卢治平教授，著名抽象艺术家、上海抽象画会秘书长何伟教授，著名书画家、抽象艺术家、上海书法家协会副主席、上海交大教授、博导徐庆华先生，著名摄影艺术家、上海艺术摄影协会原主席管一明先生，著名书画家、上海美术学院国画系三级教授肖素红教授，著名当代艺术家、诗人、专栏作家，本次展览策展团队成员朱泓彦女士，著名学者、艺术家、上海交大哲学学院教授、博导姜丹丹女士，教授画家：卜允台、吴 刚、吕 嵘、任奕泓等，抽象艺术家：董 明、李大宪、邱 真、刘晓东、吴笠帆、赵 北、林岩、李昌八等。
开幕式主持人，任奕泓女士。
前排左起：赵北、陈耀明、卢治平、查国钧、赵抗卫、许德民、毛时安、林明杰、汪涤、邱真，后排左起：李大宪、朱长元、吴刚、刘晓东、吴笠帆、丁曦林、林岩、任奕泓、管一明、肖素红、姜丹丹、朱泓彦、吕嵘、卜允台、董明、蒋乃骏、汪东东
总顾问、上海中外文化艺术交流协会名誉会长、艺术委员会主席赵抗卫教授致辞
赵抗卫：作为主办方，我仅代表我们协会的颜会长和协会艺委会非常欢迎各位能参加今天下午的开幕式，首先要感谢红双喜集团的领导，感谢一直支持抽象画会的查老师、卢老师、毛教授和林教授等和陈教授等各位艺术家。2016年我开始担任中外文化艺术交流协会会长的时候，就邀请许德民带领的上海抽象画会加入了我们的协会，从此，抽象画专委会就成为我们协会的一个最有活力的专业委员会之一。去年抽象画会在许德民教授的带领下，开创了一个中美艺术家在两国间线下交流的先例，我们上海的抽象画家把中国的抽象画第一次引进到美国夏威夷，在当地政府的支持下，办了一个美国夏威夷和上海的抽象画家的交流展叫做《抽象唯一》。
这个展览有很特殊的影响力。夏威夷政府都发公告号召市民去观看，《新民周刊》的编辑跟踪报道，最后发出文章，起了一个非常特别的名字，叫“中美关系可以很抽象——以夏威夷为例”。那时候中美关系很微妙，我们作为民间交流，以抽象画为契机，建立了一个中美民间交流的很好的案例。今年美国建国250周年时，《新民周刊》再做特刊时又把这个案例用较大篇幅重提，可见我们的抽象画在中外民间交流上可以发挥的重要作用。
今年1月，美国夏威夷美术馆又带艺术家团过来，参与我们的展览。东方西方的抽象，就融汇在一起。这说明我们抽象艺术可以超越国家制度，超越意识形态在人民当中自由地交流，这是抽象画特有的艺术特征和它的文化特征。今年那个夏威夷美术馆又邀请了我们上海画家在不久的将来到那里去办个展，逐步形成了一种交流机制。
我们的抽象画会从创建到正式形成，二十六周年来，在许德民教授带领下，我感到越来越有凝聚力和创新能力。特别是今天看到很多青年人和很多新加入抽象画会的画家，我们队伍越来越强大。我衷心地希望在今后的年度展上，能够看到更多好的作品，看到更多的新人，在中外文化艺术交流上发挥更大的作用。
总策划、上海中外文化艺术交流协会抽象画专业委员会（上海抽象画会）主任许德民致辞
许德民：各位嘉宾，各位画家们，下午好！今天我们在马利美术馆隆重举办“异象——东方抽象主义邀请展暨上海抽象画会成立二十六周年年度大展”。这个展览是我们一年一度的学术和艺术的呈现。
倡导东方抽象主义理念，是我们上海抽象画会一直以来的价值观，我们也是中国首次提出东方抽象主义这个概念，这个概念现在已经被全国更多的同行们、同样价值观的人接受，也接受了东方抽象主义的本土化、民族化的抽象艺术，如何走出一个新的局面，如何融入世界，和世界形成一种对等的对话，这是我们一个新的开始。
上海抽象画会有一个关键词，叫异，求新、求异，是我们始终不变的艺术追求。画会这么多年以来，以“异”当头的标识，我们创办了有异号、异视、异服、异界、异曲、异魂等十多个以异字当头的展览，不断拓展东方抽象艺术的边界，在持续的探索中，构建独属于本土的抽象艺术。
上海抽象画会的历程是从2000年角度抽象画廊开始，历经了2004年的抽象艺术系列讲座，2006年上海抽象艺术高峰论坛，2009年的上海抽象座谈会，2012年的上海抽象艺术学术沙龙，直至到2016年，我们正式宣告成立上海抽象画会，它的历史朔源至今已经26年了。26年来，我们一代一代的画家怀着同样的信仰，一起求索耕耘，走出了一条扎根上海、影响全国的东方抽象主义的探索之路。它已经成为中国抽象艺术发展进程中重要的一支力量。
本次邀请展的参展画家，大多数是海上知名的抽象艺术家，但是这次也进来了很多新鲜的“血液”新的艺术家，这些艺术家在各自不同的风格、不同的材料、不同的元素里，用独立的、创造性的视觉思维，创造性的技法来完成了一次有意义的艺术交响。这次展览既是画会26年来探索成果的回望与总结，也是面向未来一次新的出发，持续为中国本土抽象艺术注入新的生机，让东方抽象的艺术力量持续开辟新的天地。
最后，我要感谢上海中外文化艺术交流协会一直以来对“上海抽象画会”的支持，感谢赵会长这么多年来的关照，也感谢红双喜集团给了我们这次条件这么好的展览场馆，并且为我们提供了很多方便，非常感谢！同时也感谢这次展览的策展团队，展览今天开幕，前前后后忙了一个多月，团队陈耀明、蒋乃骏、朱泓彦，还有任奕泓等一群人，都为这个展览做了非常多的幕后的努力，感谢他们。当然最要感谢的是所有的参展画家，这么多年来我们的参展画家始终以推动中国抽象艺术文化发展的热情，来支持我们的展览，来参加我们的展览，所以我要真心的、衷心的谢谢你们，谢谢！
红双喜集团的副总经理吕明霞女士致辞
吕明霞：尊敬的各位艺术家、各位领导、各位来宾，朋友们：大家下午好！金秋十月，很高兴与诸位相聚在马利美术馆，共同见证“异象—2026东方抽象主义邀请展”的开幕。我谨代表红双喜集团、马利美术馆，向莅临现场的每一位艺术家、每一位嘉宾，致以最热烈的欢迎和最诚挚的谢意！
马利始创立于1919年的上海。一百多年来，从无数人童年记忆里的第一盒颜料，到美术院校画室中朝夕相伴的工具，再到专业艺术家笔下色彩与思想的载体——马利陪伴了几代人的艺术启蒙与创作生涯，也亲历了中国现代美术事业从无到有、从弱到强的壮阔历程。而今天大家脚下这片空间，前身正是马利的颜料生产车间。可以说，马利不只是一家企业、一个画材品牌，更是一位与艺术家并肩同行了百余年的老友。今天，我们依然在思考：如何让艺术回归生活，让这个百年品牌继续深度参与大众的文化日常。
马利美术馆，正是在这样的思考中诞生的。2019年，值马利创牌一百周年之际，我们将这座老厂房改造为美术馆—既是对工业遗产的活化利用，更是对百年文脉的郑重续写。我们希望这里不仅是陈列作品的空间，更成为连接艺术家、高校、品牌与公众的桥梁。也正因为这份深厚的渊源，我们可以说，马利与中国的抽象艺术、与上海抽象画会，是彼此熟悉、彼此成就的老朋友。
本次展览以“异象”为题，适逢上海抽象画会成立二十六周年，是一次具有里程碑意义的年度学术盛会。“异”，是打破固有范式的勇气，是不肯重复前人的锐气；“象”，是生命与宇宙的视觉显现，是心灵深处不可言说之物的具化。参展的艺术家们求异而不离根，创新而不忘魂——他们从中华数千年艺术文脉中汲取养分，主动跳出西方现代抽象的参照框架，走出了一条扎根上海、影响全国的东方抽象主义之路。马利美术馆能够作为主办方之一，与上海抽象画会共同呈现这样一场艺术盛会，我们深感荣幸。
作为一家建在老厂房里的美术馆，我们常常提醒自己：这片空间曾经生产颜料，今天生产什么？我想生产的是公众与艺术之间的连接，搭建的是一个交流平台。
近年来，红双喜集团持续推动老字号品牌创新转型，积极建设文化空间，举办各类活动、开发文创产品与数字内容等。马利美术馆作为集团参与公共文化服务的核心载体，将一如既往地支持抽象艺术的研究、创作与传播，为艺术家的探索提供更多展示与交流的平台。我们期待，今后能与上海抽象画会及各位艺术家在展览策划、艺术家驻留、公共美育、文创开发等领域展开更深层次、更长久的合作，让企业的品牌资源、产业优势与艺术家的创造力形成良性互动、彼此激发。欢迎各位艺术家朋友常来红双喜集团和马利坐坐，多提宝贵意见。
最后，我要衷心感谢上海中外文化艺术交流协会、上海抽象画会的鼎力支持，感谢许德民主任和各位策展人、学术支持专家的辛勤付出，感谢每一位参展艺术家的倾情创作——是你们的坚持与创造，成就了今天这场艺术盛会，马利美术馆有幸见证。预祝“异象——2026东方抽象主义邀请展”圆满成功！祝各位艺术家创作长青，笔底常新！谢谢大家！
策展人陈耀明教授致辞
陈耀明：各位艺术家朋友，各位专家，我想讲几点。第一点，这次整个策展，包括布展非常不容易。整个活动其实是去年许会长已经跟我们讲了，我们要准备2026年这么一个大展。然后我们找了很多地方，浦东的、浦西的，到处找，最后感觉这个场地非常棒。在整个布展过程中，我觉得我们的作品都是抽象的，但是我们所有的工作都是具象的。如果这个问题不讲出来，我觉得我良心上过不去，还是要讲一下。上一次在布展的时候，看到许会长进来我就有点吃惊，人明显瘦了一圈，看上去很疲惫。我非常感动。到最后我们把全部灯调好，许会长一张张拍展出作品，还在后台做了很多工作。我回去跟我夫人说，这些艺术家不是在做工作，真是在玩命，他们都有使命感。我们的朱泓彦老师他母亲生病很严重，他把母亲带过来坐在这里，就跟她讲什么地方不能去，我要做展览。我们的主持人腰摔伤两次，今天无论如何赶过来，包括潘经理，整个红双喜的很多工作都要做。但是我们每叫一次，他下来一次，搞得我们不好意思。在这里我有感动，我有感谢，我觉得我们做艺术的要说出来。我还是要感谢他们！这是我的第一点体会。
第二点是我们这个展览，我们还是想搭建一个平台。因为我们这里有老中青艺术家，尤其是青年艺术家很希望听到这些老艺术家，包括我们的理论专家，对我们的作品进行一个评定，觉得我们今后怎么去发展，我们想这个平台一定要搭建好。
最后一点，我想讲正好我前两天自驾游4500公里，山西整个穿过来一直到西安，我真的感受到地域文化差异性非常重要。我们今天所做的所有工作，是为上海这个东方明珠的文化艺术发展，给它定位，给这个树的年轮增加非常精美的文化艺术，让东方抽象艺术的影响力辐射全国，影响全世界，我想我们还会继续做下去。谢谢各位！
著名文艺评论家毛时安致辞
毛时安：各位画家朋友，我每次受邀来参加我们上海抽象画会的画展，都是一次深深的感动，也都是到现场来表达我对在座诸位长期不懈的艺术努力的致敬。确确实实，我对在座的艺术家充满了敬佩感。
大家都知道抽象艺术，从表面上，从美术史上来讲，是来自西方，有蒙德里安那种理性的构成的抽象，也有波洛克热情奔放、挥洒的热抽象。但是其实抽象艺术正如我们许德民研究的一样，抽象艺术在东方，在中国也是源远流长，我们的书法就是一种抽象的艺术。书法的产生到现在有两三千年了，我们抽象艺术也是源远流长。但是我们现在的抽象艺术应该说是来自于西方的一种艺术概念，从80年代改革开放以来，抽象艺术传进了中国，德民是一个积极的艺术践行者，我也是这门艺术的一个理论鼓吹者。因为这种理论的鼓吹，我曾经也遭到一些误解和批判，但是我并不后悔。
我为什么要说致敬呢？在座的这些艺术家也只有上海这座城市才能产生，我可以斗胆地说，全国没有一群志同道合的抽象艺术家能够在德民这面旗帜的引领下，坚持几十年，任何事情坚持才能看出它的意义。就像我们现在讲长期主义，现在我们都是急功近利，风一吹，大家尘土飞扬，风一定，烟消云散。我们抽象画会26年，大家想想这26年中国和世界，从2001年的“9·11”到现在26年，这26年发生了多少重大的事情？这26年能够坚持是很不容易的。
在抽象画会每次画展当中，我都感受到一种青春的活力。首先，我们查国钧、卢治平、许德民这些老的宝刀不老，锋芒毕露，他们虽然老，他们身上还是有青春的气息。我又在这里真正接触到了一群年轻的、充满活力的抽象艺术家，刚才给我介绍的朱泓彦、林岩、任奕泓都是非常年轻，我在他们的画前伫立了很久，因为许德民的提倡，抽象艺术具有了真正的东方和中国的气派，中国的情韵，我真的很感动。在上海这座城市有这样一群不为名，只为自己的艺术理想驱动的文化英雄，你们是真正的文化英雄，你们不为名，不为利，就是为了自己的艺术理想在不断地追索，他们还给我介绍自己的绘画一步步怎么走过来，怎么变化的，怎么求新、求变的，所以我向你们致敬，上海有你们感到骄傲！上海文化有你们，感到自豪！谢谢各位，希望我们的抽象绘画不断地坚持下去，为这座城市增添艺术创造的活力。
著名文艺评论家、画家林明杰致辞
林明杰：上海作为抽象画的发祥地，大家都知道，当时发祥地的那一批艺术家已经远离我们而去。但是上海今天依然能够成为抽象艺术的大本营，那就离不开上海抽象画会，以及这个画会里的所有的成员。
一眨眼，画会成立26年了。过去我看上海抽象画会，包括许德民先生，我觉得有一种孤军奋战的悲壮的感觉。搞抽象画不讨好，参加官方大展，抽象画基本上得不了奖，甚至连参展都难。西方人搞的中国当代艺术，也轮不到抽象画，因为没有政治站位。搞抽象的那一批人，应该是真爱。我说有很多搞抽象的人，我说他不是抽象画家，他是具象画家。为什么？具象画就是对现实世界的模仿。有很多搞抽象的人，其实他是模仿人家画的抽象画，本质还是具象画，违背抽象画无中生有的创造精神。但如今真的再要从抽象中创造出新意境来太难了。上海抽象画会提出了东方抽象主义新概念，杀出一条生路来了，这个我觉得是可以看到明天的希望的。
还有值得庆贺的是，上海抽象画会有了上海中外文化艺术交流协会和红双喜集团这样同盟军强有力支持，不再孤军奋战。从今以后，上海抽象画这条路一定会越走越宽广，祝贺大家！
著名艺术家查国钧致辞
查国钧：我是老了，83岁。走向抽象这条路也很老了，大家说了很多赞扬的话，抽象画会的成立，我是发起人之一。想当初我们几个人在得和茶馆谈论这事已经十年了，许德民追溯到我们第一次抽象画会议题的时候，已经26年了。
这26年来，的确大家已经讲了非常艰难，因为抽象这个东西不光在国外跟国内，都不容易，都是很难坚持，很难发展的。因为观众的量有大有小，特别是在中国，抽象画到底是怎么产生的？包括我所谓的早期抽象画家的代表人物以外，我到美国，也是一个问号，抽象到底怎么走？包括现在大家都讲抽象到底怎么回事情？有多少人能够讲清楚？
许德民先生和画会同仁，利用这26年时间，做了大量的工作。我觉得非常可贵，刚才林明杰也讲了这个事情，甜酸苦辣有好多共同奋斗的艺术家，大家都很知道，他们不但要寻找展览的地方，还要寻找自己绘画的出路，这是很难的。我今天利用这个地方，我想提一个问题，抽象画会已经26年，我们怎么再走下去？这是我们当前面临的一个重大的问题，为什么这么说？因为抽象绘画现在在人们的生活当中，不是陌生的词了，是非常熟悉的一个词汇了，而且非常熟悉的抽象绘画。
我们作为上海领军的抽象绘画的角色，怎么扮演下去？这是一个重要的课题，我觉得我们讨论会上可以谈这些事情。还有我们要保持这样的一种青春活力，是非常不容易的。不久前好几个人都去了宜兴，参加“有异无异——全国抽象绘画邀请展，我们跟全国一流的艺术家、大的艺术家，抽象画家聚会了3天。谈话的过程当中，他们对上海的抽象一直始终保持一种敬畏的态度，这种敬畏是可喜的，也是有压力的。特别是到今天这个位置，我们再想想看，我们最早走出抽象画这一步是不容易的，包括到现在坚持更不容易，我提出这个课题，希望我们能走得更发达，更成熟，更有精彩！谢谢大家！
著名版画家卢治平致辞
卢治平：我对抽象画，一个是喜欢，一个是理解，一个是觉得也是蛮亲近的，包括在展厅里看查国钧老师的作品和其他一些老师的作品，我觉得都有很多的启迪，有很多东西，虽然我不认为我自己就是一个纯粹的抽象画家，因为我做了很多瓶子、风景，其实都是具象的。我觉得抽象是作为一种思维方式，每一个画画的人也好，反正要从事创意的所有领域，我觉得抽象思维都是很重要的落脚点，也可以重新成为一个出发点，这可能就是我自己在作画的时候的一些体会。
国外曾经有过评论，他们觉得中国人非常感性，但是有时候缺少一种归纳，无论是在科学领域或者是社科领域和自然科学领域，或者艺术领域，需要进行归纳提炼，最后上升到一个哲学层面以后，它会很自然地走向一种抽象。包括审美美学到后来，其实不是跟我们讲很多的那种怎么看一个瓶子，怎么看一个苹果，一座房子，它其实就是一种美学的理念，怎么从我们的日常生活中，最后提炼走向一些更高的层次，它是一种形而上的东西。而且到了形而上以后，它又反过来，不管是自然科学的规律还是艺术创作的规律，它可以重新浇灌出很多新的形象，新的旋律，或者新的很多概念的东西。在这个层面上，我就接受了许德民教授的邀请，我既是来学习的，也是来参与的，也是来支持的。
刚才很多老师都说了不容易，我想尽管我算不上是一个抽象画家，但是对于许德民老师，对于赵抗卫老师，他们从事这个事情的热情，还有那么多艺术家从事这个事情，我觉得需要支持，我不能推辞，所以我过来了。谢谢大家！
主持人：任奕泓
马利美术馆颁发收藏证书，左起：赵北、陈耀明、许德民、朱泓彦、潘凯强
嘉宾剪彩，左起：陈耀明、卢治平、查国钧、蔡彭城、赵抗卫、许德民、毛时安、林明杰、
开幕式现场
开幕式花絮：
异象——2026东方抽象主义邀请展
暨上海抽象画会成立二十六周年年度大展
主办：上海中外文化艺术交流协会、上海中外文化艺术交流协会抽象画专业委员会(上海抽象画会)、马利美术馆
总顾问：赵抗卫 颜南海
总策划：许德民
艺术总监：胡伟达
策展人：陈耀明 蒋乃骏
策展团队：何伟 吕嵘 施政 潘凯强 朱泓彦
学术主持：汪涤 吴晨荣
学术支持：龚云表、毛时安、朱国荣、杨乃乔、蔡彭城、林明杰、张立行、乐坚、王远、徐明松、丁曦林、朱长元、于筱薇
参展画家：查国钧、卜允台、卢治平、胡项城、庄 芹、管一明、许德民、邱真、胡伟达、陈耀明、董 明、肖素红、李大宪、季潮波、吴晨荣、徐庆华、何 伟、吴 刚 王 远、李 磊、严智龙、施 政、朱泓彦、蒋乃骏、吕 嵘、刘晓东、姜丹丹、吴笠帆、任奕泓、马 楠、唐天衣、金 卿、赵 北、林岩、李昌八（按年龄排序）
展览时间：2026.10.18——11.3
展览地点：马利美术馆 上海延安西路3300号
参展艺术家作品（按年龄排序）：
查国钧作品 艳阳天 综合材料 60cmx185cm 2026
查国钧作品 水墨风光 宣纸综合材料 150 cmX170Cm 2025
卢治平作品 地平线上之三，59×101.5，丝网，2024 (1)
卜允台作品 煌 布面油画 60x90cm 2026
卜允台作品 曦 布面油画 60x90cm 2026
胡项城作品 蓝调之一 混合材料 45×55cm 2025
胡项城作品 蓝调之二 混合材料 45×55cm 2025
庄芹作品 无影 纸本彩墨 136x68cm 2026
庄芹作品 无声 纸本彩墨 136x68cm 2026
管一明作品 浮光锦虹 摄影 艺术喷绘 105X50cm 2026
管一明作品 静水深流 摄影 艺术喷绘 105X50cm 2026
许德民作品 色瀑系列 布上油画 120X120cm 2026
许德民作品 色瀑系列 布上油画 120X120cm 2026
邱真作品 共鸣 布面油彩综合 75X81cm 2021
邱真作品 演变与幻觉的生物 布面油彩综合 150X100cm 2026
胡伟达作品 普洱系列 布上油画 60x80cm2012.2
胡伟达作品 伊甸园系列-朝圣者 布面油画 70x90cm 2023.2
陈耀明作品 明心见性 202606 丙烯、帆布条 150x150cm 2026.6
陈耀明作品 明心见性 201909 水墨、丙烯、宣纸、胶 200x200cm 2021.9
千里草狐（董明）作品 时空切片2026一03一09 布面丙烯 120X85cm 2026
千里草狐（董明）作品 时空切片2026一03一26 布面丙烯 120X85cm 2026
李大宪作品 一种系统的结构 布面油彩 76X116cm 2025
李大宪作品 升 布上油彩 120x90cm 2014
肖素红作品 大陆漂移群山No.9 纸本水墨 136X136cm 2026
肖素红作品 大陆漂移群山No.12 纸本水墨 136X136cm 2026
吴刚作品 方舟 纸本水墨 120x360cm 2022
吴刚作品 争战 宣纸水墨 270×180cm 2022
季潮波作品 视觉乾坤-星纬 丙稀综合材料 150X200cm 2026
季潮波作品 视觉乾坤-壤玑 丙稀综合材料 150X200cm 2026
吴晨荣作品 山形水意 布上丙烯油画 110x90cm 2020
吴晨荣作品 山形水意 布上丙烯油画 110x90cm 2020
何伟作品 炁 综合材料（铝材，油画，水性材料）45X120㎝ 2026
何伟作品 垠 综合材料 122X200㎝ 2026
徐庆华作品 赏石之一 布上丙烯 200X100cm 2023
徐庆华作品 赏石之二 布上丙烯 200X100cm 2023
王远作品 万牲园 布上油画 等边三角形 边长90cm×90cm 2007——2011
王远作品 万牲园 布上油画 等边三角形 边长90cm×90cm 2007——2011
李磊作品 情书·来自好望角 布上丙烯 100x80cm 2024
李磊作品 情书 来自好望角 布上丙烯 100x80cm 2024
施政作品 繁花似錦 水墨、宣纸 34x70cmx3 2013
严智龙作品 莫名之境73 布面油画 240×170cm 2025.12
严智龙作品 莫名之境74 布面油画 240×170cm 2026
朱泓彦作品 胡塞尔曲线 70X140cm 综合材料 2026
朱泓彦作品 左突右围 综合材料 120X150cm 2025
蒋乃骏作品 春风又绿江南岸 布面综合材料 200X180cm 2026
吕嵘作品 《26.07.06》油画，100cm+80
吕嵘作品 《26.07.07—1》油画 32X45cm
刘晓东作品 月之轨迹 综合材料 100X100cmX2 2026
刘晓东作品 迹·紫序 纸上水墨 100X120cm 2024
姜丹丹作品 春和日丽·对话托姆布雷 布面综合材料 150X200cm 2024
吴笠帆作品 山人20260706a 综合材料 100X77CM 2026
吴笠帆作品 林间 · 捌 综合材料 70x100cm 2019
任奕泓作品 千里江山2026 布面丙烯 100 x 100 cmX4 2026
任奕泓作品 千里江山2026之一 布面丙烯 100 x 100 cm 2026
马楠作品 灵山：云自无心水自闲 布上油画 80x90cm 2019
马楠作品 灵山：一座山 几片云 布上油画 80x90cm 2020
唐天衣作品 络绎 综合材料 76×112cm 2024
唐天衣作品 纵 横 综合材料 76×112cm 2016
金卿作品 元象No.3 油彩砂石 190X173cm 2026
赵北作品 晨 180x300cm（二联）布面油画 2024
赵北作品 日出-东方 100x100cm 布面综合材料 2025
林岩作品 《有光-6》 综合材料 180x180cm 2026
林岩作品 《有光-7》 综合材料 180x60cm 2026
李昌八作品 高山流水 漆画 50x200 2025
李昌八作品 女娲补天2 漆画 60x180cm 2025
“上海抽象画会"简介
上海抽象画会（上海中外文化艺术交流协会抽象画专业委员会）是中国“抽象艺术之都”第一个真正意义上的抽象艺术研究、创作学术团体。肩负弘扬中国当代东方抽象主义的文化使命，坚持东方化、本土化抽象艺术的探索和发展方向，为中国文化注入新的动力和活力，是上海抽象画会的立会宗旨。
上海抽象画会源起2000年成立的中国第一家抽象画廊——上海角度抽象画廊（又名角度抽象画院），最早聚集的上海抽象画家群体，多次举办展览和学术交流，自然形成学术团体；2004年首次举办抽象艺术系列讲座，组织十多位上海抽象艺术名家开讲，向市民公益推广抽象艺术；2006年举办上海抽象艺术高峰论坛，十七位中国一流抽象画家和评论家参加论坛，深入研讨了抽象艺术理论和实践，并酝酿成立中国抽象艺术研究会（筹），同年创刊《中国抽象艺术》杂志；2009年举办上海抽象艺术座谈会，数十位专家学者为上海抽象出谋划策，为上海抽象文化注入心血。2012年创立上海抽象艺术文化沙龙，组织画家举办多场学术研讨会和展览；2016年12月更名正式成立上海抽象画会，开始了更为规范与活跃的艺术社团活动。
上海抽象画会是上海抽象画家自发组织、自愿参加的画会，交流抽象艺术创作、探讨抽象艺术学术、开创抽象艺术流派、传播抽象艺术文化。画会倡导艺术风格、学术观点多元共存，会员平等、自由独立，相互尊重，相互促进，共同发展，构筑具有全球胸怀、历史高度、学术深度和文化广度的“抽象艺术集结号”。
上海是中国现代主义艺术的发源地。上世纪30年代初，”决澜社”横空出世，开辟了中国现代主义艺术大潮。留法归国的吴大羽和他的学生吴冠中、赵无极、朱德群等人，成为华人世界最具国际影响力的抽象艺术家，成为上海抽象艺术的精神脊梁。上世纪80年代至今，上海几代抽象艺术家锲而不舍，孤独求败，为上海赢得“抽象艺术之都”的赞誉。
新世纪的“海派抽象”意味着风格原创、个性差异、形式多元、观念丰富和技术精致。上海抽象画会肩扬负弘扬中国当代东方抽象艺术的使命，认同中华5000年抽象艺术文化和文明，认同中国历代抽象艺术能工巧匠的“工匠精神”，坚持东方化、本土化抽象艺术的探索和发展方向，为海派艺术注入新的生命力。
上海抽象画会是中国最早地创导东方抽象主义艺术的学术团体，它们不仅在理论上有所突破和建树，在创作风格上也形成了了一种风尚，大家自觉地将自己的风格维系在东方的经纬上，无论是风格、图式、符号、材料、技法、观念与气氛，都尽量使自己创作的作品具有东方特色和本土意味。推广东方抽象主义艺术方法论和价值观，就是立足本土、研究历史悠久的民族抽象文化和文明，创作出风格和图式都极具东方色彩的艺术，以平等的姿态和世界对等交流。东方特色的风格原创，即可避免和西方风格撞车，也是传播东方文明和增强民族文化自信最有效的途径。
进入21世纪，上海的抽象画家群体不仅在创作上保持一贯的独立追求、创新求异的精神风貌，还在抽象艺术的学术研究、理论建树、教育普及、文化推广和谱系辨识等诸多方面，做出表率，开创了很多个中国抽象艺术文化的“第一”,上海抽象画会成员为之作出重要贡献：
2000年，上海诞生中国第一个抽象画廊——角度抽象画廊（角度抽象画院），聚集起抽象艺术家群体。持续举办抽象艺术展和学术交流活动。
2001年，举办第一届“软抽象”艺术展。参展艺术家为核心成员。
2004年，上海首次举办公益性的抽象艺术系列讲座（十讲）。参讲艺术家为核心成员。
2006年，上海举办首届上海抽象艺术高峰论坛。酝酿成立中国抽象艺术研究会（筹）
2006年，中国抽象艺术研究会（筹）编辑出版中国第一本抽象艺术杂志《中国抽象艺术》。
2007年，中国抽象艺术研究会（筹）编辑出版第二期《中国抽象艺术》杂志。
2008年，中国抽象艺术研究院（筹）出版第三期《中国抽象艺术》杂志。
2008年，角度抽象画院举办中国抽象艺术上海十人展。
2009年，上海出版《中国抽象艺术学》理论专著，开创中国抽象艺术学学科。
2009年，中国抽象艺术研究院（筹）举办上海抽象艺术座谈会。
2009年，上海复旦大学在全国率先开设抽象艺术通识教育核心课程。
2012年，上海抽象艺术文化沙龙创立。多次举办展览和研讨会。
2013年，上海出版《抽象艺术文化论》，在中国第一次提出抽象文化概念；
2013年，上海出版《抽象诗》，开创了中国的抽象文学时代。
2016年，上海抽象艺术文化沙龙隆重举行纪念“上海抽象艺术高峰论坛”十
周年、《中国抽象艺术》杂志创刊十周年活动。
2016年，上海抽象艺术文化沙龙在最后一次活动中更名成立上海抽象画会。
2017年，上海抽象画会成为上海中外文化艺术交流协会的分支机构——上海中外文化艺术交流协会抽象画专业委员会（简称上海抽象画会）。
2017年，大型画册《风流——上海抽象》由上海文化出版社出版。
2018年，“异号——2018上海抽象画会春季展”在上海展览中心举行。
2018年，“风流——2018上海抽象艺术大展”在上海油画雕塑院美术馆举行。
2018年，“异视——上海抽象艺术学术互动展”在上海视觉艺术学院美术馆举行。
2018年，“异形——2018上海抽象艺术宁波展”在宁波美术馆举行。
2018年，“异符——2018上海抽象（北京）学术邀请展在北京锦都艺术中心举行。
2019年，“中国抽象艺术四十年——2019上海新抽象艺术展”于8月31日在艺诺艺术中心举行。
2020年，“异界——2020上海抽象画会学术展”在上海雨虹艺术中心举行。
2021年，“异曲——2021上海抽象画会年度大展暨上海抽象画会成立五周年学术展。”在上海市刘海粟美术馆（分馆）举行。
2022年，异境——东方抽象主义艺术展暨上海抽象画会成立六周年邀请展在网上举行。
2023年，“境——2023上海抽象画会学术展”在华萃当代美术馆举行。
2023年，“异见——2023东方抽象主义艺术展暨上海抽象画会成立七周年年度大展”在刘海粟美术馆（分馆）举行。
2024年，根据惯例，核心主体延续不变，实践传承层层递进，活动主旨使命持续，上海抽象画会的历史源头追溯到2000年角度抽象画廊（角度抽象画院）成立之时，同年举办“异魂——2024东方抽象主义艺术线上展暨上海抽象画会历时24周年年度展”。
2025年，“抽象唯一——上海·夏威夷两地抽象艺术交流展（夏威夷展）在夏威夷举行。
2026年1月, “抽象唯一——上海·夏威夷两地抽象艺术交流展暨上海抽象画会二十五周年年度大展”在上海刘海粟美术馆（分馆）举行。
上海抽象画会主要活动方式：定期举办“上海抽象画会年展”与各类学术展，定期举办学术研讨会和学术讲座；争取举办“上海抽象画会双年展”和全国巡回展览。积极组织会员参加国内外的艺术博览会；积极寻找机会向世界展示中国当代东方抽象艺术的风采。
不定期编辑出版《中国抽象艺术》杂志和推出微信公众平台。画会支持会员创新创作，帮助会员举办个展和学术研讨会。画会积极参与社会公益的抽象艺术交流、传播、推广活动。画会积极联络各艺术投资机构与画廊，推荐、帮助会员作品赢得市场。
上海抽象画会会员资格：上海代表性抽象艺术家、评论家；上海从事抽象艺术研究创作取得突出成就的艺术家、评论家；上海籍在海外或沪外取得显著成就的著名抽象艺术家、评论家；上海高校副教授职称以上的抽象艺术家;上海有突出影响力和杰出作品表现的年轻抽象画家。