第二十五届中国上海国际艺术节举办、上海大歌剧院开幕、上海演艺集团成立
艺术，点亮上海“第二十五小时”
曹玲娟
图①：舞剧《颜真卿》剧照。 图②：上海大歌剧院外景。 上海大歌剧院供图 图③：芭蕾舞剧《天鹅湖》剧照。 图④：上海交响乐团音乐会现场照。 图⑤：越剧《虎踞龙盘》剧照。 图①③④⑤均为中国上海国际艺术节中心提供
10月17日，第二十五届中国上海国际艺术节拉开帷幕，同日，上海大歌剧院开幕、上海演艺集团成立，上海的艺术氛围更加浓厚。本届艺术节，在1个月的时间里，近1100场演出展览活动上演，将为人们带来精彩文化盛宴。与此同时，市民游客可以步入上海大歌剧院，一览人文风景；上海演艺集团整合全市国有演艺资源，深挖文化底蕴。在艺术与城市的双向奔赴中，人民美好文化生活更加多彩。
——编 者
10月17日，第二十五届中国上海国际艺术节启幕。同日，位于黄浦江畔的上海大歌剧院开幕，上海演艺集团成立，为上海演艺发展写下浓墨重彩的一笔。
本届中国上海国际艺术节提出口号“艺术，点亮城市的‘第二十五小时’”。在城市的日常生活中，艺术为人们带来更多的美好，艺术节正是探寻艺术之美、城市魅力的一次契机。
一个节展，为城市而生
黄浦江畔，扇幕徐展。
10月17日晚，第二十五届中国上海国际艺术节在形如“中国扇”的上海大歌剧院启幕。廖昌永、石倚洁、雷佳、阎维文与胡安·迭戈·弗洛雷兹、西沃恩·斯塔格等中外歌唱家联袂登台，剧场内外，群星闪烁。
中国上海国际艺术节诞生于1999年，坚守“艺术的盛会、人民大众的节日”办节宗旨，成为上海与世界文艺双向奔赴、中外文明互鉴的重要平台。多年来，艺术节累计吸引来自80多个国家和地区的800余家中外艺术团体、8.6万余名艺术家交流合作，覆盖中外观众近9500万人次。
本届中国上海国际艺术节历时1个月，各类演出展览活动近400项，总场次近1100场。其中，“艺享全球”舞台演出板块在沪首演节目比例近90%。
帷幕拉开，好戏登场。围绕纪念中国工农红军长征胜利90周年等主题，上海文艺院团推出系列红色题材作品，中华文脉和时代新声相得益彰。肖斯塔科维奇和贝多芬的“两大全集”，《阿依达》《托斯卡》《玫瑰骑士》等歌剧，展现上海艺术资源的集聚与配置能力。
10月11日，艺术节“艺术天空”惠民活动率先启幕。复兴岛船台公园，西班牙瓦拉剧团演员们悬于空中表演，悠扬的乐音在晚风中飘荡。拓展边界，人人都能沉浸式感受艺术之美。百余场“艺术天空”惠民活动、180余场跨区域的分会场活动，艺术节把高品质演艺资源送到郊野、水岸、社区。
“我们希望将艺术落地为触手可及的城市温度。”中国上海国际艺术节中心总裁李明说。
一座剧院，为人民打开
艺术节的开幕演出，同时拉开了上海大歌剧院的大幕。
黄浦江波光粼粼，往来船只、水面光影，与动态的舞台艺术、城市的历史变迁交汇相融，映照着这座面向未来的上海大歌剧院。
历经10年筹备与建设，上海大歌剧院定位为“世界歌剧的艺术殿堂、中国原创的首演舞台、人民城市的文化客厅”。
沿着400多级台阶拾级而上，“中国扇”在眼前缓缓展开。
建筑内部拥有红厅、申厅、镜厅与艺术教育空间乐厅，覆盖从经典驻场到前沿实验、从专业演出到艺术普及的完整演艺生态。
这座全新地标的吸引力早已跨越国界：首轮开票1小时，1.1万余张演出票售罄，票房突破800万元，购票订单来自25个国家和地区。
上海大歌剧院的建筑姿态延展，1万平方米公共平台面向市民和游客开放。当人们沿楼梯向上，直抵建筑屋顶，黄浦江风景、公园绿意、陆家嘴城市天际线、西岸滨江尽收眼底。
“空中俯瞰，视野很震撼”“镜厅像一个镜框，把世博文化公园的景观框了进来”……市民游客感慨。
建筑师龚成说：“我们营造的是一个开放的空间。”无论是在“中国扇”公共景观平台上驻足停步，还是走进演艺空间感受舞台艺术的魅力，抑或在展览、放映、艺术教育活动中丰富自己的文化生活，上海大歌剧院都敞开怀抱，服务来到这里的每一个人。
一种机制，为发展蓄力
开幕当天，《上海戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》发布暨上海演艺集团成立仪式在上海大歌剧院举行，上海演艺事业改革发展翻开崭新一页。
立足多年改革积累的坚实基础，上海推动院团发展从单个主体“盆景”转向行业整体“风景”，深化新一轮国有文艺院团系统性改革，组建上海演艺集团，培育“亚洲演艺之都”的竞争力。
新组建的上海演艺集团，锚定以创作为中心任务、以演出为中心环节，对全市国有演艺资源开展系统性重构、整体性重塑，全力建设上海演艺精品策源地、演艺产业集聚地、演艺人才汇聚地。
擘画发展。紧扣《上海市社会主义国际文化大都市建设“十五五”规划》等，上海立足红色文化、海派文化、江南文化资源禀赋和比较优势，制定出台《上海戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，部署六大专项行动，覆盖戏剧事业发展全链条。
深挖底蕴。18家市级国有文艺院团，按照“一团一册”编纂完成的《上海市级国有文艺院团经典保留作品集萃》发布。这是上海首次对全部市级国有文艺院团经典保留作品开展全覆盖、大体量的系统性编纂。整套集萃共18册、收录1358部剧目，建立统一编纂、分类归档、动态管理长效机制。
上海市委宣传部常务副部长方世忠说，这不是简单的档案归集，而是对国有文艺院团数十年乃至上百年艺术耕耘的系统盘点。站在崭新起点，这套集萃，正是“再出发”的源头活水。
以艺通心，向美而行。在艺术点亮城市的“第二十五小时”，感受上海的艺术之美、历史人文、底蕴内涵，在中国上海国际艺术节，透过城市与艺术的双向奔赴，读懂“何以上海”。
一节一院一团，回答“何以上海”
姜泓冰
第二十五届中国上海国际艺术节举办、上海大歌剧院开幕、上海演艺集团成立——上海文化艺术领域三个标志性项目在同一日交汇，让我们得以凑近打量，从中发现有趣的共同点。
以“中国扇”为设计理念、历经10年筹备与建设的上海大歌剧院落成投用，这座世界级的剧院综合体，可以吸引国际一流艺术团体、精彩演出。参观者还可以打卡新地标，登上屋顶平台欣赏黄浦江两岸风光，也能走进剧院参与艺术教育项目，享受丰富多样的公共文化服务与顶尖艺术的熏陶滋养。
历经24届发展，中国上海国际艺术节已成为国际文化合作交流的重要纽带，也是年年金秋时节备受期待的城市艺术嘉年华。今年的演出展览活动在专业水准和国际影响力方面再创新高，“上海独家”的项目也不少。令众多市民期待的，不仅有“艺术天空”板块下的惠民活动、艺术教育、深入社区街头的名家演出，还有通过广场大屏就能领略的一些艺术现场。
文化是一座城市的灵魂。一节一院一团，这座城市三大文化项目同日亮相，展现的共同特征，恰好就是对“何以上海”之问的最好回答——一方面，目光向外，以精良演出硬件与专业化精细化节展服务，吸引全球名团名家名作来上海，推动多元文化在舞台上交融共生；另一方面，坚定“中国特色”，践行“人民城市”“文化为民”理念，致力为人民大众提供更丰富的精神食粮。
“中国扇”外形的世界级大歌剧院，地标性的演艺殿堂成为“城市的文化客厅”；艺术节坚守“艺术的盛会、人民大众的节日”办节宗旨，以世界名家名团、重磅演出含量为自我要求，为各地戏曲经典与原创作品搭台建“码头”，也做城市公共文化与审美提升的资源库、大课堂。近年来，上海更添加文商旅体展融合、赋能城市经济的新场景，努力求新求变求更优。上海演艺集团成立，就是这种机制焕新的幕后功夫，昭示着上海立足长远、深化改革，重塑文化产业生态的决心与担当。
硬件、软件、机制同日上新、同频共振，可见上海文化建设的着力方向：人民性、艺术性、国际性；不忘本来、吸收外来、面向未来。既为创作者搭台、为行业赋能，更坚守人文根脉、凝聚国际合力，“海纳百川，有容乃大”的上海，将持续塑造演艺事业的美好未来。
上海大歌剧院开幕，黄浦江畔打开“中国扇”
曹玲娟
10月17日晚，黄浦江畔，上海大歌剧院这把“中国扇”开启。
剧院总建筑面积14.6万平方米，内设3个主要演艺空间、总计4200座观众席，户外的“中国扇”双螺旋楼梯连接了地面与屋顶，构成总面积达1万平方米的公共景观平台，拾级而上，江景、公园与城市天际线尽收眼底。
开幕音乐会《上海大歌剧院和她的朋友们》以“七一勋章”获得者吕其明作曲的《红旗颂》奏响第一声，多位海内外名家联袂登台，莫扎特、威尔第、普契尼的传世咏叹与《灯火里的中国》等作品同台辉映。
开幕当天，剧场内外被音乐联通：观众入场前，公共大厅上演歌剧快闪；随后，红厅上演开幕音乐会；音乐会结束，在公共大厅还能欣赏到《欢乐颂》第四乐章……艺术在剧院的开放空间与观众不期而遇。
开幕演出季汇聚世界歌剧顶尖之作。威尼斯凤凰歌剧院新版歌剧《托斯卡》献上亚洲首演，瓦莱里·捷杰耶夫携马林斯基剧院呈现全新版本歌剧《阿依达》，克里斯蒂安·蒂勒曼执棒柏林国家歌剧院演绎歌剧《玫瑰骑士》……10月至11月间， 这些剧目将先后登上红厅舞台。
上海大歌剧院于7月28日首轮开票，开售歌剧《托斯卡》《阿依达》《玫瑰骑士》与肖斯塔科维奇交响曲全集共计16场演出。开票10分钟内，肖斯塔科维奇交响曲全集——瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团尊享套票（8场全套）即售罄。
捷杰耶夫与马林斯基交响乐团将于10月下旬在申厅完整呈现肖斯塔科维奇全部15首交响曲，勾勒其近50年创作心路；鲁道夫·布赫宾德与柏林国家歌剧院管弦乐团将于11月上旬接力登台，演绎贝多芬钢琴协奏曲全集。
上海大歌剧院不仅是世界名团的首演地，更是本土文艺力量的主场。从今年岁末到明年正月，京剧《龙凤呈祥》和昆剧《长生殿》等即将上演，红色基因、中国审美、海派风格、当代表达在此交汇。“起于红色之声，承于世界经典，转回中国故事，合于时代共鸣。”上海大歌剧院总经理张笑丁形容。巴伐利亚国家歌剧院院长塞尔日·多尔尼表示：“我们相信上海大歌剧院将成为推动亚洲及更广泛地区表演艺术未来发展的关键力量。”
第二十五届中国上海国际艺术节国际演艺大会及国际对话举行
多维度探索国际演艺的未来方向
王崟欣
10月16日上午，上海前滩31演艺中心内，一名丹麦策展人端着咖啡，正和一名来自广东的演出负责人聊明年的巡演计划。在他们周围，同样的对话正在进行——一张张高脚桌前，不同肤色、不同国别的艺术家三五交流、交换联系方式。
这是发生在第二十五届中国上海国际艺术节国际演艺大会及国际对话上的场景。10月14日至17日，来自全球50余个国家和地区的约500家机构、2000余名中外嘉宾参会，一场场深度对话、项目推介、城市探访，在上海的演艺空间、街头巷尾展开。
多元对话，直面当下新议题。今年艺术节国际对话板块推出8场专题研讨，涵盖演艺互动法律边界、青年创作者的全球发展、艺术赋能文旅目的地建设、儿童剧专业平台搭建等议题，覆盖产业运营、人才培育、业态创新等维度，为国际演艺的未来探索方向。
精准对接，创造合作新机遇。前滩31演艺中心三楼，近百家中外文化机构、公司现场设展。北京交响爱乐乐团团长张绛摊开宣传册，向来宾热情推介。去年，也是通过这样的现场设展，他们与来自瑞士的音乐项目现场达成合作，不久后合作落地。此后的一年，演出在全球10多个城市开展。
展台火热交流的同时，演艺中心一楼的剧场内，10多个海内外项目正轮番上台推介，评委现场提问，一个个合作意向精准对接。
为提高海内外作品对接的匹配度，今年艺术节提前面向全球征集优质舞台项目，共有逾70个项目申报，最终30个视频推介项目与15个现场推介项目通过遴选。
会内会外，拓展合作新空间。今年艺术节优化线下交流空间布局，布置100余组洽谈桌，配以电子显示屏，扩展交流场域。同时，设立“引进来”“走出去”工作坊，为参会艺术家、制作人、剧院、经纪机构等提供更多国际合作机会。
会场之外，更多的合作正向城市空间延伸。大会组织城市探访活动，设置衡复人文漫步、演艺专业探访、苏河文化交流3条主题线路，并安排实地参访上海大歌剧院，让嘉宾们在沉浸式体验中增进联结，交流创意、催生合作。“中国上海国际艺术节着力提升能级，打造全球演艺资源流通的关键枢纽，释放文化‘码头’的聚合效应。”艺术节相关负责人说。
来源：人民日报