658件漫画原作，从旧金山搬进布鲁克林博物馆，策展人却说最难的不是运输，是"把658件东西按正确顺序挂上墙"。
《漫画的艺术》（The Art of Manga）展览去年在旧金山de Young博物馆首展，如今来到东海岸的布鲁克林博物馆。展出的658件作品大部分与de Young版本相同，但把这些作品放进一个新空间，本身就是一项独立的工程。
在面向媒体的提前导览中，展览策展人妮可·库利奇·劳斯曼尼尔表示："布鲁克林所做的，是真正以每位艺术家各自的方式突出他们，间距安排得非常漂亮，我认为这是他们能做到的最具沉浸感的呈现形式。"
布鲁克林博物馆策展人琼·卡明斯则向Anime News Network坦言："这几乎是一场一模一样的展览，但它在一个非常不同的空间里。我们现在所在的房间大约建于1900年，有这些巨大的柱子，要弄清楚如何让它适应这个有着两种不同层高的奇特空间，那是有挑战性的。"她提到，旧金山完成了让不同艺术家和出版商都参与进来的困难工作，而搬到布鲁克林的"难处"在于"把658件东西按正确顺序挂上墙"。
组织展览时，卡明斯从漫画出版商那里得到的一条提醒是："你不能把互为竞争对手的艺术家放在一起。"她拒绝详细说明具体存在哪些竞争关系，但暗示在男性与女性艺术家之间交替排列，是避免这类冲突的关键。作为参照，展览重点呈现的八位主要艺术家依次为：高桥留美子、谷口治郎、山崎麻里、荒木飞吕彦、吉永史、田龟源五郎、山下和美、尾田荣一郎。
把《漫画的艺术》带到布鲁克林的另一个难点，是说服博物馆其他管理层成员支持这个项目。许多董事会成员甚至不知道什么是漫画，或者把它与动画混淆，因此卡明斯——她本人也自认是漫画新手——不得不做了大量科普工作。
她承认，自己早年在日本旅行时初次接触漫画的体验并不算正面："我感觉每次翻开一本漫画，它都有点厌女。"但她读了展览中每一部系列至少一卷，尤其喜欢带有历史背景的作品，比如山下的《Land》、吉永史的《大奥》和高桥留美子的《MAO》。
布鲁克林版本至少有一处de Young没有的新增内容：导览过程中，劳斯曼尼尔特别介绍了谷口治郎短篇漫画《百年血脉》的页面，该作收录于选集《既养狗又养猫》，尚未以英文出版。这个情感浓烈的故事开篇，是一个女孩在二战配给制下被迫遗弃饥饿的狗；战后女孩与狗重逢，狗后来生下幼犬，开启了标题所说的"血脉"。
另一方面，旧金山的一些内容没有搬过来。de Young的"ONLY ONE PIECE"展厅曾在介绍漫画出版流程的展览中展示一台全尺寸印刷机，而在这里只保留了一段讲述该流程的视频装置。
最有趣的新增内容严格来说不属于展览本身，而是入口前的那片区域：一组从博物馆馆藏中整理出来的传统日本艺术，被命名为"漫画之前的漫画"。
看到漫画形式如何演变颇为迷人——一些浮世绘版画和绘卷甚至展示了对话气泡的演化。策展说明把更早的作品与主展览中的漫画联系起来：河锅晓斋笔下混战的青蛙，被视为赤冢不二夫笔下青蛙角色贝希的前身，后者正是"漫画的艺术"的吉祥物；歌川国芳的民间英雄怪童丸木版画，则与许多少年漫画主角形成呼应。
需要注意的是，入口前的这片区域允许近距离拍摄，但"漫画的艺术"展区内拍照必须与作品保持一定距离，且禁止录像。布鲁克林博物馆不像de Young那样设有固定的"角色扮演日"（万圣节派对除外），但鼓励观众在展览整个展期内进行角色扮演。
《漫画的艺术》在布鲁克林博物馆的展期为2026年10月3日至2027年1月31日。