一支乐队能坚持37年，本身就够罕见了。更罕见的是，他们连自己的音乐出版公司都要起名叫“所有歌听起来都一样”。
从Chunk到Superchunk
1989年，歌手兼吉他手Ralph Lee “Mac” McCaughan、贝斯手Laura Ballance、吉他手Jack McCook和鼓手Chuck Garrison在北卡罗来纳州教堂山组建了Chunk，几个月后改名为Superchunk。
McCaughan和Ballance共同创立了Merge Records，用来发行Superchunk的早期单曲。在凭借地下热门歌曲“Slack Motherfucker”获得全国关注后，乐队在另一家快速崛起的独立摇滚厂牌发行了前三张全长专辑。
90年代初，McCook和Garrison离队，Superchunk的经典阵容由宾夕法尼亚出生的鼓手Jon Wurster和康涅狄格出生的吉他手Jim Wilbur补齐。1994年，乐队通过Merge发行了《Foolish》，此后开始自己发行音乐。他们靠不断巡演积累声誉，而Merge也同步成长，陆续推出了Neutral Milk Hotel、Magnetic Fields和Arcade Fire等独立经典。
“所有歌听起来都一样”
Superchunk的音乐出版公司有个自嘲的名字：All the Songs Sound the Same Music。这并非完全玩笑——乐队确实有一种高音明亮、推进感强烈的标志性声音，贯穿了“Hyper Enough”“Precision Auto”“Throwing Things”“Learned to Surf”这些大学电台常客，也贯穿了他们37年的历史。
但乐队的音色画布在逐渐扩大，加入了合成器、管乐和弦乐。McCaughan的歌词也变得越来越私人化，同时越来越带有明确的政治色彩，而他的嗓音始终保持着一种永远年轻的呼喊感。
至今，Superchunk共发行了13张录音室专辑和4张精选集。
一张被9/11阴影笼罩的专辑
很多在9/11前后发行的唱片，在恐怖袭击发生后都带上了某种诡异的潜台词。Superchunk的第八张专辑就是一个特别引人注目的例子——它于9月18日发行，多首歌曲涉及航空旅行，最明显的是“Phone Sex”的副歌：“电视上的坠机画面 / 哦是的，我知道那可能是我”。
乐队2003年的纪录片《Quest for Sleep》记录了9/11后几个月里国际巡演的不安体验。但在这张专辑之前，他们在纽约录制时，另一种抑郁的倦怠感已经笼罩其上。除了“Out on the Wing”——Superchunk将合成器融入吉他狂飙的最佳范例——专辑中太多歌曲迷失在中速的迷雾里。
不过，那年秋天，我在巴尔的摩一家小酒吧第一次看了Superchunk的现场，那是一场惊人的演出。乐队在《Here's to Shutting Up》之后并没有解散，但他们确实沉默了一阵——用了九年才发行下一张录音室专辑。
B面精选的传统
B面精选集是独立摇滚的一项神圣传统——无数另类乐队把好歌藏在这样的合辑里，供死忠乐迷发掘。没有人比Superchunk更忠于这种形式，他们发行了四张来自单曲和EP的精选集。
《Tossing Seeds》是Merge Records发行的第一张全长CD，其中最好的歌曲包括“Cast Iron”“Seed Toss”“My Noise”，以及Superchunk的成名工人阶级颂歌“Slack Motherfucker”。这四首歌也都出现在正式专辑中，有些还是更优秀的重录版本，让这张精选集显得有些冗余。但《Tossing Seeds》也收录了Superchunk最经久不衰的翻唱之一——Sebadoh的“Brand New Love”，以及一首30年后乐队仍常在返场时演奏的猛烈劲曲“Fishing”。