《马克思主义是最明快的哲学——鲁迅》
尺寸：45.5x47cm
走进徐汇艺术馆“刻木印心 笔墨承古——李以泰从艺七十年上海特展”，可以看到“逐梦艺途”“民族气韵”“文脉传承”三个板块，尽显艺术家七十载深厚积淀。众多佳作之中，一组鲁迅主题版画尤为动人。2026年恰逢鲁迅先生逝世90周年，上海全城正沉浸在鲁迅文学周的文艺氛围中，这组作品以刀为笔、以木为纸，深情回望先生风骨，引得不少观众驻足品读、追忆先贤。
在众多鲁迅的视觉形象中，李以泰于1974年创作的这幅黑白木刻作品《马克思主义是最明快的哲学——鲁迅》，在很长一段时间里被大众广为传颂。作品把鲁迅在寻求革命真理时豁然开朗的一瞬间生动呈现，被公认为鲁迅形象最传神的代表作之一。然而这幅作品的诞生并不那么一帆风顺，让我们一同聆听艺术家本人，讲述这幅作品背后的故事。
木刻《鲁迅》的创作过程
李以泰 撰
我1963年浙美附中毕业，考上了浙美版画系本科。1968年毕业分配到杭州扇厂工作，上班画扇子，下班就研究版画，刻了不少木刻创作。毕业第六年，1974年杭州市文化局组织创作送全国美展，要求我创作一幅鲁迅学马列的版画创作。我就请了探亲假，回上海收集素材，回杭州后我白天要上班，下班就画草图。
当时，鲁迅学马列的题材已经有陈逸飞画的一幅和潘鸿海、顾盼合作的一幅油画发表。陈逸飞画的是鲁迅坐着低头专心在灯下看马列著作，潘鸿海、顾盼画的则是鲁迅一边看马列著作，一边划火柴点烟的情节。我的鲁迅学马列要画什么情节?我就像导演一样，要求演员怎么演，又要担当演员的角色，设想鲁迅的种种可能发生的心情和动作。最后，构思确定为鲁迅在学马列的过程中豁然开朗，兴奋地站起来的神态。我画了很多草图，确定后送市文化局，草图通过了，市文化局提供了一块梨木板。再与扇厂协商，给了我一个星期不上班刻版画，我日夜苦干，每天只睡几小时，完成了这幅创作。
上下滑动阅读
《园丁——鲁迅编印珂勒惠支版画集》
45x60cm
创作于1976年
《导师·园丁》
45x51cm
创作于1980年
《牺牲》
48.5x48.5cm
创作于1981年
《丰碑/纪念鲁迅/民族魂》
尺寸：50.5x80cm
创作于1994年
左右滑动欣赏更多李以泰创作鲁迅系列作品
欣赏完版画佳作，不妨循着这组特殊的主题作品，解锁藏在徐汇街巷里，关于鲁迅的小众往事。
1935年5月2日，天气晴。鲁迅在日记里写下一行字：“上午同广平携海婴往拉都路访萧军及悄，在盛福午饭。”
拉都路，就是今天的襄阳南路。萧军和“悄”（萧红的笔名）当时租住在这里的351号，一栋沿街的红砖楼房的三楼。彼时二萧从东北流亡到上海，生活窘迫，文学上也正处于起步阶段。鲁迅主动携家人登门，对这两位青年作家而言，是极大的认可与温暖。他后来在信中多次提到二萧，帮他们看稿、写序、推荐出版，《生死场》的出版，就有鲁迅的大力推动。
襄阳南路实景
从351号往南走几步，就是襄阳南路306弄敦和里。敦和里弄堂里曾有三个编辑部，鲁迅办的《译文》、傅东华办的《文学》、陈望道办的《太白》。鲁迅是《译文》的主编，大量稿件、书信在此流转，然后就发生了现代文学史上那个著名的、令人哭笑不得又心酸的片段——萧红在弄堂口的点心铺买油条，拿到手一看，包油条的纸居然是鲁迅翻译《死魂灵》的手稿。
襄阳南路敦和里
手稿被当成了油纸，这件事后来被《译文》编辑黄源写进回忆文章，成为那个年代左翼文人窘迫生活的一个缩影——他们在极其艰苦的条件下办刊、写作、翻译，手稿散落，生活潦草，但精神上的火光从未熄灭。
从徐汇艺术馆的方寸木刻，到衡复街区的梧桐街巷，串联起鲁迅与徐汇的独特文脉。不妨来徐汇，在黑白刀痕间致敬先贤，在弄堂漫步间溯源寻迹。
刻木印心 笔墨承古——李以泰从艺七十年上海特展
展览地点：徐汇艺术馆（淮海中路1413号）
展览时间：即日起至9月20日9:00—17:00（16:30停止入场），周一闭馆（国定假日除外）
送你一个新闻盲盒
快来打开看看吧
文稿：徐汇文旅
编辑：陈海笑
转载请注明来自上海徐汇官方账号