来源:海外网
如何切实将中国民族语言融入高等音乐院校的思政课堂？
“国难方显忠臣在，雪压青竹节更高，我平生不向人低头，今日我愿向党弯腰……”由中国音乐学院声乐歌剧系策划、主办的《中国精神：歌剧中的思政——中国经典民族歌剧片段音乐会》系列教学汇报巡演已启幕。从中国革命圣地延安出发，北上“东方鲁尔”沈阳，南下“中国硅谷”深圳，以中国优秀民族歌剧选段为舟，一路高歌、礼赞山河。作为此次活动的艺术总监兼声乐指导教师，王洪波教授见证了孩子们家国情怀和担当意识的提升，看到了增强道德修养和思想觉悟对舞台表演的反哺作用。
此次巡演选取《白毛女》《小二黑结婚》《党的女儿》《野火春风斗虎城》等不同历史时期应运而生的、不同音乐风格的经典民族歌剧选段，演员涵盖中国音乐学院声乐歌剧系本、硕、博三个不同学习阶段的学生，舞台简易，钢琴伴奏。演出结束后，校际间互通有无，兄弟院校师生展示他们的学术成果，王洪波教授组织开展《怎样唱好中国声乐作品》声乐讲座，将多年舞台经验和教学心得倾囊相授。孩子们既是演员也是观众，既是学习者也是践行者、传播者。
延安站演出前一天，参观延安革命纪念馆。看到孩子们驻足延安文艺座谈会、瓦窑堡会议科技多媒体互动展前凝重的表情和笃定的眼神，相信他们触摸到了岁月沉淀下的信仰的力量，相信他们正褪去稚嫩的描摹，渐渐将民族语言韵律与中国精神内涵深度交融，将思政教育理念内化为行为准则、升华为艺术表达。王洪波教授谈及演出过程中讲到。
“演出之前老师给了大家一个惊喜，带我们参观了延安革命纪念馆，缅怀革命先烈、回望延安传统。今年是中国共产党成立105周年、纪念红军长征胜利90周年、《在延安文艺座谈会上的讲话》发表84周年，我们在党课上学习到的内容今天都鲜活了起来，今天的所见所闻让我铭记一生。”“小二黑”2026届本科生陈相羽接受采访时说，“作为一名中共党员，我在今天，读懂了家国情怀，和那些与我年龄相仿的烈士为新中国成立吃过的苦、流过的鲜血相比，自己在专业学习上、在生活中吃点儿苦，根本算不得什么。‘我爱你，中国’是我真正从心底迸发出来的声音。”2024届博士研究生宋洁说：“延安是开展爱国主义教育的重要阵地，延安大学鲁迅艺术学院是新中国文艺的摇篮，在这里诞生的《白毛女》是民族歌剧的开河之作。我博士毕业后有幸到这里任教，对我而言，今天的演出意义非凡，我在秉承恩师王洪波教授衣钵的同时，也在为祖国培育有情怀、有担当的青年学子。我想，今天在座的我的学生们内心一定会有所触动。我会努力让经典在接力中永葆生命力，让鲁艺精神、中国精神在新时代薪火相传。”
每到一处，困难都如影随形。如刚刚落成，还未投入使用的延安大学鲁迅艺术学院百海凝音乐厅，在正式演出前一天仍在安装观众座椅，打开门，呛鼻的气味扑面而来。没有一位同学抱怨，是我始料未及的，大家分发口罩，按部就班，投身彩排。还有，对已经习惯了北京校内优越的演出环境的孩子们而言，与各地演出现场的音响师、调度人员频繁沟通，不断磨合音效、灯光、道具的问题，是不小的考验，也是宝贵经验的积累。从唱腔咬字、台词情感、人物神态到舞台调度，随着每场演出前的深思品读、演出后复盘工作的不断深入，孩子们的精神面貌愈加饱满，角色塑造越发鲜活。在充沛的情感引领下，他们将《清粼粼的水蓝莹莹的天》中“小芹”的质朴清新，《沂蒙山永远的爹娘》中“海棠”的深情厚重，《再看一眼亲人》中“孙九龙”的荡气回肠展现得淋漓尽致。听着这一首首源于人民、为了人民、属于人民，承载着民族记忆与革命精神的音乐作品从孩子们心底流淌出来，看到他们的蜕变和成长，更坚定了我继续深耕民族声乐教育的决心。
中国民族歌剧根植中华传统文化、采用戏曲板腔体结构、借鉴传统戏曲吐字行腔和唱腔特点，以及形神兼具的东方美学，与刻在中国人骨子里的听觉文化范式相契合，因此，不论是20世纪20年代诞生的《麻雀与小孩》，延安时期的《兄妹开荒》，还是今天的《沂蒙山》，民族歌剧在展现民族精神风貌、增强民众凝聚力方面发挥着得天独厚的优势。在此次巡演中，它独有的感染力和观众认同感也得到了验证：当耳熟能详的《伤逝》选段《紫藤花》旋律缓缓流淌，有的观众难掩心绪、轻声和唱，有的观众默然垂眸、潸然落泪；当《沂蒙山》选段《等着我，亲爱的人》徐徐收束，喝彩声久久不停歇，这是观众对孩子们的鼓励，也是对声乐艺术至高的认可与动容。
“政治强、情怀深、思维新、视野广、自律严、人格正”，同样也适用于高等艺术院校的专业教师。作为一名新时代的人民教师，我们有责任潜心传承中华民族艺术，有义务为国家培养有家国情怀、有担当意识、德艺双馨的文艺工作者，实现思政教育与专业音乐教育同向、同行，鼓励学生勇攀艺术高峰。接下来我们会继续走出校门、行走大地、歌唱时代，让红色基因在民族歌剧跳动的音符中传承、发展。